Ludmila Pagliero

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Ludmila Pagliero
Información personal
Nombre de nacimiento Ludmila Soledad Pagliero
Nacimiento 15 de octubre de 1983 (40 años)
Buenos Aires, Bandera de Argentina Argentina
Residencia París, Francia
Nacionalidad argentina
Educación
Educación Instituto Superior de Arte del Teatro Colón
Educada en Teatro Colón Ver y modificar los datos en Wikidata
Alumna de Olga Ferri Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Área ballet
Empleador Ballet de la Ópera de París Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web www.ludmila-pagliero.com Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Caballero de la Orden de Artes y Lettras de la República Francesa (2014).
  • Etoile del Ballet de la Ópera de París (2012).
  • Premio Konex de la Fundación Konex (2009 y 2019).
  • Premio Igor Youskevitch (2003).
  • Medalla de Plata en el Concurso Internacional de Ballet de Nueva York (2003).

Ludmila Pagliero (Buenos Aires, Argentina el 15 de octubre de 1983) es una bailarina argentina. Es primera bailarina (étoile o estrella) del ballet de la Ópera de París.

Sus comienzos[editar]

Nacida en Buenos Aires, Ludmila Pagliero tiene ascendencia italiana, española y checa. Creció en el barrio de Palermo, su padre es electricista y su madre de profesión masajista.[1]

Ludmila sentía la necesidad de “mover su cuerpo", como lo declaró a su madre a la edad de 7 años, por tal razón ella decidió finalmente inscribirla en clases de danza clásica.[2]

Su primera experiencia en el mundo de la danza no fue muy acertada ni gratificante. Ludmila describía a su maestra como poco didáctica, de carácter fuerte, que utilizaba su bastón para marcar el ritmo y dar indicaciones sobre movimientos de piernas y brazos y se quejaba por la ausencia de piano en la sala de ensayo. La madre de Ludmila continuó la búsqueda y decidió hacer una prueba, en este caso con danza Jazz. Fue en este momento cuando Ludmila conoció el placer de bailar.[3]

Su nueva maestra encontró en ella grandes condiciones, aptitudes y rapidez para aprender. Pero aun así, carecía de la base y las herramientas que brinda la danza clásica, tanto para el jazz como otros estilos de danza. Siguiendo el consejo de su maestra, Ludmila retomó las clases de danza clásica con una nueva maestra y así fue que se "enamoró" de este arte".[2][4]

Su nueva maestra de danza clásica sugirió a sus padres que participara en las audiciones para el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón de Buenos Aires. A pesar de que su familia no tenía ninguna experiencia en el mundo de la danza, aceptó retirar los papeles de inscripción en esa escuela e ingresar en el mundo oficial de la danza.

A pesar de que tenía solamente seis meses de danza clásica y tres meses para prepararse y aprender los pasos como así el vocabulario del Ballet, Ludmila aceptó el desafío y alcanzó su objetivo a los 10 años (1993) y se integró al dicho Instituto.[1][2]

De Buenos Aires a Santiago de Chile[editar]

Personalidades renombradas de la danza como Rina Valverde, Mario Galizzi, Andrea Bengochea, Hector Barriles, Mirta Furioso y Olga Ferri formaron parte de la enseñanza que Ludmila Pagliero recibió durante sus días en el Teatro Colón.[5]

"Todos mis sueños como bailarina nacieron en este teatro", dice Ludmila.[4]

Vale recalcar, que en aquella época el Teatro Colón no ofrecía cupos para nuevos bailarines desde hacía ya varios años.[2]

En 1999, Ricardo Bustamante, director artístico del ballet del Teatro Colón (y ahora maestro de ballet y asistente en la dirección artística del ballet de San Francisco)[6]​ dejó el Teatro Colón para tomar la dirección del ballet del Teatro Municipal de Santiago en Chile.[1]

Gracias a los reemplazos que efectuó en el ballet del Teatro Colón, Ludmila logró llamar la atención del director Ricardo Bustamante, quien le propuso un contrato de un año en el cuerpo de bale del Teatro Municipal. Impaciente por subir a escena, Ludmila, a la edad de 15 años y medio, aceptó inmediatamente esta oferta sin siquiera pedir autorización a sus padres.

"La decisión más difícil" fue dejar Argentina y su familia[4]​ para instalarse en Santiago de Chile. Con gran esfuerzo y jornadas de trabajo extensas,[7]​ dos años más tarde y con tan solo 17 años de edad, fue promovida a solista e interpretó roles como el de la Princessa Aurora en la Bella Durmiente del Bosque (Peter Wright) y en Theme and Variations (George Balanchine).[1]

Competencia Internacional de Ballet de Nueva York y premio Igor Youskevitch[editar]

A comienzos de 2003, Ricardo Bustamante dejó el Teatro Municipal de Santiago, dejándolo de esta manera, sin director. Gracias a comentarios de un amigo francés, Ludmila descubrió la

New York International Ballet Competition (Competencia Internacional de Ballet de Nueva York).

Fue así como decidió poner a prueba su suerte y su talento.[8]​ La preparación en estudios de Nueva York, junto con el resto de los candidatos y para presentar un solo libre y tres pas de deux, duró un mes.[2]

Finalizado el mes de preparación, durante el cual recuerda divertirse mucho,[2]​ Ludmila logró obtener la medalla de plata[9]​ y el premio Igor Youskevitch,[10]​ que le abre las puertas a un contrato de un año en el American Ballet Theatre.[1]

Concurso del ballet de la Ópera Nacional de París[editar]

Al mismo tiempo, el mismo amigo francés quien le había hablado de la New York International Ballet Competition le habló del concurso del ballet de la Ópera nacional de París.

Sin muchas ilusiones pero sí con ganas de al menos "pisar una vez en su vida la Opera de París", decidió presentarse al concurso en la cuna histórica de la danza. Este exigía la presentación de una variación impuesta de El Lago de los Cisnes (Rudolf Nureyev). El video de dicha variación debía ser enviado a Ludmila por correo, y nunca llegó a sus manos. Ella llegó a París algunos días antes de la competencia y ahí su amigo francés la introduce a una bailarina que formaba parte de la compañía francesa. Esa bailarina le mostró a Ludmila la variación, en un cuarto de hora en frente de la fachada de la Ópera Garnier.

Como la Ópera nacional de París no abre las puertas a los candidatos para ensayar, Ludmila tuvo que buscar un estudio de danza independiente. Encontró uno, pero el piso era resbaladizo y tuvo miedo de lesionarse antes de la competencia. Al día siguiente era un feriado en París. Al otro día, víspera del concurso, Ludmila comenzó a perder las esperanzas. Afortunadamente, su amigo francés tuvo la idea de llamar a Laetitia Pujol (prima bailarina de la Ópera nacional de París), quien logró hacerla ingresar por unos 30 minutos a dentro del teatro y concretar su repetición en un estudio.[2]

El día del concurso Ludmila presentó su variación. Para disminuir la presión, no dejó de repetirse: "Nadie en este lugar me conoce, todo el mundo me olvidará en los próximos días".[2]​ Finalmente, no fue admitida. Pensó que aquí comenzaba el final de su historia con París.[1]

Algunas semanas más tarde, de vuelta en Argentina, mientras estaba a punto de presentarse al consulado americano para obtener su visa, recibió un llamado de La Ópera nacional de París que le proponía un contrato de tres meses para la producción de Iván el Terrible (Iouri Grigorovitch) en la Ópera de la Bastilla; era una oferta para tomar o dejar.[2][7]

Ascenso dentro del ballet de la Ópera Nacional de París[editar]

Emigrar a Francia, significaba para Ludmila entrar en la compañía al nivel del cuerpo de baile, aunque ya estaba bailando roles principales en Chile. Luego de tres meses de preparación y representaciones de Iván el Terrible, su contrato fue extendido hasta el fin de la temporada. En junio de 2004, pasó de nuevo el concurso y se le propuso juntarse a la compañía como surnuméraire. En junio del 2005, logró transitar el concurso con éxito, obteniendo el título de Quadrille (primer grado de la compañía) en el cuerpo de baile de la Ópera Nacional de París y así convertirse en la primera latinoamericana a integrar esa prestigiosa compañía de ballet.

En noviembre del 2006, al subir al segundo grado dentro del cuerpo de baile, pasó a formar parte de la categoría denominada Coryphée. A partir de ese momento, evolucionaría rápidamente y un año después alcanzaría la categoría de Sujet (tercer grado) presentando extractos de variaciones de Raymonda y El Lago de los Cisnes. Este nuevo título de Sujet, le permitiría acceder a roles principales de nuevo como el de Garance en "Les Enfants du Paradis" de José Martínez.[11]

En noviembre del 2009, alcanzó el último grado posible por concurso interno y se convirtió en la primera bailarina en presentar solos de Other Dances (Jerome Robbins) y de Carmen (Roland Petit). Durante la preparación para el concurso trabajó con Aurélie Dupont, Muriel Zusperreguy y Florence Clerc. El mismo año, recibió el Premio Konex de la Fundación Konex en Argentina.[12]

Ser primera bailarina le permitiría entonces, desarrollarse en roles de manera regular: encarnando personajes como el de Clara en Cascanueces (Rudolf Nureyev) en diciembre del 2009, Gamzatti en La bayadera (Rudolf Nureyev) en mayo del 2010 y el rol de l'Etoile en La Petite Danseuse de Degas (Patrice Bart) en junio del 2010.[11][13][14]

Durante la temporada siguiente (2010-2011) interpretó los roles principales en Paquita (Pierre Lacotte) y El Lago de los Cisnes (Rudolf Nureyev). En septiembre del 2011, Jean-Guillaume Bart la elegiría para su nueva producción de La Source.[11]

En 2019 volvió a ser premiada por la Fundación Konex, esta vez con el Konex de Platino a la mejor bailarina de la década en la Argentina.

Bailarina estrella / étoile[editar]

En marzo de 2012, la Ópera Nacional de París se enfrentó con un problema con la bailarina Dorothée Gilbert, que había sido designada para desempeñar el rol de Gamzatti en La bayadera (Rudolf Nureyev) en la Ópera de la Bastilla, al anunciar ésta haber sufrido un accidente.

Ludmila ya había interpretado el rol dos años antes, pero no lo había practicado desde ese momento. Además, estaba dedicada a otras dos producciones: Apartamento (Mats Ek) y Dances at a Gathering (Jerome Robbins) en la Ópera Garnier. Laurent Hilaire (bailarín estrella / étoile y en esos momentos maestro de baile de la compañía) fue a preguntar a Ludmila si se sentía en condiciones de realizar el reemplazo esa misma noche, ya que había interpretado el rol en algún momento, si bien la separaban dos años desde su última aparición.[2]​ Al término de la representación, previamente al descenso del telón, Brigitte Lefèvre, en esos momentos directora del ballet, entró en escena y compartió el honor de nombrar a Ludmila Pagliero estrella / étoile haciendo alusión a su talento y coraje artístico.

Ludmila Pagliero es la primera bailarina no europea en recibir el título de estrella / étoile: es una de las pocas bailarinas en ser admitida en el ballet de la Opera Nacional de París sin haber sido formada en la escuela de danza francesa.

En escena[editar]

Continúa su carrera de bailarina estrella/etoile en la Ópera Nacional de París, donde interpreta variados roles en piezas clásicas: Carmen (Roland Petit), Kitri en Don Quijote (Rudolf Nuréyev), Tatiana en Onéguine (John Cranko), Palacio de Cristal (George Balanchine), Agon (George Balanchine), Dances at a Gathering (Jerome Robbins), etc., y contemporáneas: Apartamento y La casa de Bernarda Alba (Mats Ek), Rain (Anne Teresa de Keersmaeker), Hark (Emanuel Gat), etc.

Regularmente, es invitada para realizar giras y galas internacionales, particularmente al Teatro Bolchoï (Moscú, Rusia), Marinsky (San Petersburgo, Rusia), al Abay National Theatre y la Opera House (Almaty, Kazajistán), como también a la Ópera y Ballet Nacional de Lituania y, ocasionalmente, al teatro Colón de Buenos Aires.

En 2014, fue condecorada como miembro de la Orden de Artes y Letras de la República Francesa.

Temporada 2014 - 2015[editar]

En el transcurso de la temporada 2014 - 2015, ha interpretado La Source (Jean-Guillaume Bart) junto a Karl Paquette en el mes de noviembre y diciembre.

Se la puede apreciar en:

Cascanueces (Rudolf Nuréyev) como Clara en diciembre junto a Mathieu Ganio (El Príncipe / Drosselmeyer);

Réplica / Réplique (Nicolás Paul) en enero;

El Lago de los Cisnes (Rudolf Nuréyev) como Odette/Odile junto a Mathias Heymann (Siegfried) y François Alu (Rothbart) en marzo;

La historia de Manon (Kenneth McMillan) en compañía de Florian Magnenet (Des Grieux) y Audric Bezard (Lescaut, padre de Manon) en abril;

Paquita (Pierre Lacotte) como Paquita en el Royal Danish Theater en mayo;

Les Enfants du Paradis (José Martínez) como Garance también en mayo.

Por otro lado, a principios de enero participó en Dubái junto a Karl Paquette y una decena de bailarines del Ballet de la Opera Nacional de París, de la gala intitulada Solistas del Ballet de la Opera Nacional de París organizada por Dubai Dance Academy donde interpretaron una cierta cantidad de piezas de la Opera.

Referencias[editar]

  1. a b c d e f Laura Cappelle (June/July 2012). «Capturing Paris - Ludmila Pagliero, the Paris Opéra Ballet’s newest étoile, has a bona fide Cinderella story» (en inglés). Archivado desde el original el 13 de diciembre de 2014. Consultado el 13 de diciembre de 2014. 
  2. a b c d e f g h i j Francesca Serra (6 de julio de 2012). «Confession d'une Danseuse Etoile» (en francés). Consultado el 13 de diciembre de 2014. 
  3. «Rencontre avec Ludmila Pagliero et Josua Hoffalt» (en francés). 24 de enero de 2013. Consultado el 14 de diciembre de 2014. 
  4. a b c «Ludmila Pagliero débute comme danseuse étoile ce lundi soir» (en francés). 24 de septiembre de 2012. Consultado el 13 de diciembre de 2014. 
  5. «Ludmila Pagliero» (en francés). Consultado el 14 de diciembre de 2014. 
  6. «Artistic Staff: San Francisco Ballet» (en inglés). Archivado desde el original el 29 de junio de 2012. Consultado el 13 de diciembre de 2014. 
  7. a b «Ludmila Pagliero - Una Argentina En El Ballet De La Ópera De París». noviembre de 2005. Archivado desde el original el 23 de octubre de 2008. Consultado el 15 de diciembre de 2014. 
  8. «NYIBC Class of 2003» (pdf) (en inglés). Consultado el 15 de diciembre de 2014. 
  9. «NYIBC 2003» (en inglés). Archivado desde el original el 16 de diciembre de 2014. Consultado el 15 de diciembre de 2014. 
  10. «NYIBC 1996» (en inglés). Archivado desde el original el 16 de diciembre de 2014. Consultado el 18 de diciembre de 2014. 
  11. a b c «Ludmila Pagliero» (en francés). Ópera nacional de París. Consultado el 18 de diciembre de 2014. 
  12. «Ludmila Pagliero - Fundación Konex». Fundación Konex. Consultado el 21 de enero de 2015. 
  13. «Ludmila Pagliero» (en francés). Ópera nacional de París. Archivado desde el original el 17 de diciembre de 2014. Consultado el 27 de marzo de 2014. 
  14. Laura Mafud. «La France a sus pies». Cronista.com. Consultado el 27 de marzo de 2014. 

Enlaces externos[editar]