Flor Silvestre

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Flor Silvestre
Flor Silvestre, 1956.jpg
Flor Silvestre en 1956
Datos generales
Nombre real Guillermina Jiménez Chabolla
Nacimiento 16 de agosto de 1930 (87 años)
Bandera de México Salamanca, Guanajuato, México
Nacionalidad Mexicana
Cónyuge Andrés Nieto (años 40)
Paco Malgesto (1953-1959)
Antonio Aguilar (1959-2007)
Hijos Dalia Inés
Francisco Rubiales
Marcela Rubiales
Antonio Aguilar, hijo
Pepe Aguilar
Ocupación Cantante, actriz, amazona
Información artística
Otros nombres «Alma de la Canción Ranchera»
«Reina de la Canción Mexicana»
«La Sentimental»
«La Voz Que Acaricia»
Género(s) Ranchera, bolero, bolero ranchero, huapango, norteña, banda, corrido, vals, pasillo
Instrumento(s) Voz
Período de actividad 1943-presente (como cantante)
1950-1990 (como actriz)
Discográfica(s) Discos Columbia, Discos RCA Víctor, Discos Musart
Artistas relacionados La Prieta Linda
Luis Aguilar
Rosa de Castilla
Miguel Aceves Mejía
Cuco Sánchez
Antonio Aguilar

Mariachis:
Mariachi de Gilberto Parra
Mariachi de Rubén Fuentes
Mariachi Vargas de Tecalitlán
Mariachi México de Pepe Villa
Mariachi Zapopan
Mariachi Los Mensajeros
Mariachi Internacional
Mariachi Guadalajara
Mariachi Oro y Plata de José Chávez
Web
Sitio web www.florsilvestreoficial.com
Ficha Flor Silvestre en IMDb
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Guillermina Jiménez Chabolla (Salamanca, Guanajuato, 16 de agosto de 1930),[1]​ conocida artísticamente como Flor Silvestre, es una cantante y actriz mexicana con más de setenta años de carrera en la música, el cine, la radio, la televisión y el teatro.

Famosa por su melodiosa voz y particular estilo interpretativo, de ahí los apodos de «La Sentimental» y «La Voz Que Acaricia», Flor Silvestre es una de las intérpretes femeninas más emblemáticas de la música mexicana, dentro de los géneros de la ranchera, el bolero, el bolero ranchero y el huapango, con más de 300 grabaciones en tres sellos discográficos: Columbia, RCA Víctor y Musart. En 1945, era anunciada como el «Alma de la Canción Ranchera»[2]​ y en 1950, año en el que logró su consagración en la XEW, era reconocida como la «Reina de la Canción Mexicana».[3]​ En 1950, grabó con Columbia sus primeros éxitos, entre ellos «Imposible olvidarte», «Que Dios te perdone (Dolor de ausencia)», «Pobre corazón», «Viejo nopal», «Guadalajara» y «Adoro a mi tierra». Con Musart grabó un vasto repertorio de éxitos: «Cielo rojo», «Renunciación», «Gracias», «Cariño santo», «Mi destino fue quererte», «Mi casita de paja», «Toda una vida», «Amar y vivir», «Gaviota traidora» «El mar y la esperanza», «Celosa», «Vámonos», «Cachito de mi vida», «Miel amarga», «Perdámonos», «Tres días», «No vuelvo a amar», «Las noches las hago días», «Estrellita marinera» y «La basurita», entre otros. Sus sencillos lograron escalar listas de popularidad como Mexico's Best Sellers de Cashbox[4]​ y Latin American Single Hit Parade de Record World.[5]​ Ha cantado en estaciones de radio, obras teatrales, películas y programas televisivos, y por más de cuarenta años, demostró sus habilidades como amazona en el espectáculo ecuestre de su marido, el también cantante y actor mexicano Antonio Aguilar.

Bella y escultural, Flor Silvestre destacó en el cine mexicano como figura estelar de la época de oro. Hizo su debut como actriz en la película Primero soy mexicano (1950), dirigida y coprotagonizada por Joaquín Pardavé.[6]​ Actuó al lado de los grandes comediantes Cantinflas, en El bolero de Raquel (1957); Tin Tan, en ¡Paso a la juventud! (1958) y Escuela de verano (1959); Resortes, en El gran pillo (1960); y Viruta y Capulina, en Dos locos en escena (1960). Además, protagonizó comedias en las que los personajes principales son mujeres: Las hermanas Karambazo (1960), Poker de reinas (1960), Las tres coquetonas (1960) y Tres muchachas de Jalisco (1964). Trabajó con el reconocido cineasta mexicano Ismael Rodríguez en dos películas: La cucaracha (1959), donde cantó a dueto con María Félix, y Ánimas Trujano (1962), la segunda película mexicana nominada al Óscar a la mejor película de habla no inglesa, en la que compartió créditos estelares con el actor japonés Toshiro Mifune. Flor Silvestre participó en más de setenta películas a lo largo de cuarenta años. También fue la protagonista e intérprete de la historieta La Llanera Vengadora.[7][8]​ En 2013, la Asociación de Periodistas Cinematográficos de México la galardonó con la Diosa de Plata especial por trayectoria.

Biografía[editar]

Primeros años[editar]

Casa Municipal de Salamanca, donde se registró el nacimiento de Guillermina.

Guillermina Jiménez Chabolla nació el 16 de agosto de 1930 en Salamanca,[1]​ ciudad y municipio del céntrico estado mexicano de Guanajuato, en la región conocida como El Bajío. Sus padres fueron don Jesús Jiménez Cervantes (fallecido antes de 1993),[9]​ carnicero de oficio,[10]​ y doña María de Jesús Chabolla Peña (fallecida el 5 de septiembre de 1993),[9]​ de quienes heredó el talento vocal y el gusto por el canto. Sus abuelos maternos fueron don Felipe Chabolla y doña Inés Peña.[9]​ Es la tercera de siete hermanos: antes de ella habían nacido Francisco «Pancho» y Raquel, y después de ella nacieron Enriqueta «La Prieta Linda» (con quien formó el Dueto Las Flores), José Luis, María de la Luz «Mary» (también cantante) y Arturo.[11]

Desde pequeña soñó con ser cantante y actriz, prueba de ello son las pastorelas y las representaciones escolares que ella organizaba,[12]​ además de las rancheras, pasodobles y tangos que se aprendía y cantaba en el patio de su casa en Salamanca:

Desde los ocho años cantaba. Mi papá me hacía cantar porque oía mis canciones, y las canciones viejas me las aprendía completitas. Me subía a un árbol y cantaba en un limón, ya tenía mis pasos marcados en el limón, para subirme.[13]

Por petición de su madre, quien deseaba residir en la capital del país, su padre trasladó la familia a la Ciudad de México, específicamente al barrio de Tepito. Sin embargo, Guillermina se quedó en Salamanca hasta que terminó la escuela primaria.[14]​ Cuando al fin terminó la primaria y se reunió con su familia en la capital, sus padres la inscribieron en la Escuela Bancaria Comercial Milton, donde estudió secretariado.[15]

1943-1949: Inicios en teatro y radio[editar]

Fachada y auditorio del Teatro del Pueblo, donde Guillermina debutó como cantante.

Cuando Guillermina tenía 13 años, su padre la llevó a ver una actuación del Mariachi Pulido en el Teatro del Pueblo del Mercado Abelardo L. Rodríguez. No se resistió y subió al escenario, en donde dijo que quería cantar.[14]​ El director del mariachi se negó porque no acompañaba a aficionados, pero el dueño del teatro le dijo que viniera a la semana siguiente, con la promesa de dejarla cantar con un mariachi que contrataría del Tenampa.[14]​ En el día de su debut como cantante, cantó «La canción mexicana», «Yo también soy mexicana» y «El herradero», y recibió una ovación de parte del público.[14]

Poco después de ese exitoso debut, empezó a participar en la emisora XEFO, conocida como Radio Nacional de México.[14]​ Durante sus inicios en la XEFO, comenzó a buscar un nombre artístico.[14]​ Una de las primeras canciones que cantó en la radio fue «La soldadera», de la autoría de José de Jesús Morales, y el título de esa canción se convirtió rápidamente en su apodo, hasta que una mujer enfurecida dijo que ese apodo era suyo.[14]​ Un famoso locutor llamado Arturo Blancas le recomendó el apodo de «La Amapola», por su parecido a una flor, y Guillermina decidió llamarse así, pero, al igual que el apodo anterior, una mujer, esta vez la hermana de la cantante La Panchita, dijo que el apodo era de ella.[14]​ Finalmente, fue Blancas el que le puso el nombre artístico de «Flor Silvestre», ya que durante ese año una película del mismo nombre protagonizada por Dolores del Río se estaba estrenando.[14]​ Ganó un concurso de aficionados en la estación de radio XEW, conocida como La Voz de América Latina desde México, y su carrera despegó. Recibió muchos contratos a partir de entonces.

Gracias a su participación en el concurso de la XEW, fue contratada para formar parte del elenco del Teatro Colonial,[14][15]​ ubicado en la Avenida San Juan de Letrán (hoy Eje Central Lázaro Cárdenas), «considerado como el [teatro] más popular de México porque está frecuentado desde siempre por la gente que nunca ha podido pagar precios altos de otros teatros», según el periodista Armando de María y Campos.[16]​ En ese teatro alternó con comediantes como Jesús Martínez «Palillo» en revistas en las que ella cantaba.[14]

El 20 de noviembre de 1946, encabezó el programa artístico de la inauguración del Cine Teatro Juárez de Guadalajara, y el periódico tapatío El Informador la describió de la siguiente manera: «Flor Silvestre, joven cancionera de X.E.W. que representa el sentir de nuestra tierra dentro de la melodía ranchera».[17]

A fines de los años cuarenta, entre 1947 y 1949, realizó una larga gira por todo Centro y Sudamérica,[14]​ llegando a actuar hasta Argentina, donde fue presentada por el famoso artista argentino Hugo del Carril.[12]

1950-1952: Debut cinematográfico y primeros discos[editar]

Elogiamos sin reservas a la joven cancionera "Flor Silvestre", porque su carrera radiofónica, aunque rápida, está hecha a base de esfuerzo, constancia y estudio. Siempre que escuchamos sus programas confirmamos que no se abandona a los éxitos pasajeros y fáciles, sino que busca superarse. Es así como se llega a la meta. Es así como se hace prestigio. Es así como se triunfa.[18]
—Mónica Fio, en un extracto de la sección Micrófono de El Siglo de Torreón (9 de abril de 1950)

Cuando regresó a México, cantó en el prestigioso centro nocturno El Patio y fue allí en donde atrajo la atención de los grandes empresarios del medio artístico. Emilio Azcarraga Vidaurreta la contrató para conducir y cantar en el programa Increíble pero cierto en el Estudio Verde y Oro de la XEW. Gregorio Walerstein, un productor de origen judío apodado «el zar del cine mexicano», la contrató para estelarizar cinco películas. Discos Columbia de México la contrató para grabar sus primeros discos.

En febrero de 1950, formó parte del elenco «numeroso, híbrido, pero útil» de la obra ¡A los toros!, de Paco Malgesto, en el Teatro Tívoli.[19]

Flor hizo su debut cinematográfico en abril de 1950 en Primero soy mexicano, una comedia ranchera estelarizada, escrita y dirigida por Joaquín Pardavé. En la película, la cual fue producida por Walerstein, actuó al lado de Pardavé, Luis Aguilar, Lupe Inclán y Francisco Avitia, y cantó las canciones «Ya tengo yo mi querer» y «Primero soy mexicano». También intervino musicalmente en la película Te besaré en la boca (1950), protagonizada por Amanda Ledesma, Ángel Garasa y Gustavo Rojo.

Tras el éxito de Primero soy mexicano, volvió a trabajar con Aguilar y Avitia en El tigre enmascarado (1951).

Flor Silvestre en la portada de Cinema Reporter, febrero de 1950.

En 1950, Flor Silvestre grabó sus primeros discos en los estudios de la compañía Discos Columbia de México. Entre estas grabaciones se encuentran sus primeros éxitos: «Imposible olvidarte», «Que Dios te perdone (Dolor de ausencia)», «Pobre corazón», «Viejo nopal», «Guadalajara» y «Mi amigo el viento» con el Mariachi de Gilberto Parra; y «Siempre el amor», «Con un polvo y otro polvo», «Adoro a mi tierra», «La presentida», «Llorar amargo» y «Oye morena» con el Mariachi de Rubén Fuentes.[20][21]​ También formó el Dueto Las Flores con su hermana La Prieta Linda y grabaron para Columbia las rancheras «Los desvelados»[22]​ y «Lo traigo en la sangre» con el Mariachi de Rubén Fuentes.[23]

En 1952, fue una de las «figuras tan connotadas» encargadas de interpretar canciones de José Alfredo Jiménez en un homenaje radiofónico al compositor difundido por la XEW.[24]​ En el mismo año, se estrenaron El lobo solitario, La justicia del lobo y Vuelve el lobo, trilogía en la que alternó con Dagoberto Rodríguez y Rosa de Castilla, entre otros.

1955-1957: Regreso al medio artístico[editar]

Flor Silvestre bailando con Tin Tan, con quien compartió créditos estelares en ¡Paso a la juventud..! y Escuela de verano

En enero de 1955, estelarizó el espectáculo radiofónico Su programa Calmex, junto a Miguel Aceves Mejía, el Trío Tariácuri, las Hermanitas de Alba y dos mariachis.[25]​ En julio del mismo año, participó en La hacienda de Carrillo, obra inaugural del nuevo Teatro Ideal, con Ana Bertha Lepe, Gloria Mestre y Nacho Contla.[26]

En 1956, se estrenaron sus primeras películas en color (La doncella de piedra y Rapto al sol) y la primera película en la que compartió créditos con Antonio Aguilar (La huella del chacal). También tuvo un papel estelar en El bolero de Raquel, en la que interpretó a la madre del ahijado de Cantinflas.

En 1957, grabó su primera versión de «Cielo rojo», con el Mariachi Vargas de Tecalitlán, para la RCA Víctor.[27]​ Esta grabación se editó en el lado A de discos sencillos de 78 y 45 revoluciones con «¡Qué padre es la vida!», otro huapango de la autoría de los hermanos Záizar, en el lado B. El disco fue todo un éxito[28]​ y Flor Silvestre cantó estos dos huapangos en varias películas.

En mayo de 1957, debutó con gran éxito en la televisión con una actuación en el teleteatro Secreto de familia, al lado de Sara García y Miguel Arenas.[29]​ En diciembre de ese año, participó en un programa de la serie radiofónica Así es mi tierra en homenaje al compositor Pedro Galindo.[30]

En 1958, lanza a la venta Flor Silvestre, su primer álbum de estudio con Discos Musart, que contiene los éxitos «El ramalazo», «¡Qué bonito amor!», «La flor de la canela», «Échame a mí la culpa», «¡Ay el amor!», «Lágrimas del alma» y «Amémonos», entre otras canciones.

Flor Silvestre en Escuela de verano.

En la noche del 4 de febrero de 1958, tuvo un «éxito sin precedentes» con su presentación en el Cabaret La Mina, la cual llenó «completamente» y «le prodigó continuas y entusiastas ovaciones, obligándola a bisar varias veces».[31]​ En el mismo año, tuvo una actuación especial en la película de Germán Valdés «Tin Tan» ¡Paso a la juventud..!, en donde cantó «¡Qué padre es la vida!».

Pueblo en armas, El hombre del alazán y La cucaracha, tres de sus películas más notables, fueron estrenadas en 1959. En la primera, un drama de la revolución mexicana aclamado por la crítica, encabezó a un elenco multiestelar.[32]​ En la segunda, basada en un corrido de Cuco Sánchez, interpretó a una cancionera enamorada del personaje principal (Fernando Casanova) y cantó varias canciones junto a otras estrellas de la música ranchera como el mismo Sánchez, José Alfredo Jiménez, el Trío Calaveras, Matilde Sánchez «La Torcacita» y Luis Pérez Meza, entre otros.[33]​ En la tercera, otro drama revolucionario, tuvo un papel secundario como la joven cancionera Lola quien canta «La chancla» a dueto con el personaje interpretado por María Félix.

1960-1970[editar]

1960 fue el año en que se estrenó el mayor número de sus películas (10), entre ellas varias comedias: El gran pillo con Adalberto Martínez «Resortes», Dos locos en escena con Marco Antonio Campos «Viruta» y Gaspar Henaine «Capulina», Las hermanas Karambazo y Poker de reinas con Manuel «El Loco» Valdés, Las tres coquetonas con Demetrio González, De tal palo tal astilla con Luis Aguilar y Eulalio González «Piporro», y Los fanfarrones con Miguel Aceves Mejía.

En 1961, grabó su segunda y más conocida versión de su éxito «Cielo rojo» con el Mariachi México de Pepe Villa. Esta versión fue incluida en el segundo álbum de estudio de Flor Silvestre con Musart, Flor Silvestre con el Mariachi México. El álbum incluye otros éxitos como «Pa' todo el año», «Renunciación», «Desolación», «El peor de los caminos», «Aquel inmenso amor» y «Para morir iguales».

Flor Silvestre y Toshirō Mifune en una de las últimas escenas de Ánimas Trujano (1962).
María Duval y Flor Silvestre in Tres muchachas de Jalisco (1964).

Su papel más destacado e internacionalmente importante en el cine es el de Catalina en Ánimas Trujano (1962), la segunda película mexicana nominada al premio Óscar a la mejor película extranjera. Catalina es una indígena oaxaqueña que utiliza su belleza y sensualidad para provocar al protagonista, interpretado por el actor japonés Toshirō Mifune, quien se convierte en su amante, hasta que es apuñalada por Juana (Columba Domínguez), la esposa de Ánimas. El crítico estadounidense Bosley Crowther, del New York Times, la mencionó en su reseña de la película: «Flor Silvestre es descarada como la ramera [Catalina]».[34]​ Críticos de cine han calificado la actuación de Flor Silvestre como una de «las cualidades que tuvo [Ánimas Trujano] para merecer varios Arieles».[35]

Con su segundo esposo, Antonio Aguilar, actuó en más de una docena de películas rancheras basadas en héroes folklóricos y revolucionarios y sus «corridos».

En 1964, lanzó a la venta su tercer álbum con Musart, Flor Silvestre con el Mariachi México, vol. 2. Este álbum contiene los éxitos «Gracias», «Perdí la partida», «Bendición de Dios», «Árboles viejos», «Te digo adiós», «Un jarrito», «Quédate esta vez» y «Plegaria».

También en ese año grabó su cuarto álbum con Musart, La sentimental Flor Silvestre, que tiene la distinción de ser su primer álbum sin mariachi, ya que la acompañó la guitarra de Chamín Correa. Este disco también es relevante en la carrera discográfica de Flor Silvestre porque es el primero en donde canta boleros con conjunto y porque incluye uno de sus más grandes éxitos rancheros, «Mi destino fue quererte». Ella cantó la canción en la película Juan Colorado, en donde tuvo una actuación especial. En el mismo año, ella y Javier Solís fueron los «boleristas rancheros mejor cotizados», según datos recopilados de varias encuestas realizadas en el medio artístico de México.[36]

Hay una canción que siempre me piden que la cante y es mi canción consentida. Es una canción que yo oía allá en mi tierra. Yo soy de un pueblito que se llama Salamanca, en el estado de Guanajuato, allá en México. Yo la escuchaba cuando estaba allá viviendo todavía, y se me hacía como muy tristona, como que sentía nostalgia al escucharla, y yo pensaba: «Algún día, yo voy a grabar esta canción, y voy a hacer películas, y voy a hacer discos».

Flor Silvestre hablando de «Mi destino fue quererte» en un concierto en Bogotá, Colombia, en 1992.[37]

En julio de 1966, consiguió otro éxito con su versión de «Celosa», vals del compositor argentino Pablo Rodríguez, disco que vendió una gran cantidad de copias.[38][39]​ Este vals fue el que le dio el nombre al sexto álbum de Flor Silvestre con Musart, Celosa con Flor Silvestre y otros éxitos.

En marzo de 1967, su interpretación del bolero «Hambre» tuvo fuerte éxito con el público y, en ese tiempo, alternaba sus actuaciones en una serie de televisión y en la filmación de la película El ojo de vidrio (1969).[40]​ «Hambre» fue una de las canciones del álbum Boleros rancheros con la acariciante voz de Flor Silvestre.

En 1968, grabó el álbum Flor Silvestre, vol. 8, con arreglos del guitarrista Antonio Bribiesca y del maestro Gustavo A. Santiago. Acerca del álbum, la revista Record World en su sección «Latin American Album Reviews» escribió: «Con su muy vendedor estilo, Flor Silvestre sigue cosechando éxitos».[41]​ En marzo de 1970, el disco sencillo que contiene «Pobre de mi corazón» (uno de los temas del álbum) y «Como el viento» encabezó la lista Record World Sencillos de Impacto.[42]

1970-presente[editar]

En los años setenta, siguió grabando discos y participó en varias películas.

Fue a principios de esta década cuando lanzó a la venta su primer álbum de boleros: Flor Silvestre y las canciones de sus tríos favoritos, que después sería reeditado como Sus canciones favoritas... con Flor Silvestre y Mis boleros favoritos. La revista estadounidense Cashbox incluyó el disco en su sección «Latin Picks» y escribió que el álbum es «una obra maestra para los amantes del bolero latinoamericano».[43]

En 1972, grabó dos álbumes: Una gran intérprete y dos grandes compositores, con canciones de Cornelio Reyna y Ferrusquilla, y La voz que acaricia.

Flor Silvestre en Uxmal, Yucatán, para la película Peregrina.

En 1973, grabó su segundo álbum de boleros: Canciones con alma, con arreglos del maestro Rigoberto Alfaro. Entre los temas del disco se encuentra su versión del bolero «Quisiera», del compositor yucateco Guty Cárdenas, que cantó en la película Peregrina, donde interpretó a Isabel Palma, esposa del político yucateco Felipe Carrillo Puerto (Antonio Aguilar). La revista estadounidense Billboard incluyó el disco en su sección «Top Album Picks» en la categoría de música latinoamericana.[44]

En ese año también grabó su primer álbum de música norteña: La onda norteña de Flor Silvestre, con canciones de los compositores Cornelio Reyna, Margarito Estrada, Sofía Vega, Ángel Barragán Pérez, Darío Pichardo y Benjamín Sánchez Mota.

En 1974, salió a la venta su álbum Con todo mi amor a mi lindo Puerto Rico, un homenaje a dos célebres compositores puertorriqueños: Rafael Hernández y Pedro Flores. El disco incluyó, entre otros temas, cuatro boleros de Hernández: «Campanitas de cristal», «Inconsolable», «No me quieras tanto» y «Silencio»; y tres boleros de Flores: «Obsesión», «Amor» y «Esperanza inútil».

Tuvo actuaciones especiales en Valente Quintero (1973) y Simón Blanco (1975), y papeles estelares en La yegua colorada (1973) y Mi caballo cantador (1979).

Flor Silvestre en el Espectáculo Ecuestre de la Familia Aguilar en 1974.

Sus éxitos musicales de esa década fueron canciones como «Las noches las hago días» (1971), «Solo con las estrellas» (1972), «Hastío» (1972), «Estrellita marinera» (1973), «Cruz de olvido» (1974), «La basurita» (1976), «Arrullo de Dios» (1977), «Ahora sí va en serio» (1978), entre otras.

En 1979, interpretó a la soldadera Delfina en Benjamín Argumedo, el rebelde y Persecución y muerte de Benjamín Argumedo.

En 1985, grabó su segundo álbum de música norteña, Flor Silvestre cantando norteño, y filmó para Televisa un videoclip de la primera canción del disco, «La piedrita», incluido en el video-casete Estrellas de la canción norteña.

En 1988, grabó su álbum No te pido más con la dirección artística de la compositora María Guadalupe Ramos y arreglos del maestro Gustavo A. Santiago. Este álbum contiene composiciones como «Me está faltando tu amor» y «Dime con quién», de Federico Méndez; «Siempre hace frío», de Cuco Sánchez; «No puedo vivir sin ti», «Es demasiado» y «Tú me querías», de Ricardo Ceratto; «No te pido más», «Cancionera de alma errante», «¡Cómo me gusta usted, señor!» y «Se te pasó la mano», de María Guadalupe Ramos; y «Es mejor perdonar», de Juan Gabriel.

En 1990, filmó Triste recuerdo, su última película, que se estrenó en 1991.

En 1991, grabó su primer álbum con banda: Flor Silvestre con tambora, con la Banda Sinaloense Ahome de Nacho Ibarra.

En 2010, lanzó a la venta su más reciente álbum, Soledad: canto a mi amado y a su recuerdo, que dedicó a Antonio Aguilar.[45]​ Este disco contiene temas interesantes que son nuevos en su repertorio: el bolero «Soledad», de Enrique Fabregat y Mario Molina; «Y llegaste tú», de Jesús de Noé Hernández; «El andariego» y «Luz de luna», de Álvaro Carrillo; «Amanecí en tus brazos» y «Las ciudades», de José Alfredo Jiménez; la milonga «Los ejes de mi carreta», de Atahualpa Yupanqui; y el pasillo «Sombras», entre otras composiciones.

El 9 de marzo de 2015, se estrenó su documental Flor Silvestre: su destino fue querer en la Plaza de las Américas de Zapopan como parte del Festival Internacional de Cine de Guadalajara.[46][47]​ En el documental fueron entrevistados Flor Silvestre, quien rememoró su carrera artística y su vida personal; sus cinco hijos, Dalia, Francisco, Marcela, Antonio y Pepe; y las cantantes Angélica María y Guadalupe Pineda.

En 2016, cantó su éxito «Para morir iguales» a dueto con su hijo Antonio, quien incluyó la grabación en su nuevo álbum, Caballo viejo.[48]

Vida personal[editar]

La primogénita de Flor Silvestre es la cantante y bailarina Dalia Inés Nieto.[49]​ El padre de Dalia Inés fue Andrés Nieto, el primer marido de Flor Silvestre.[50]

Alrededor de 1953,[51]​ Flor Silvestre se casó con el locutor y presentador Francisco Rubiales Calvo «Paco Malgesto», con quien tuvo dos hijos: el traductor de doblaje Francisco Rubiales y la cantante y actriz Marcela Rubiales.[52]​ En 1958, la pareja estaba en proceso de divorcio.[53]

El tercer y último marido de Flor Silvestre fue el cantante y actor Antonio Aguilar, fallecido en 2007. Para ella, él fue el amor de su vida. Se conocieron por primera vez en 1950 cuando él cantó en el programa radiofónico de Flor Silvestre Increíble pero cierto en la XEW. En 1955, hicieron su primera película juntos, La huella del chacal, pero iniciaron su relación durante la filmación de la película El rayo de Sinaloa, en 1957. Se casaron por el civil en 1959 (o 1960, según algunas fuentes), y el 9 de octubre de 1960 nació el primer hijo de la pareja, el cantante y actor Antonio Aguilar, hijo. El segundo hijo, Pepe Aguilar, nació en San Antonio, Texas el 7 de agosto de 1968, durante una gira de sus padres. Aguilar le construyó a Flor Silvestre una residencia en el rancho conocido como El Soyate, en el municipio de Villanueva, Zacatecas y al noreste del pueblo de Tayahua. El compositor Jorge Arturo Salinas Cisneros les compuso al matrimonio la canción «Para siempre juntos»,[54]​ que Flor Silvestre grabó para su álbum Me regalo contigo (1994).

Premios y homenajes[editar]

Éstos son sólo algunos de los reconocimientos que ha recibido Flor Silvestre a lo largo de su trayectoria:

  • En 1966, Discos Musart le otorgó el premio Trébol de Oro por ser una de sus artistas de mayor venta en 1965.[55]
  • En 1970, Discos Musart le otorgó otro Trébol de Oro por ser una de sus artistas de mayor venta en 1969.[56]
  • En julio de 1972, ganó el premio que otorga la revista estadounidense Record World a la Mejor Actor-Intérprete Femenina de México.[57]
  • En diciembre de 1972, recibió una nominación para el premio Sol de Oro de Miami en la categoría de Intérpretes Folklóricos (Femenina).[58]
  • En 2010, la vigésima primera edición del Día Mundial del Mariachi la distinguió con la Medalla Pedro Infante por «su destacada labor y difusión de la música mexicana». El director general dijo que ella es «una de las mejores voces mexicanas que defiende nuestras canciones».[60]
  • En 2012, la Confederación de Organizaciones Ganaderas (CNOG) le otorgó una escultura de un toro de lidia por su contribución a la cultura mexicana.[61]
  • En 2013, los Periodistas Cinematográficos de México A.C. (PECIME) le otorgaron una Diosa de Plata especial por su trayectoria,[62]​ la cual recibió de manos del actor Ignacio López Tarso quien dijo: «Para mí es un gran honor y satisfacción personal entregarte esta presea, a una gran figura del cine mexicano que lo mismo a pie que a caballo, hizo las mejores películas de la industria cinematográfica de México».[63]
  • En 2014, el Gobierno del Estado de Zacatecas le rindió un homenaje, en el cual también recibió un reconocimiento por su trayectoria artística, en el Teatro Calderón de la capital del estado como parte del Primer Festival del Corrido.[64]​ En la misma ceremonia, su hijo Pepe Aguilar reveló que le están preparando un libro biográfico, un documental y nuevo material discográfico.[65]
  • El 1 de noviembre de 2014, acompañada de su hija menor, Marcela Rubiales, participó y fue reconocida en la primera Bohemia Cervantina, la cual se llevó a cabo en la Alhóndiga de Granaditas de la ciudad de Guanajuato.[66]​ Dijo estar contenta de volver a su tierra, Guanajuato, y sentirse orgullosa de ser guanajuatense: «¡Qué lindo estar aquí en este precioso estado de Guanajuato!, es mi estado, nací en Salamanca hace muchísimos años, pero adoro mi tierra», y explicó que su canción «Adoro a mi tierra» rinde homenaje a Salamanca y a Guanajuato. Interpretó su éxito «Mi destino fue quererte», «Y llegaste tú» (de su más reciente disco) y, al final del evento, «Caminos de Guanajuato».

Discografía[editar]

Flor Silvestre grabó sus primeros discos en 1950 para la compañía discográfica Discos Columbia de México. Estas grabaciones se editaron originalmente en discos sencillos de 78 revoluciones por minuto. Discos Okeh, sello subsidiario de Columbia, recopiló y reeditó diez de estas grabaciones en el disco de larga duración Flor Silvestre canta sus éxitos en 1964. Este álbum recopilatorio fue reeditado en formato digital por Sony Music Entertainment México en 2016.[70]

Flor Silvestre también grabó algunas canciones para Discos RCA Víctor en 1957. Entre estas grabaciones está un disco sencillo que contiene la primera versión de «Cielo rojo» en el lado A, y «¡Qué padre es la vida!» en el lado B.

En 1957, Flor Silvestre firmó un contrato de exclusividad con Discos Musart. Entre sus primeras grabaciones para Musart están las canciones «Nuestro gran amor» y «Pajarillo de la sierra», incluidas en el álbum de banda sonora de las películas de Heraclio Bernal, y «Te he de querer», «La chancla» y «La Valentina», incluidas en el álbum de banda sonora de la película La cucaracha. En 1958, salió a la venta su primer álbum de estudio para Musart, Flor Silvestre. Musart tiene más de 300 grabaciones de Flor Silvestre, la gran mayoría disponibles en formato digital desde 2008.

En sus primeras grabaciones, en los estudios de Discos Columbia, cantó con los mariachis de Gilberto Parra y Rubén Fuentes. Cuando grabó para RCA Víctor, la acompañó el famoso Mariachi Vargas de Tecalitlán. En los estudios de Discos Musart, grabó con varios mariachis: México, Zapopan, Los Mensajeros, Internacional, Guadalajara y Oro y Plata.

También ha colaborado con el Trío Los Albinos y con los guitarristas Benjamín «Chamín» Correa y Antonio Bribiesca.

Álbumes de estudio[editar]

Año Título Compañía discográfica Número de catálogo
1958 Flor Silvestre Discos Musart 481[71]
1963 Flor Silvestre con el Mariachi México 771
1964 Flor Silvestre con el Mariachi México, vol. 2 871[71]
La sentimental Flor Silvestre 898[71]
1965 La acariciante voz de Flor Silvestre 1071[71]
1966 Celosa con Flor Silvestre y otros éxitos 1174[71]
1967 Boleros rancheros con la acariciante voz de Flor Silvestre 1212
Flor Silvestre, vol. 6 1310
1968 Flor Silvestre, vol. 7 1390[71]
Flor Silvestre, vol. 8 1417
1969 Amor, siempre amor 1470
1970 Flor Silvestre y las canciones de sus tríos favoritos 1511
1971 Las noches las hago días 1519
1972 Una gran intérprete y dos grandes compositores 1557
La voz que acaricia 1571
1973 Canciones con alma 1602
La onda norteña de Flor Silvestre 1613[72]
1974 Aquella 1628[73]
Con todo mi amor a mi lindo Puerto Rico 1643[74]
1975 Y yo 1675
1976 La basurita 1692[75]
1977 Arrullo de Dios 1709[76]
1978 Ahora sí va en serio 1742
1985 Flor Silvestre cantando norteño
1988 No te pido más 90018
1991 Que te vaya bien 90083
1994 Me regalo contigo 1076
2001 Flor Silvestre con tambora 2422
2010 Soledad: Canto a mi amado y a su recuerdo Equinoccio (Green Dream)

Álbumes recopilatorios[editar]

Año Título Compañía discográfica Número de catálogo
1964 Flor Silvestre canta sus éxitos Discos Okeh (CBS) 10016
Los éxitos de Flor Silvestre Discos Musart DC-1012
1972 Los éxitos de Flor Silvestre 1591
1977 El disco de oro de Flor Silvestre 1719[77]
1979 Flor Silvestre 1754
1984 15 éxitos
1997 15 éxitos, vol. 2 137
1998 15 grandes éxitos 2048
2003 Colección de oro: Flor Silvestre con mariachi 2890
2009 Joyas musicales: Flor Silvestre
2015 Mexicanísimo: Flor Silvestre Sony Music Latin 5090642
2016 Serie del recuerdo: Flor Silvestre Sony Music Entertainment México

Filmografía[editar]

Flor Silvestre participó en más de setenta largometrajes, casi siempre como estrella principal y en algunas ocasiones como actriz secundaria o artista invitada. Su carrera cinematográfica abarcó varios géneros, entre ellos la comedia ranchera, el drama rural, el western mexicano, el cine de terror, la comedia urbana y el drama revolucionario. Protagonizó estas películas de la época de oro:

  • Primero soy mexicano (1950)
  • El tigre enmascarado (1951)
  • El lobo solitario (1952)
  • La justicia del lobo (1952)
  • Vuelve el lobo (1952)
  • La huella del chacal (1956)
  • Rapto al sol (1956)
  • El bolero de Raquel (1957)
  • El jinete sin cabeza (1957)
  • La justicia del gavilán vengador (1957)
  • La cabeza de Pancho Villa (1957)
  • Los muertos no hablan (1958)
  • ¡Paso a la juventud..! (1958)
  • Mi mujer necesita marido (1959)
  • Kermesse (1959)
  • Tan bueno el giro como el colorado (1959)
  • Pueblo en armas (1959)
  • El hombre del alazán (1959)
  • El ciclón (1959)
  • Escuela de verano (1959)
  • ¡Quietos todos! (1959)
  • El gran pillo (1960)
  • Dos locos en escena (1960)
  • Las hermanas Karambazo (1960)
  • Poker de reinas (1960)
  • Las tres coquetonas (1960)
  • Vivo o muerto (1960)
  • De tal palo tal astilla (1960)
  • Los fanfarrones (1960)
  • ¡Viva la soldadera! (1960)
  • Luciano Romero (1960)
  • Juan sin miedo (1961)
  • Ánimas Trujano (1962)
  • La venganza de la sombra (1962)
  • La trampa mortal (1962)
  • Aquí está tu enamorado (1963)
  • Tres muchachas de Jalisco (1964)
  • El revólver sangriento (1964)
  • Escuela para solteras (1965)
  • El rifle implacable (1965)
  • Alma llanera (1965)
  • El tragabalas (1966)
  • El alazán y el rosillo (1966)
  • Caballo prieto azabache (1968)
  • El as de oros (1968)
  • Lauro Puñales (1969)
  • El ojo de vidrio (1969)
  • Vuelve el ojo de vidrio (1970)

Referencias[editar]

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Enlaces externos[editar]