Hayao Miyazaki

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Hayao Miyazaki
Hayao Miyazaki.jpg
Hayao Miyazaki en Festival de Cine de Venecia en 2008.
Nacimiento Bandera de Japón Bunkyō, Tokio, Japón
Nacionalidad Japonés
Ocupación Director, Productor, Guionista, Diseñador Gráfico, Animador, Mangaka.
Años activo/a 1963-2013
Familia
Cónyuge Akemi Miyazaki (宮崎朱実) (Nombre de soltera: Akemi Ôta 大田朱実)
Hijo/s Gorō Miyazaki 宮崎吾朗 (1967)
Keisuke Miyazaki 宮崎敬介 (1970)
Premios
Premios Óscar Mejor Película de Animación
2002 El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し)
2014 Óscar Honorífico por su trayectoria profesional.
Otros premios Premio de la Crítica Cinematográfica a la Mejor Película de Animación
2002 El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し)
Saturn a la Mejor Película de Animación
2002 El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し)
Annie a la Mejor Película de Animación
2002 El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し)
1998 Premio Winsor McCay por su relevancia en el ambito de la animación internacional.
Nébula al Mejor Guión
2007 El Increíble Castillo Vagabundo (ハウルの動く城)
Oso de Oro
2002 El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し)
2005 León de Oro a la Carrera por su aporte a ámbito cinematográfico mundial.
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Hayao Miyazaki (宮崎駿?) es un director de cine de animación, productor, animador, ilustrador, dibujante de mangas (mangaka) y productor de anime japonés, nacido en Tokio el 5 de enero de 1941. A lo largo de su carrera de 5 décadas, Miyazaki ha atraído la atención internacional por ser un maestro narrador de historias así como creador de películas de Anime; junto con Isao Takahata, cofundó Studio Ghibli, un estudio de películas y animación. El éxito de sus películas han generado que se le compare con Walt Disney, Steven Spielberg u Orson Welles.[1] . Entre sus filmes de animación más populares encontramos títulos como El viaje de Chihiro, La princesa Mononoke, Mi vecino Totoro, El castillo ambulante y Ponyo en el acantilado.

Nacido en Bunkyō ,Tokio, Miyazaki inició su carrera como animador en 1963, cuando se unió a Toei Animation;ahí trabajó como artista de Tweening en "Gulliver's Travels Beyond the Moon" donde moldeó algunas ideas que más tarde se convertirían en el final de la película. Continuó trabajando en diversos roles en la industria de la animación hasta que dirigió su primer película, "Lupin III: El castillo de Cagliostro", estrenada en 1979. Después del éxito de su siguiente película, "Nausicaä del Valle del Viento" (1984), co-fundó Studio Ghibli, donde siguió produciendo varias películas. A pesar de que los filmes de Miyazaki gozaban de una gran aceptación critica y comercial en Japón, él se mantenía prácticamente desconocido en Occidente hasta que Miramax Films estrenó La princesa Mononoke (1997). "La princesa Mononoke" fue brevemente la película mas taquillera de Japón, hasta ser eclipsada por otra película de 1997, Titanic, no obstante, fue la primera película animada en ganar la categoría de Película del Año en los Premios de la Academia Japonesa. La siguiente película de Miyazaki, El viaje de Chihiro (2001), rebasó los ingresos en taquillas de Japón, superando el éxito obtenido por "Titanic", ésta también obtuvo el premio de Película del Año en los Premios de la Academia de Japón, y fue la primer película de anime en ganar un Premio Óscar.

Las películas de Miyazaki tienen temas recurrentes, como la relación de la humanidad con la naturaleza y tecnología, el feminismo, y la dificultad de mantener una ética pacifista; las protagonistas de sus películas regularmente son son niñas y mujeres jóvenes fuertes e independientes. En dos de sus filmes, El castillo de Cagliostro y El castillo en el cielo, se presentan villanos tradicionales, mientras que en otros como Nausicaä y "La princesa Mononoke" existen antagonistas moralmente ambiguos con características positivas. Co-escirbió Arrietty y el mundo de los diminutos,la cual fue estrenada en Julio del 2010 en Japón y en Febrero del 2012 en Estados Unidos, también co-escribió La colina de las amapolas, estrenada en Julio del 2011 en Japón y en Marzo del 2013 en los Estados Unidos. La ultima película de Miyazaki El viento se levanta se estrenó el 20 de Julio del 2013 y, posteriormente, en Febrero del 2014 a nivel internacional.[2] El 1 de Septiembre del 2013, Miyazaki anunció que ésta sería su última película de larga duración. [3] [4]

Su retirada como director de proyectos de animación en Ghibli fue anunciada el 1 de septiembre de 2013 a través de un comunicado remitido por el presidente de la compañía, Koji Hoshino.[5] [6] En agosto de 2014, la Academia de Artes y Ciencias de Hollywood anunció la concesión a Mizayaki del Óscar honorífico como reconocimiento a toda su trayectoria.[7] Este premio le fue entregado en la ceremonia de los Óscares en enero de 2015. En el 2002 el Crítico cinematográfico Roger Ebert sugirió que Miyazaki puede ser el mejor creador de películas de animación de la historia, alabando la profundidad y nivel artístico de sus películas.[8]

Biografía[editar]

Desde joven supo que se dedicaría al negocio de su padre. Cursó estudios de ciencias económicas, sin embargo, en la década de los sesenta comenzó a trabajar en Toei con el cargo de intercalador (encargado de dibujos entre movimientos). Con el tiempo se convirtió en jefe del estudio, donde conoció a Isao Takahata, gran amigo que luego sería colega en el Studio Ghibli.

Miyazaki fue ganando más responsabilidades en sus primeros años de trabajo, lo que le lleva a colaborar con Isao Takahata en los anime Heidi, Marco y Ana de las Tejas Verdes para el estudio Zuiyô Enterprise, que más tarde se convertiría en Nippon Animation, en los setenta. En 1978 dirige su primera serie Conan el niño del futuro y en 1979 su primera película El castillo de Cagliostro, única no considerada del Studio Ghibli.

Después de crear la película de Lupin, Miyazaki fue desarrollando un anime en su propio estudio. En 1982 el manga Kaze no Tani no Naushika (Nausicaä del Valle del Viento) apareció por primera vez en la revista Animage como fruto de una de esas ideas. Este trabajo da un fuerte impulso a su carrera, al mostrar un estilo diferente, pasando del cómic infantil al imperante en la época. Anteriormente sólo había publicado un par de mangas, entre ellos Shuna no taby. Mientras Miyazaki se desempeñó de manera independiente, se dedicó a trabajar en un manga, que tuvo muy buena acogida por parte de los lectores y se le ofreció la oportunidad de hacer una versión animada de Nausicaä. Este ofrecimiento le dio por fin la oportunidad de realizar su ansiado proyecto de creación de un estudio.

En la primera mitad de los años 1980 dirigió algunos episodios de la serie animada Sherlock Holmes y en 1985, junto a Isao Takahata, abre su propio estudio de animación: Studio Ghibli.

Su retirada como director en el popular estudio japonés se anuncia mediante comunicado oficial el uno de septiembre del 2013.[5] [6]

Vida temprana[editar]

Miyazaki nació en Bunkyō, Tokio, el segundo de cuatro hijos de [[Katsuji Miyazaki. [9] [10] Su padre era el director de Miyazaki Airplane, la cual construía timones para los aviones de combate A6M Zero durante la Segunda Guerra Mundial. [11] Durante la guerra , cuando Miyazaki tenia solo 3 años, su familia fue evacuada a Utsunomiya y después a Kanuma en la Prefectura de Tochigi donde la fabrica de Miyazaki Airplane estaba localizada. [11] Miyazaki ha dicho que su familia era adinerada y podia vivir con comodidades durante la guerra debido al trabajo de su padre y su tio en la industria de la guerra, pero tambien habla sobre como los bombardeos nocturnos en Utsunomiya, cuando tenia 4 años y medio, le dejaron una gran impresión. En su conferencia del 22 de Mayo de 1998 en el festival de cine de Nagoya, recordó la retirada de su familia de la ciudad en llamas, sin proveer transporte a la gente en necesidad, y recuerda como el fuego coloreo el cielo nocturno mientras el miraba hacia la ciudad huyendo con su familia a una distancia segura.[12]

En 1947, Miyazaki inicio sus estudios en la primaria Utsunomiya City, completando del primer al tercer grado antes de que su familia se mudara de vuelta a Suginami-ku, donde completo el cuarto grado en la primaria Omiya. Para el quinto año, asistido a la nueva primaria de Eifuku. [10] Miyazaki se graduó de Eifuku y asistió a la secundaria Omiya. Durante esa época la madre de Miyazaki enfermo de tuberculosis espinal y permaneció en cama de 1947 a 1955. Pasó los primeros años en el hospital, pero eventualmente fue capaz de ser atendida en casa. Miyazaki deseaba ser un autor de manga desde una temprana edad. Leia las historia ilustradas en las revistas de niños y reconoció la influencia de los artistas del medio, como Tetsuji Fukushima (福島鉄次?), Soji Yamakawa (ja) y Osuma Tezuka. como resultado de la influencia de Tezuka Miyazaki destruyo mucho de su arte temprano, creyendo que era una ”mala forma” de copiar el estilo de Tezuka, por que estaba ocultando su desarrollo como artista.

Después de graduarse de la secundaria Omiya, Miyazaki inicio sus estudios en la preparatoria Toyotama. Durante su tercer año, el interés de Miyazaki por en la animación despertó con ”El cuento de la Serpiente Blanca”.[10] Se “enamoro” de la heroína de la película y dejó una gran impresión en el. Su interés empezó realmente cuando inicio sus estudios en la preparatoria. Estaba determinado a convertirse en algún tipo de artista. Sus intereses principales eran el anime y el manga cuando empezaban a ser conocidos. [13] Para ser un animador con estilo independiente, Miyazaki tuvo que aprender a dibujar la figura human.[9] Después de graduarse de Toyotama, Miyazaki asistió a la Universidad de Gakushuin y era miembro de el ‘Club de investigación sobre Literatura infantil” lo “mas cercano a un club de comics de hoy”. Miyazaki se graduó de Gakushuin en 1963 en ciencias politicas y en economía. [9]

Carrera de Animación[editar]

Carrera temprana y Toei Animation[editar]

En Abril de 1963, Miyazaki consiguió un trabajo en Toei Animation como artista de Tweening en el anime teatral, Watchdog Bow Bow (Wanwan Chushingura) y en el anime de televison, “Wolf Boy Ken”. Fue líder en un conflicto laboral, que sucedió poco después de su llegada a la compañía, convitiendose en jefe secretario del sindicato laboral de Toei en 1964. Fue reconocido por primera vez, mientras trabajaba como artista de tweening en la producción de Toei Gulliver’s Travels Beyond the Moon (Garibā no Uchuu Ryokō) en 1965. Encontró el final original del guion insatisfactorio y desarrollo su propia idea, la cual se volvió el final usado en la película terminada.

En 1968 Miyazaki jugo un rol importante como animador en jefe, artista conceptual, y diseñador de escenas en Las aventuras de Horus, Príncipe del Sol , una icónica película de animación. Durante el proceso colaborativo adoptado para el proyecto, tuvo la oportunidad de compartir sus ideas y de trabajar de cerca con su mentor, el director de animación Yasuo Ōtsuka, cuyo enfoque innovador hacia la animación, dejó un gran impacto en el trabajo de Miyazaki. La película fue dirigida por Isao Takahata, con quien continuo colaborando durante su carrera. En El gato con botas (1969), Miyazaki nuevamente tuvo participación clave en la animación, así como en diseños, storyboards e ideas para la historia, incluyendo la cinemática escena de persecución. También ilustro el manga, como un producto licenciado promocional, para la producción de “El gato con botas”. Toei Animation produjo dos secuelas a partir de esta película, durante los 1970, y el personaje terminaría siendo la mascota del estudio, pero Miyazaki no estuvo involucrado en ninguna de las secuelas. Poco tiempo después, Miyzaki propuso escenas en el guión para Flying Phantom Ship, en la cual tanques militares descienden a la ciudad de Tokio causando histeria, y fue contratado para el guion y animación de esas escenas. Miyazaki jugo un rol crucial en desarrollar la estructura, creación de los personajes y diseño para la adaptación Animal Treasure Island de Hiroshi Ikeda y en la adaptación de Ali Baba and the Forty Thieves de Hiroshi Shidara. Miyazaki además ayudo con el storyboard y la animación de escenas en ambas películas, además hizo el manga promocional de Animal Treasure Island.

Miyazaki dejo Toei para irse a A Pro en Agosto de 1971, donde co-dirigió 14 episodios de la primera seria Lupin II de Isao Takahata. Ese año los dos además empezaron a pre-producir una serie de Pippi Långstrump y dibujaron storyboards extensos para la serie. Sin embargo, después de viajar a Suecia, para investigar para la realización de la película y conocer al autor original, Astrid Lindgren, no se les concedió el permiso para completar el proyecto, y fue cancelada. En 1972 y 1973, Miyazaki creo, escribió, diseño y animo dos cortos de Panda! Go, Panda! los cuales fueron dirigidos por Takahata.

Despues de que se mudaran a Zuiyo Eizo , en 1974, trabajó como animador en World Masterpiece Theater con Takahata, la cual incluía su adaptación de la primera parte de la novela de Johana Spyri, Heidi a la serie televisiva de animación, Heidi. La compañía continuo como Nippon Animation en 1975. Miyazaki también dirigió la serie Conan, el niño del futuro (1978), una adaptación de la novela infantil de Alexander Key, The Incredible Tide.


Para ver un listado actualizado de los artículos relacionados con este autor consulte Categoría:Hayao Miyazaki.

Obra[editar]

La mayor parte de su obra ha estado enfocada en los niños. En ella trata temas de contenido, con mensajes antibélicos, o aborda temas complejos como el hombre y la naturaleza, el progreso, el individualismo y la responsabilidad, lo que le ha valido el reconocimiento de expertos, cineastas y muchos de sus fans; asimismo el público de Occidente y el de los especialistas.

Nausicaä del valle del viento es considerada la primera película del Studio Ghibli. Supuso su primer gran éxito en Japón y la creación de dicho estudio.

La princesa Mononoke le representó un gran reconocimiento internacional debido a que fue una de las primeras películas de su estudio que se lanzaba al mundo. Obras anteriores a esta, como Mi vecino Totoro, Kiki, entregas a domicilio o Porco Rosso, alcanzaron cierto interés internacional.

El viaje de Chihiro recibió el Oso de Oro de la Berlinale 2002, el Óscar a la mejor cinta animada en 2002 y el reconocimiento a su trayectoria en el Festival Internacional de Cine de Venecia.

El castillo ambulante fue nominada al Óscar 2005 como mejor película animada.

Con Ponyo en el acantilado, vuelve a obtener el reconocimiento de la crítica y entra entre los veinte candidatos a los Premios Óscar 2009 en la categoría Mejor película de animación.

Y con El Viento se levanta, obtiene otra nominación a los Óscar 2013 en la categoría Mejor película de animación.

TV[editar]

Dirigió:

Como diseñador y animación:

  • Los Moomin - (楽しいムーミン一家 Tanoshii Mūmin Ikka), 1969 (animación principal en el primer episodio)
  • El Secreto de Akko (ひみつのアッコちゃん Himitsu no Akko-chan), 1969 (animación principal en algunos episodios)
  • Heidi - (アルプスの少女ハイジ Arupusu no Shōjo Haiji), 1974 (diseño y continuidad)
  • El perro de flandes - (フランダースの犬 Furandâsu no inu), 1975 (animación)
  • Marco - (母をたずねて三千里 Haha wo tazunete sanzenri), 1976 (diseño y continuidad)
  • Ana de las Tejas Verdes - (赤毛のアン Akage no an, "Ana del cabello rojo"), 1979 (diseño)
  • Rascal, el mapache - (あらいぐまラスカル Araiguma Rascal), 1977 (animación principal en 20 episodios)

Filmografía[editar]

Como guionista o productor:

Premios[editar]

Premios Óscar[editar]

Año Categoría Película Resultado
2002 Mejor Película de Animación El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Ganador
2005 Mejor Película de Animación El Increíble Castillo Vagabundo (ハウルの動く城) Nominado
2013 Mejor Película de Animación Se levanta el viento (風立ちぬ) Nominado
2014 Óscar Honorífico Él mismo Ganador

Premios BAFTA[editar]

Año Categoría Película Resultado
2003 Mejor Película de Habla no Inglesa El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Nominado

Premios César[editar]

Año Categoría Película Resultado
2002 Mejor Película Extranjera El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Nominado

Premios de la Academia Japonesa (日本アカデミー賞)[editar]

Año Categoría Película Resultado
1998 Mejor Película La Princesa Mononoke (もののけ姫) Ganador
2001 Mejor Película El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Ganador
2008 Mejor Película de Animación Ponyo y el Secreto de la Sirenita (崖の上のポニョ) Ganador
2013 Mejor Película de Animación Se levanta el viento (風立ちぬ) Ganador

Premios de la Crítica Cinematográfica[editar]

Año Categoría Película Resultado
2002 Mejor Película de Animación El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Ganador
2005 Mejor Película de Animación El Increíble Castillo Vagabundo (ハウルの動く城) Nominado
2013 Mejor Película de Animación El viento se levanta (風立ちぬ) Nominado

Premios Saturn[editar]

Año Categoría Película Resultado
2002 Mejor Película de Animación El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Ganador
2002 Mejor Guión Cinematográfico El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Nominado
2005 Mejor Película de Animación El Increíble Castillo Vagabundo (ハウルの動く城) Nominado
2014 Mejor Película de Animación Se levanta el viento (風立ちぬ) Nominado


Premios Satellite[editar]

Año Categoría Película Resultado
1999 Mejor Película de Animación La Princesa Mononoke (もののけ姫) Nominado
2002 Mejor Película de Animación El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Ganador
2005 Mejor Película de Animación El Increíble Castillo Vagabundo (ハウルの動く城) Nominado
2013 Mejor Película de Animación Se levanta el viento (風立ちぬ) Ganador

Premios Annie[editar]

Año Categoría Película Resultado
1998 Premio Winsor MacCay Él mismo Ganador
2002 Mejor Película de Animación El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Ganador
2002 Mejor Director El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Ganador
2002 Mejor Guión El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Ganador
2005 Mejor Película de Animación El Increíble Castillo Vagabundo (ハウルの動く城) Nominado
2005 Mejor Director El Increíble Castillo Vagabundo (ハウルの動く城) Nominado
2009 Mejor Director Ponyo y el Secreto de la Sirenita (崖の上のポニョ) Nominado
2012 Mejor Guión La Colina de la Amapolas (コクリコ坂から) Nominado
2013 Mejor Película de Animación Se levanta el viento (風立ちぬ) Nominado
2013 Mejor Guión Se levanta el viento (風立ちぬ) Ganador

Festival de Cine de Berlín[editar]

Año Categoría Película Resultado
2002 Oso de Oro a la mejor película de festival. El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Ganador

Festival de Cine de Venecia[editar]

Año Categoría Resultado
2005 León de Oro a la Carrera Ganador

Festival de Cine Mainichi[editar]

Año Categoría Película Resultado
1979 Premio Ōfuji Noburō a la mejor animación. Lupin III: El Castillo de Cagliostro (ルパン三世カリオストロの城) Ganador
1984 Premio Ōfuji Noburō a la mejor animación. Nausicaä del Valle del Viento (風の谷のナウシカ) Ganador
1988 Mejor Película Kiki: Entregas a Domicilio (魔女の宅急便) Ganador
1988 Mejor Película de Animación Kiki: Entregas a Domicilio (魔女の宅急便) Ganador
1988 Premio Ōfuji Noburō a la mejor animación. Mi Vecino Totoro (となりのトトロ) Ganador
1992 Mejor Película de Animación Porco Rosso (紅の豚) Ganador
1997 Mejor Película La Princesa Mononoke (もののけ姫) Ganador
1997 Mejor Película de Animación La Princesa Mononoke (もののけ姫) Ganador
2001 Mejor Película El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Ganador
2001 Mejor Director El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Ganador
2001 Mejor Película de Animación El Viaje de Chihiro (千と千尋の神隠し) Ganador
2001 Premio Ōfuji Noburō a la mejor animación. Kujira Tori (くじらとり) Corto animado de 16 min. Ganador
2008 Premio Ōfuji Noburō a la mejor animación. Ponyo y el Secreto de la Sirenita (崖の上のポニョ) Ganador

Referencias[editar]

  1. Morrison, Tim (November 13, 2006). «Hayao Miyazaki: In an era of high-tech wizardry, the anime auteur makes magic the old way». Time Asia. Archivado desde el original el June 23, 2011. Consultado el February 19, 2007. 
  2. «Disney to Release The Wind Rises in N. America». Anime News Network. Consultado el September 1, 2013. 
  3. «Japan's Miyazaki to retire after 11 feature films». 
  4. «Hayao Miyazaki Retires From Making Feature Films». Anime News Network. Consultado el September 1, 2013. 
  5. a b Deculture.es, ed. (1 de septiembre de 2013). Hayao Miyazaki se retira del cine. Consultado el 1 de septiembre de 2013. 
  6. a b El País, ed. (1 de septiembre de 2013). Hayao Miyazaki se retira. Consultado el 1 de septiembre de 2013.  Texto «Magi » ignorado (ayuda)
  7. 123Info, ed. (29 de agosto de 2014). Hayao Miyazaki recibirá el Oscar a la trayectoria. Consultado el 29 de agosto de 2014. 
  8. Ebert, Roger (September 12, 2002). «Hayao Miyazaki interview». RogerEbert.com. Consultado el April 30, 2015. 
  9. a b c Feldman, Steven (June 24, 1994). «Hayao Miyazaki Biography» (plain text) (Revision 2 edición). Nausicaa.net. Consultado el February 19, 2007. 
  10. a b c «Hayao Miyazaki Biography Revision 2 (6/24/94)». Nausicaa.net. June 24, 1994. Consultado el August 16, 2013. 
  11. a b McCarthy, Helen (1999). Hayao Miyazaki Master of Japanese Animation (2002 edición). Berkeley: Stone Bridge Press. pp. 26–39, 79, 89. ISBN 1880656418. 
  12. Miyazaki, Hayao (May 22, 1988). Takeuchi, Masatoshi, ed. [Hayao Miyazaki Lecture record] |título-trad= requiere |título= (ayuda). Kinema Junpo (en japanese) (Tokyo: Kinema Junpo, publicado el July 16, 1995) (1166): 57–58. Consultado el February 3, 2014.  Parámetro desconocido |script-title= ignorado (ayuda)
  13. [1]

Bibliografía[editar]

Enlaces externos[editar]