Krzysztof Penderecki

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Krzysztof Penderecki Premio Príncipe de Asturias
Krzysztof Penderecki 20080706.jpg
Datos generales
Nacimiento 23 de noviembre de 1933 (80 años) Flag of Poland.svg Polonia, Dębica
Nacionalidad Flag of Poland.svg Polaco
Ocupación Compositor, director de orquesta
Información artística
Período de actividad Decada de 1950 - presente
Artistas relacionados Pierre Boulez, Olivier Messiaen, Anton Webern, Igor Stravinsky

Krzysztof Penderecki (AFI: ˈkʂɨʂtɔf pɛndɛrˈɛ͡tski) (23 de noviembre de 1933 en Dębica) es un compositor y director de orquesta clásico polaco.

Carrera[editar]

Primeros años[editar]

Después de tomar clases privadas de composición con Franciszek Skolyszewski, Penderecki estudió música en Cracovia, en la Universidad de Cracovia y en la Academia de Música de Cracovia con Artur Malawski y Stanislaw Wiechowicz. Después de graduarse en 1958, tomó un puesto de enseñanza en la Academia.

Las primeras obras de Penderecki muestran la influencia de Anton Webern y Pierre Boulez (también había sido influido por Ígor Stravinski). El reconocimiento internacional de Penderecki comenzó en 1959 en el Festival de Otoño de Varsovia con el estreno de sus obras, Strophen, Salmos de David y Emanations, pero la obra que realmente concitaría la atención internacional hacia él fue el Treno a las víctimas de Hiroshima, escrita para 52 instrumentos de cuerda frotada. En ella, Penderecki hace uso de técnicas instrumentales extendidas (por ejemplo, tocar en el lado «erróneo» del puente, tocar con el talón propiamente dicho del arco). Hay muchas texturas novedosas en la obra, que hace mucho uso de los clústers (notas adyacentes tocadas al mismo tiempo). Véase masa de sonido. La obra originalmente se tituló 8’ 37”, quizás como referencia a una obra de John Cage, pero cambió el título después de que su publicador le sugiriese un nombre más descriptivo.

La pasión según san Lucas[editar]

La pasión según san Lucas (1963-1966) dio a Penderecki pronto la aclamación popular, no menos porque fuese una obra mayor, devotamente religiosa, escrita en un lenguaje musical vanguardista, compuesta en la Europa Oriental Comunista. Los públicos occidentales la consideraron como un desafío a las autoridades soviéticas y le dieron su pronto apoyo. Varios estilos musicales pueden observarse en la obra. Las texturas experimentales, tales como se vieron en el Treno, están balanceadas con la forma barroca de la obra y el uso ocasional de una escritura armónica y melódica más tradicional.

Penderecki hace uso del serialismo en esta obra, y una de las series que usa contiene el motivo BACH, que actúa como un puente entre los elementos más convencionales y más experimentales. La sección del Stabat Mater hasta el final concluye en un acorde mayor de re mayor, y este gesto es repetido al final de la obra, que termina con un triunfante acorde de mi mayor. Éstas son las únicas armonías tonales de la obra, y ambas resultan como una sorpresa para el oyente; el uso de tríadas tonales como éstas por parte de Penderecki permanece como un aspecto controvertido de la obra.

De los años setenta al presente[editar]

Cerca de mediados de los años setenta el estilo de Penderecki comenzó a cambiar. El Concierto para violín n.º 1 deja notablemente los densos clústers a los que estaba asociado el compositor, y en su lugar se concentra en dos intervalos melódicos: el semitono y el tritono. Algunos comentaristas fueron lejos al comparar esta nueva dirección con Anton Bruckner.

Esta dirección continuó con la Sinfonía n.º 2 «Navidad» (1980), que hace mayor uso aún de recursos armónicos y melódicos del pasado, en un compositor que ha sido uno de los más experimentales en Europa. Hace uso frecuente de la melodía del villancico navideño, Noche de paz.

En 1980, Penderecki fue comisionado por Solidarność para componer una obra que acompañase la inauguración de una estatua en los muelles de Gdansk conmemorando aquellos que fueron asesinados en las protestas contra el gobierno en 1970. Penderecki respondió con Lacrymosa, que posteriormente ampliaría para convertirse en una de las obras más conocidas de su último periodo, el Réquiem polaco (1980-1984, revisado en 1993). Aquí otra vez las armonías son muy exuberantes, si bien hay momentos en que evoca sus obras tempranas de los años sesenta. La tendencia en los recientes años ha girado hacia un conservador romanticismo, sin embargo, como se puede ver en obras como el Concierto para chelo n.º 2 (dirigido en su estreno por Penderecki e interpretado por la Filarmónica de Berlín y el solista Mstislav Rostropóvich) y el Credo.

Es autor de una excelente banda sonora de la obra maestra de Wojciech Jerzy Has El manuscrito encontrado en Zaragoza (1964), una de las partituras para cine más innovadoras del siglo XX. Además, algunas de las obras de Penderecki, no compuestas originariamente para la gran pantalla, han sido adaptados para soundtrack de películas. Porciones del Concierto para chelo de 1971 han sido usadas tanto en El resplandor como en El exorcista.

Krzysztof Penderecki ha sido distinguido con el año 1987 con el Premio de la Fundación Wolf de las Artes y en 1992 le fue otorgado el Premio Grawemeyer de Composición por la obra Adagio para gran orquesta. También ha sido galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes en el año 2001 y con el Praemium Imperiale en 2004.

En 2006, Penderecki recibió un doctorado honorario de la Universidad de Münster (Alemania).

Catálogo de obras[editar]

Catálogo de obras de Krzysztof Penderecki
Año Obra Tipo de obra Duración
1953 Sonata para violín y piano n.º 1 Música de cámara 09:00
1956 Tres Miniaturas, para clarinete y piano Música de cámara 03:00
1958 Salmos de David, coro y percusión Música coral -
1958 Epitaphium Artur Malawski in Memoriam para orquesta de cuerdas y kettle-drums Música orquestal -
1959 Strophen, para soprano, recitador y diez instrumentos Música vocal (instrumentos) 08:00
1959 Emanationen (Emanacje) para dos orquestas de cuerda Música orquestal 08:00
1959 Anaklasis, para cuerdas y percusión Música orquestal 09:00
1959 Tres miniaturas, para violín y piano Música de cámara 10:00
1959-1961 Dimensiones del tiempo y el silencio Música vocal/coral 15:00
1959-1961 Treno a las Víctimas de Hiroshima (Tren Ofiarom Hiroszimy)' para 52 instrumentos de cuerda, probablemente la obra más conocida de Penderecki Música orquestal 08:00
1960 Cuarteto de cuerda n.º 1 Música de cámara 08:00
1960 Música para la película Koncert wawelski (Les cloches de Cháteau de Wawee) Música de película -
1961 Polymorphia, para 48 instrumentos de cuerda, usada en la banda sonora de El resplandor y El Exorcista Música orquestal 10:00
1960-1961 Fonogrammi, para flauta y orquesta de cámara Música orquestal 07:00
1961 Música para la película Basyliszek Música de película -
1961 Música para la película Seyzeryk (Monsieur Canif) Música de película -
1961 Psalmus, para cinta Música de cinta 05:00
1961-1962 Fluorescencias (Fluorescencje) para orquesta Música orquestal 16:00
1962 Stabat Mater (de La pasión según san Lucas), para 3 coros de hombres a capella Música coral (capella) 08:00
1962 Canon, para dos orquesta de cuerdas y 2 cintas Música orquestal 10:00
1962-1964 Tres Piezas en Estilo Antiguo [Drei Stücke im alten Stil] (de la música para la película El manuscrito encontrado en Zaragoza Música orquestal 06:00
1963 Brigade of Death (Brygada smierei), para cinta y recitador Música vocal (instrumentos) 16:00
1962-1964 Two Choruses [de La pasión según san Lucas]. Música coral -
1964 Sonata para violonchelo y orquesta Música orquestal 10:00
1964 Cantata in honorem Almae Matris Universitatis Iagellonicae sescentos abhinc annos fundatae, für zwei gemischte Chöre und Orchester (cantata en honor al alma máter de la Universidad Jagellónica a seiscientos años de su fundación, para dos coros mixtos y orquesta Música coral (orquesta) 04:00
1961 Música para la obra escénica Kemu bife dzwen (For whorn the bell toil) Música de película -
1961 Música para la película Malerze gdansey (Los pintores de Gdansk) Música de película -
1964-1965 Capriccio, para oboe y once cuerdas Música instrumental 07:00
1963-1965 La pasión según san Lucas, para voces solistas, coro y orquesta Música coral (orquesta)  :00
1965 Miserere, de La pasión según san Lucas», para coro de niños ad líbitum y tres coros de hombres a cappella Música coral (capella) 04:00
1965 Pulverem Mortis, de La pasión según san Lucas, para tres coros de hombres a cappella Música coral (capella) 06:00
1965 Música para la película Slodkie rytmy (Doux rhythmes) Música de película -
1967 Dies Írae. Oratorium zum Gedächtnis der Opfer von Auschwitz, (solistas, coro y orquesta) Música coral (orquesta) 22:00
1966 De Natura Sonoris I, para orquesta [usada en la banda sonora de El resplandor de Stanley Kubrick] Música orquestal 08:00
1966-1967 Concierto para chelo n.º 1 (rev. 1971-1972) Música orquestal (concierto) 20:00
1967 Pittsburgh Overture, para banda de vientos Música orquestal 12:00
1967 Capriccio, para violín y orquesta Música orquestal (concierto) 10:00
1968 Misa rusa - -
1968 Capriccio per Siegfried Palm, para chelo solo Música instrumental 06:00
1968 Cuarteto de cuerda n.º 2 Música de cámara 08:00
1968-1969 Die Teufel von Loudun (Los demonios de Loudun), basado en el libro de no-ficción de Aldous Huxley sobre el mismo tema. Ópera 110:00
1969-1971 Utrenja (oración matutina) The Entombment of Christ, para voces solistas, coro y orquesta (incluida en el banda de sonido de la película El resplandor de Stanley Kubrick) Música coral (orquesta) 50:00
1970 Kosmogonía, para voces solistas, coro y orquesta Música coral (orquesta)  :00
1970-1973 Cánticum Canticorum Salomonis, para coro y orquesta Música coral (orquesta) 17:00
1971 De Natura Sonoris II, para orquesta (usada en la banda sonora de la película El resplandor de Stanley Kubrick) Música orquestal 10:00
1971 Prélude, para vientos, percusión y contrabajos Música orquestal 08:00
1971 Actions, para orquesta de jazz Música orquestal 17:00
1971 Partita, para clavicémbalo, guitarra eléctrica, guitarra baja, arpa, contrabajo y orquesta (revisado en 1991) Música orquestal 19:00
1972 Ekechejria - Musik für die Olympischen Spiele 1972, para cinta Música de cinta 04:00
1972 Écloga VIII («Bucólica» de Vergili), para coro a capella Música coral (capella) 15:00
1972-1973 Sinfonía n.º 1. Música orquestal (sinfonía) 30:00
1973 Intermezzo, para 24 cuerdas Música orquestal 07:00
1973-1974 Magníficat, para voces solistas, coro y orquesta. Música coral (orquesta) 40:00
1974 El sueño de Jacob, para orquesta Música orquestal 08:00
1976-1977 Concierto para violín (revisado en 1987) Música orquestal (concierto) 40:00
1978 El paraíso perdido. Sacra Rappresentazione, basado en el poema épico de John Milton Ópera 180:00
1979 Vorspiel, Visionen und Finale de la ópera Paradise Lost (de Milton), para seis solistas, gran coro mixto y orquesta Música coral (orquesta) 40:00
1979 Adagietto del Paraíso perdido de Milton Música orquestal 05:00
1979-1980 Te Deum, para voces solistas, coro y orquesta. Música coral (orquesta) 35:00
1979-1980 Sinfonía n.º 2, «Navidad» (Christmas Symphony). Música orquestal (sinfonía) 36:00
1980 Capriccio para tuba sola Música instrumental 06:00
1980 Lacrimosa (luego incluido en el Réquiem polaco), para soprano, coros y orquesta Música coral (orquesta) 06:00
1980-1984 Réquiem polaco (revisado en 1993) Música vocal/coral 105:00
1982 Concierto para chelo n.º 2 Música orquestal (concierto) 35:00
1983-1984 Concierto para viola (también versión para clarinete, versión para chelo y versión con orquesta de cámara) Música orquestal (concierto) 22:00
1984-1986 Cadenza, para viola sola (dedicada al violista ruso Grigori Schislin) Música instrumental 08:00
1984-1986 Die schwarze Maske (La máscara negra) Ópera 100:00
1985-1986 Per Slava, para violonchelo solo Música instrumental 06:00
1986 Ize cheruvimi (Canción del querubín), dedicada a Rostropovich, para coro mixto a cappella Música coral (capella) 08:00
1987 Veni Creator, para coro mixto a capella (compuesto para la Universidad de Madrid) Música coral (capella) 08:00
1987 Prelude, para clarinete solo Música instrumental 02:00
1988 Der unterbrochene Gedanke, para cuarteto de cuerda Música de cámara 03:00
1988 Dos escenas y final, de la ópera Die schwarze Maske (La máscara negra), para soprano, mezzosoprano, coro mixto y orquesta Música coral (orquesta) 30:00
1988-1995 Sinfonía n.º 3. Música orquestal (sinfonía) 50:00
1989 Sinfonía n.º 4, «Adagio» Música orquestal (sinfonía) 33:00
1990-1991 Trío de cuerda Música de cámara 12:00
1990-1993 Ubu Rex Ópera 120:00
1991-1992 Sinfonía n.º 5, «Coreana». Música orquestal (sinfonía) 35:00
1992 Sinfonietta, para orquesta de cuerda (arreglo del Trío de cuerda) Música orquestal 12:00
1992-1995 Concierto para violín n.º 2 «Metamorphosen» (1992-1995) Música orquestal (concierto) 35:00
1992 Concierto para flauta y orquesta de cámara (dedicado a Jean Pierre Rampal). Música orquestal (concierto) 25:00
1992 Benedicamus Dómino, para coro masculino de cinco voces Música coral (capella) 03:00
1992-1993 Benedictus, para coro mixto Música coral (capella) 10:00
1993 Cuarteto con clarinete Música de cámara 20:00
1994 Sinfonietta n.º 2, para clarinete y cuerdas (arreglo del Cuarteto para clarinete) Música orquestal 20:00
1994 Sanctus, del Polnischen Réquiem, para contrarlto y tenor solo, coro mixto y orquesta Música coral (orquesta) 15:00
1994 Música para Ubu Rex, para orquesta, dedicada a Henning Brauel Música orquestal 25:00
1994 Divertimento, para chelo solo Música solista (violonchelo) -
1994 Entrata, para pequeña banda de vientos Música orquestal 04:00
1995 Suite Burlesca, de Ubu Rex, para gran banda de vientos Música orquestal 16:00
1995 Adagio, para orquesta (de la Sinfonía n.º 3). Música orquestal 14:00
1995 Agnus Dei (del Réquiem de la Reconciliación), para cuatro solos, coro mixto y orquesta Música coral (orquesta) 05:00
1996 De Profundis, salmo 129, 1-3, de la sinfonía n.º 7 «Las siete puertas de Jerusalén», para tres coros mixtos a cappella Música coral (orquesta) 08:00
1996-1997 Serenade, para orquesta de cuerda. Música orquestal 10:00
1996 Sinfonía n.º 7, «Seven Gates of Jerusalem (Las siete puertas de Jerusalén)», para cinco solistas, recitador, tres coros mixtos y orquesta Música coral (orquesta) 68:00
1997 Hymne an den heiligen Daniel (himno a san Daniel), Slawa swjatamu dlinnju knazju moskowskamu, para coro mixto y orquesta Música coral (orquesta) 14:00
1997 Hymne an den heiligen Adalbert (himno a san Adalberto), para coro mixto y orquesta Música coral (orquesta) 05:00
1997-1998 Credo, para cinco solistas vocales, coro y orquesta Música coral (orquesta) 60:00
1998 Luzerner Fanfare (fanfarria de Lucerna), para ocho trompetas y percusión Música orquestal 06:00
1999 Sonata para violín n.º 2 Música de cámara 35:00
2000 Música para alto, flauta, marimba y cuerdas Música orquestal 13:00
2000 Sexteto, para clarinete, trompa, violín, viola, chelo y piano Música de cámara 35:00
2000-2001 Concerto Grosso, para tres violonchelos y orquesta Música orquestal (concierto) 35:00
2000-2003 Largo para chelo y orquesta (2003) Música orquestal  :00
2001-2002 Concierto para piano, «Resurrección». Música orquestal (concierto) 30:00
2002 Benedictus Música vocal/coral 10:00
2003 Fanfarria Real Música orquestal 05:00
2004 Concerto grosso n.º 2, para cinco clarinetes y orquesta. Música orquestal (concierto)
2004/05 Sinfonía n.º 8, «Lieder der Vergänglichkeit». Música orquestal (sinfonía)
2009 O Gloriosa Virginum , Dedicada al maestro José Antonio Abreu, para coro mixto a capella. Musica coral (capella) 3:00

Véase también[editar]

Enlaces externos[editar]