Mitzou
| Mitzou | ||
|---|---|---|
| Información personal | ||
| Nacimiento |
1936 París (Francia) | |
| Nacionalidad | Francesa | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Diseñadora de moda | |
Michelle Stephan, conocida artísticamente como Mitzou, (París, 1936) es una diseñadora francesa. Durante los años 70, fue pionera en el uso del ante fino y la napa como tejidos,[1] convirtiéndose en una figura importante de la alta costura en España.[2][3] Vistió a actrices de Hollywood y colaboró en el vestuario de películas, como Doctor Zhivago.[4]
Trayectoria
[editar]En 1955, vivió en Tánger durante dos años. Después se estableció en Madrid y situó su negocio en el Barrio de Salamanca, en la calle de Serrano, 27.[3] En 1959, abrió la Casa Mitzou, que desarrolló su actividad hasta 1976.[2][3] Creó su propia empresa de alta costura, ligada a su marca, MITZOU, con mayúsculas y cuyo logotipo era la letra M coronada por dos leones pasantes.[3] Lanzó la moda en piel y a medida, especialmente en trajes de fiesta con bordados en pedrería. Su estilo reflejaba la influencia de los diseñadores André Courrèges e Yves Saint Laurent, y trabajó con materiales y artesanos españoles. Incorporó elementos simbólicos en sus diseños, como largas corbatas en sus prendas. Innovó en la peletería con visón teñido en tonos pastel y utilizó pieles como leopardo, jaguar y zorro. Puntualmente, diseñó zapatos de punta cuadrada y tacón bajo en los años 1970 y 1971.[3]
Sus colecciones recorrieron ciudades de España y Estados Unidos, coincidiendo en ocasiones con los pases de los modistas internacionales, Pedro Rodríguez, Manuel Pertegaz, Elio Berhanyer, Pedro Rovira, Herrera y Ollero, Carmen Mir, Santa Eulalia y Lino, entre otros. En 1962 y durante siete años, abrió su segunda tienda-taller en Palma de Mallorca, donde comenzaba el boom turístico y existía una importante colonia extranjera.[3] Consideraba la fotografía de moda un elemento clave en su trabajo, utilizando imágenes de maniquíes en distintas poses. Para ello, colaboró con fotógrafos estadounidenses como Michael Que, Robert Royal y otros vinculados a medios de comunicación, además de trabajar en España con Alejandro. También participó ocasionalmente en la promoción de la aerolínea Iberia, cuyos anuncios incluían diseños de Mitzou.[3] En su taller, que llegó a contar con 200 empleados, trabajaban dos jefas de taller, un cortador de pieles, un sastre y una costurera especializada en encajes de seda. En su última etapa, contó con una estilista. Todo el proceso de confección y decoración se realizaba en el propio taller, excepto los bordados, que se elaboraban con ganchillo en dos talleres externos en Madrid.[3]
Participó en el diseño de vestuario para cine y teatro. En 1959 colaboró en El lazarillo de Tormes, ganadora del Oso de Oro en 1960. Su trabajo más destacado fue en Doctor Zhivago (1965), donde vistió a Geraldine Chaplin y Julie Christie. También diseñó trajes para Claudia Cardinale en El fabuloso mundo del circo y para Suzan Clark en Valdez is Coming (1971). En 1973, creó vestuario para Love, Pain and the Whole Damn Thing, de Alan J. Pakula, junto a Germinal Rangel.[3] Entre su clientela destacaron figuras de la alta sociedad, el espectáculo y la política, tanto en España como en el extranjero. Diseñó para artistas como Miguel Ríos, Laura Valenzuela y Ana Belén, así como para Natalie Wood, Ava Gardner, Audrey Hepburn y Rita Hayworth. También vistió a actores como Henry Fonda, Gregory Peck y Robert Redford, y a personalidades como Jacqueline Kennedy, Grace Kelly y el Príncipe Rainiero.
En el ámbito empresarial, tuvo clientes como Conrad Hilton y Cornelius Vanderbilt. En Europa, su trabajo llegó a The Beatles, Johnny Hallyday y Sylvie Vartan.[3] Los desfiles en su casa de costura en Serrano eran eventos privados y exclusivos, con asistencia de compradores internacionales, clientes, celebridades y prensa especializada. En julio de 1969, tras el cierre de la temporada, se celebró el cumpleaños de Natalie Wood con una actuación de Lola Flores y El Pescaílla.[3] El producto Mitzou tuvo una buena recepción en diversas ciudades de Estados Unidos, como Nueva York, Los Ángeles, Chicago, Hollywood, Filadelfia y Washington, así como en Canadá, en lugares como Victoria y Vancouver. Las ventas fueron significativas, en gran parte a través de acuerdos con grandes almacenes estadounidenses. De estos vínculos surgieron relaciones como la de Mitzou con Russel Carpenter, vicepresidente de Magnin.[3]
Reconocimientos
[editar]En su honor, la banda británica The Beatles compusieron la canción Michelle.[5] En 2012, el Museo del Traje de Madrid organizó el evento titulado Encuentro con... Michelle, donde se presentó su obra junto a diversas personalidades del mundo de la moda. Como parte de la actividad, el museo dedicó su charla El Modelo del Mes a un vestido de noche de Mitzou (1969-1970), expuesto en la sección de Alta costura en España.[2] La presencia de Mitzou en medios nacionales e internacionales contribuyó a su difusión y comercialización. Periodistas asistían regularmente a sus presentaciones para elaborar reportajes en revistas como Diez minutos, Telva, Ama o Vestirama, así como en diarios como El País y ABC. En la década de 1970, medios internacionales destacaron su trabajo con titulares como The Mitzou look o Mitzou, star of suede style.[3]
Referencias
[editar]- ↑ Heras, Nerea Pérez de las (11 de mayo de 2012). «Living la vida Vogue». Vogue España. Consultado el 22 de febrero de 2025.
- ↑ a b c «Encuentro con...Mitzou». Consultado el 22 de febrero de 2025.
- ↑ a b c d e f g h i j k l m Concha Herranz (2012). «Vestido Mitzou, 1969-1970». Consultado el 22 de febrero de 2025.
- ↑ Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (ed.). «Museo del Traje | Primavera 2012».
- ↑ Juárez, Ana S. (21 de septiembre de 2020). «Sabine Déroulède: "Mi hija Samantha [Vallejo-Nágera] ha heredado de mí la actividad y creatividad. Colate me adora, como vive lejos me adora aún más”». Vanity Fair. Consultado el 22 de febrero de 2025.