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J. J. Johnson

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J. J. Johnson
Información personal
Nombre de nacimiento James Louis Johnson Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 22 de enero de 1924
Indianápolis, Indiana, Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
Fallecimiento 4 de febrero de 2001 (77 años)
Indianápolis (Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Causa de muerte Herida por arma de fuego Ver y modificar los datos en Wikidata
Sepultura Cementerio de Crown Hill Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Educación
Educado en Crispus Attucks High School Ver y modificar los datos en Wikidata
Alumno de Fats Navarro Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Compositor, músico de jazz y compositor de bandas sonoras Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activo 1942–1966
Seudónimo J.J. Johnson Ver y modificar los datos en Wikidata
Género Jazz
Instrumento Trombón
Discográficas
Artistas relacionados Kai Winding, Slide Hampton, Steve Turre, Fred Wesley, Frank Rosolino, Robin Eubanks
Distinciones

James Louis Johnson, conocido como J. J. Johnson (Indianápolis, 22 de enero de 1924-Indianápolis, 4 de febrero de 2001),[1]​ fue un trombonista, compositor y arreglista estadounidense de jazz. Fue el primer trombonista en abrazar el bop y se mantuvo luego de forma ininterrumpida como una de las principales figuras del jazz posterior al swing, ejerciendo una importante influencia en otros músicos de jazz.[2]

Johnson fue uno de los primeros músicos del jazz moderno que se hicieron famosos durante la década de 1940 y destacó especialmente como representante de la llamada tercera corriente, que fusionaba la música clásica con el jazz.

Biografía

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Tras comenzar a estudiar piano a los 9 años, Johnson decidió tocar el trombón a los 14. En 1941, comenzó su carrera profesional con Clarence Love y, posteriormente, tocó con Snookum Russell en 1942. En la banda de Russell, conoció al trompetista Fats Navarro, quien lo influenció a tocar al estilo del saxofonista tenor Lester Young. Johnson tocó en la orquesta de Benny Carter entre 1942 y 1945,[3]​ y realizó sus primeras grabaciones en 1943 bajo la dirección de Carter, grabando su primer solo (en "Love for Sale") en octubre de 1943. En 1944, participó en el primer concierto de Jazz en la Filarmónica, presentado en Los Ángeles y organizado por Norman Granz.[4]​ En 1945, se unió a la big band de Count Basie, con quien realizó giras y grabaciones hasta 1946.[3]

Be-bop

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Si bien el trombón fue un elemento destacado en la música dixieland y swing, cayó en desuso entre los músicos de bebop, principalmente porque se creía que los instrumentos con válvulas y llaves (trompeta, saxofón) eran más adecuados para los tempos, a menudo rápidos, del bebop y su exigencia de maestría técnica. En 1946, el cofundador del bebop, Dizzy Gillespie, animó el desarrollo del joven trombonista: «Siempre supe que el trombón se podía tocar de forma diferente, que alguien lo entendería algún día. ¡Tío, estás elegido!».[5]

Tras dejar Basie en 1946 para tocar en pequeñas bandas de bebop en clubes neoyorquinos,[3]​ Johnson realizó una gira en 1947 con Illinois Jacquet. Durante este período, también comenzó a grabar como líder de pequeños grupos con Max Roach, Sonny Stitt y Bud Powell. Actuó con Charlie Parker en la sesión de Dial Records del 17 de diciembre de 1947, tras el alta de Parker del Hospital Psiquiátrico Estatal de Camarillo.[6]

En 1951, con el bajista Oscar Pettiford y el trompetista Howard McGhee, Johnson realizó una gira por los campamentos militares de Japón y Corea, antes de regresar a Estados Unidos y trabajar como inspector de planos. Johnson admitió más tarde que en esa época solo pensaba en la música, y de hecho, sus grabaciones para Blue Note, tanto como líder como con Miles Davis, datan de este período. Las composiciones de Johnson, "Enigma" y "Kelo", fueron grabadas por Davis para Blue Note, y Johnson formó parte de la banda de estudio de Davis que grabó el estándar de jazz "Walkin'" en 1954 (la canción que da título a un álbum de Davis publicado por Prestige).

Johnson colideró un quinteto con el trombonista Kai Winding que realizó largas giras y grabó varios discos exitosos. Johnson también grabó muchos discos como solista, y fue un acompañante de muchas grabaciones clásicas de jazz. Varias de sus composiciones, entre ellas "Wee Dot", "Lament", y "Enigma" son consideradas estándares del jazz.

En 1970 dejó de tocar en público, algo que mantendría durante 17 años hasta su retorno a finales de los años 1980. Desde mediados de la década de 1950, Johnson fue un perenne favorito en las encuestas de los círculos jazzísticos, obteniendo títulos como el de «Trombonist of the Year» de la revista Down Beat incluso en años en que no estuvo activo. Situado dentro del Hall of Fame de Down Beat en 1995, la carrera de J.J. Johnson se extendió a lo largo de 54 años, desde 1942 a 1996. En 2001 se suicidó con un disparo tras haberse deteriorado su salud.[1][7]

Referencias

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  1. a b «Premier Exponent of Jazz Trombone». The Scotsman (en inglés). 2001. Archivado desde el original el 26 de octubre de 2007. Consultado el 16 de noviembre de 2008. 
  2. BERENDT, Joachim-E. (1976). The Jazz Book. Paladin. pp. 196-198. 
  3. a b c Internet Archive (1992). The Guinness who's who of jazz. Enfield : Guinness Publishing. ISBN 978-0-85112-580-0. Consultado el 3 de febrero de 2026. 
  4. «A Golden Month For J. J. Johnson - December 1947». trombone.org. Archivado desde el original el 20 de julio de 2019. Consultado el 3 de febrero de 2026. 
  5. Jazz, All About (4 de marzo de 2004). «The Musical World Of J.J. Johnson article @ All About Jazz». All About Jazz (en inglés). Consultado el 3 de febrero de 2026. 
  6. Russell, Ross (1976). ¡Vida de aves! Cuarteto. Págs.  252-253 . ISBN 0-7043-3094-6.
  7. Ratliff, Ben (6 de febrero de 2001). «J. J. Johnson, Jazz Trombonist, Is Dead at 77». The New York Times (en inglés estadounidense). ISSN 0362-4331. Consultado el 3 de febrero de 2026.