Diferencia entre revisiones de «Luisa Vehil»

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Luisa se mudó a [[Ciudad Autónoma de Buenos Aires|Buenos Aires]] a una edad temprana, y protagonizó su primera película en 1933, ''[[Los tres berretines]]'', dirigida por [[Enrique Telémaco Susini]], que fue la segunda película sonora argentina. La joven actriz llegó a aparecer en otros filmes de comedia a lo largo de los [[años 1930]], trabajando en películas tangueras del famoso director [[Manuel Romero]] y de [[Eduardo Morera]]. El próximo gran papel cinematográfico de Vehil será en ''[[Pampa bárbara]]'' (1945), filme épico del género ''[[western]]'' dirigido por [[Lucas Demare]] y [[Hugo Fregonese]]. Fue una de sus dos únicas apariciones en la pantalla grande a lo largo de los [[años 1940]]. Asimismo, actuó en solo una película por cada una de las dos décadas siguientes —una vez en los [[años 1950]] (''[[En la ardiente oscuridad (película)|En la ardiente oscuridad]]'', de [[Daniel Tinayre]], 1959) y una vez en los [[años 1960]] (''[[El bote, el río y la gente]]'', de [[Enrique Cahen Salaberry]], 1960).
Luisa se mudó a [[Ciudad Autónoma de Buenos Aires|Buenos Aires]] a una edad temprana, y protagonizó su primera película en 1933, ''[[Los tres berretines]]'', dirigida por [[Enrique Telémaco Susini]], que fue la segunda película sonora argentina. La joven actriz llegó a aparecer en otros filmes de comedia a lo largo de los [[años 1930]], trabajando en películas tangueras del famoso director [[Manuel Romero]] y de [[Eduardo Morera]]. El próximo gran papel cinematográfico de Vehil será en ''[[Pampa bárbara]]'' (1945), filme épico del género ''[[western]]'' dirigido por [[Lucas Demare]] y [[Hugo Fregonese]]. Fue una de sus dos únicas apariciones en la pantalla grande a lo largo de los [[años 1940]]. Asimismo, actuó en solo una película por cada una de las dos décadas siguientes —una vez en los [[años 1950]] (''[[En la ardiente oscuridad (película)|En la ardiente oscuridad]]'', de [[Daniel Tinayre]], 1959) y una vez en los [[años 1960]] (''[[El bote, el río y la gente]]'', de [[Enrique Cahen Salaberry]], 1960).


No obstante, la mayor actividad de Luisa Vehil era el teatro del que era considerada una ''Grande Dame'' de la escena, una personalidad reverenciada como ícono. Ella interpretó obras como ''[[Maria Stuart|María Estuardo]]'', ''[[Juana I de Castilla|Juana La Loca]]'', ''[[Los días felices (Beckett)|Los días felices]]'' de [[Samuel Beckett]], personificó a Madame Desmortes en las obras de [[Jean Anouilh]] ''[[L'Invitation au Château]]'' y ''[[La alondra (obra de teatro)|L'Alouette (La alondra)]]'', ''[[Los árboles mueren de pie (obra teatral)|Los árboles mueren de pie]]'' de [[Alejandro Casona]], etc. Siendo comunista, en [[1946]] integra la lista de la Agrupación de Actores Democráticos, que apoyó a la coalición electoral denominada "Unión Democrática" frente a la fórmula que llevaría al gobierno peronista, y cuya junta directiva estaba integrada por [[Pablo Racciopi]], [[Lydia Lamaison]], [[Pascual Nacaratti]], [[Alberto Barcel]] y [[Domingo Mania]].<ref>{{cita libro |apellido=López |nombre=Marcela|título= Quiera el pueblo votar|idioma=español|año=2007|editorial=Del nuevo extremo |ubicación=Buenos Aires |isbn=978-987-609-056-8}}</ref> En 1946 el [[Multiteatro|Teatro Smart]] sufrió un atentado al interpretar Vehil el papel principal en la obra teatral ''Fascinación''.<ref>[http://letras-uruguay.espaciolatino.com/aaa/fuster_jose/grito_sagrado.htm El Grito Sagrado: el cine argentino durante el período peronista, 1946-1955.]</ref><ref>[http://www.actores.org.ar/node/167 Una historia de luchas: la Asociación Argentina de Actores.]</ref><ref>{{cita publicación |apellido= |nombre= |título=Argentine actress faces Peronist row |año=17 de marzo de 1946 |publicación=The New York Times |volumen= |número= |issn= |url=http://select.nytimes.com/gst/abstract.html?res=F40714FF3C5B127A93C5A81788D85F428485F9}}</ref> Entre 1964-1967 ella dirigió la Comedia Nacional Argentina y fue también miembro del [[Fondo Nacional de las Artes]]. Representó la versión de ''[[Ollantay]]'' de [[Ricardo Rojas]] en el [[Teatro de las Naciones]] de [[París]], en [[Bruselas]] y en [[Madrid]], y realizó diversos viajes por el interior de Argentina, [[Europa]] y [[América]].<ref name=konex/><ref>[http://archivo.lavoz.com.ar/2001/1024/artesyespectaculos/nota62960_1.htm «Luisa Vehil, un recuerdo que ilumina las marquesinas»], artículo en el diario ''[[La Voz del Interior]]''.</ref>
No obstante, la mayor actividad de Luisa Vehil era el teatro, del que era considerada una ''Grande Dame'' de la escena, una personalidad reverenciada como ícono. Ella interpretó obras como ''[[Maria Stuart|María Estuardo]]'', ''[[Juana I de Castilla|Juana La Loca]]'', ''[[Los días felices (Beckett)|Los días felices]]'' de [[Samuel Beckett]], personificó a Madame Desmortes en las obras de [[Jean Anouilh]] ''[[L'Invitation au Château]]'' y ''[[La alondra (obra de teatro)|L'Alouette (La alondra)]]'', ''[[Los árboles mueren de pie (obra teatral)|Los árboles mueren de pie]]'' de [[Alejandro Casona]], etc. Siendo comunista, en [[1946]] integra la lista de la Agrupación de Actores Democráticos, que apoyó a la coalición electoral denominada "Unión Democrática" frente a la fórmula que llevaría al gobierno peronista, y cuya junta directiva estaba integrada por [[Pablo Racciopi]], [[Lydia Lamaison]], [[Pascual Nacaratti]], [[Alberto Barcel]] y [[Domingo Mania]].<ref>{{cita libro |apellido=López |nombre=Marcela|título= Quiera el pueblo votar|idioma=español|año=2007|editorial=Del nuevo extremo |ubicación=Buenos Aires |isbn=978-987-609-056-8}}</ref> En 1946 el [[Multiteatro|Teatro Smart]] sufrió un atentado al interpretar Vehil el papel principal en la obra teatral ''Fascinación''.<ref>[http://letras-uruguay.espaciolatino.com/aaa/fuster_jose/grito_sagrado.htm El Grito Sagrado: el cine argentino durante el período peronista, 1946-1955.]</ref><ref>[http://www.actores.org.ar/node/167 Una historia de luchas: la Asociación Argentina de Actores.]</ref><ref>{{cita publicación |apellido= |nombre= |título=Argentine actress faces Peronist row |año=17 de marzo de 1946 |publicación=The New York Times |volumen= |número= |issn= |url=http://select.nytimes.com/gst/abstract.html?res=F40714FF3C5B127A93C5A81788D85F428485F9}}</ref> Entre 1964-1967 ella dirigió la Comedia Nacional Argentina y fue también miembro del [[Fondo Nacional de las Artes]]. Representó la versión de ''[[Ollantay]]'' de [[Ricardo Rojas]] en el [[Teatro de las Naciones]] de [[París]], en [[Bruselas]] y en [[Madrid]], y realizó diversos viajes por el interior de Argentina, [[Europa]] y [[América]].<ref name=konex/><ref>[http://archivo.lavoz.com.ar/2001/1024/artesyespectaculos/nota62960_1.htm «Luisa Vehil, un recuerdo que ilumina las marquesinas»], artículo en el diario ''[[La Voz del Interior]]''.</ref>


Luisa Vehil hizo una reaparición cinematográfica en los [[años 1970]], actuando en películas de [[Juan Bautista Stagnaro]], [[Alejandro Doria]] y [[Luis Saslavsky]]. La actriz trabajará con Doria una vez más en 1982, en ''Los pasajeros del jardín''. Su última actuación en cine fue en ''[[Kindergarten (película)|Kindergarten]]'' (1989), una controvertida película de [[Jorge Polaco]]. La exhibición de este filme fue objeto de una prohibición cautelar por parte de la justicia por una presunta corrupción de menores, siendo el primer caso de [[censura]] en Argentina desde el retorno de la [[democracia]] en [[1983]]. La medida fue revocada seis meses después pero, finalmente, los productores decidieron no exhibir la película.<ref name=Manrupe>Manrupe, Raúl y Portela, María Alejandra: ''Un diccionario de films argentinos (1930-1995)'' pág. 272 Buenos Aires 2001 Editorial Corregidor ISBN 950-05-0896-6</ref> Recién después de 21 años una copia restaurada de la misma fue proyectada en el [[Festival Internacional de Cine de Mar del Plata]] de 2010.<ref>[http://www.clarin.com/espectaculos/cine/Kindergarten_0_374362762.html «Después de 21 años, estrenaron la película prohibida “Kindergarten”»] artículo en el diario ''[[Diario Clarín|Clarín]]''.</ref>
Luisa Vehil hizo una reaparición cinematográfica en los [[años 1970]], actuando en películas de [[Juan Bautista Stagnaro]], [[Alejandro Doria]] y [[Luis Saslavsky]]. La actriz trabajará con Doria una vez más en 1982, en ''Los pasajeros del jardín''. Su última actuación en cine fue en ''[[Kindergarten (película)|Kindergarten]]'' (1989), una controvertida película de [[Jorge Polaco]]. La exhibición de este filme fue objeto de una prohibición cautelar por parte de la justicia por una presunta corrupción de menores, siendo el primer caso de [[censura]] en Argentina desde el retorno de la [[democracia]] en [[1983]]. La medida fue revocada seis meses después pero, finalmente, los productores decidieron no exhibir la película.<ref name=Manrupe>Manrupe, Raúl y Portela, María Alejandra: ''Un diccionario de films argentinos (1930-1995)'' pág. 272 Buenos Aires 2001 Editorial Corregidor ISBN 950-05-0896-6</ref> Recién después de 21 años una copia restaurada de la misma fue proyectada en el [[Festival Internacional de Cine de Mar del Plata]] de 2010.<ref>[http://www.clarin.com/espectaculos/cine/Kindergarten_0_374362762.html «Después de 21 años, estrenaron la película prohibida “Kindergarten”»] artículo en el diario ''[[Diario Clarín|Clarín]]''.</ref>

Revisión del 11:45 13 sep 2015

Luisa Vehil
Información personal
Nacimiento 12 de noviembre de 1912[1]
Bandera de Uruguay Montevideo, Uruguay
Fallecimiento 24 de octubre de 1992 o 24 de octubre de 1991 Ver y modificar los datos en Wikidata
Buenos Aires (Argentina) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Argentina
Familia
Madre Juana Tressols Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Actriz Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activa hasta 1991
Rol debut Los tres berretines
Distinciones
  • Premio Konex de Brillante (1981) Ver y modificar los datos en Wikidata

Luisa Vehil (Montevideo - 12 de noviembre de 1912,[1]Buenos Aires - 24 de octubre de 1991) fue una actriz uruguaya de teatro, cine y televisión que tuvo una notable carrera en Argentina, siendo una figura icónica de la escena teatral argentina.

Trayectoria

Luisa Vehil nació el 12 de noviembre de 1912 en Montevideo, perteneciendo a una dinastía de ocho actores originarios de Cataluña, nieta e hija de actores de teatro. Sus hermanos fueron Paquita y Juan. También fue la tía de los actores Miguel Ángel Solá y Mónica Vehil. Su primer personaje en el escenario fue con El burlador de Sevilla. Tras una gira por Uruguay en 1932 se incorporó al Teatro Nacional de la Comedia, hoy Cervantes.[1]

Luisa se mudó a Buenos Aires a una edad temprana, y protagonizó su primera película en 1933, Los tres berretines, dirigida por Enrique Telémaco Susini, que fue la segunda película sonora argentina. La joven actriz llegó a aparecer en otros filmes de comedia a lo largo de los años 1930, trabajando en películas tangueras del famoso director Manuel Romero y de Eduardo Morera. El próximo gran papel cinematográfico de Vehil será en Pampa bárbara (1945), filme épico del género western dirigido por Lucas Demare y Hugo Fregonese. Fue una de sus dos únicas apariciones en la pantalla grande a lo largo de los años 1940. Asimismo, actuó en solo una película por cada una de las dos décadas siguientes —una vez en los años 1950 (En la ardiente oscuridad, de Daniel Tinayre, 1959) y una vez en los años 1960 (El bote, el río y la gente, de Enrique Cahen Salaberry, 1960).

No obstante, la mayor actividad de Luisa Vehil era el teatro, del que era considerada una Grande Dame de la escena, una personalidad reverenciada como ícono. Ella interpretó obras como María Estuardo, Juana La Loca, Los días felices de Samuel Beckett, personificó a Madame Desmortes en las obras de Jean Anouilh L'Invitation au Château y L'Alouette (La alondra), Los árboles mueren de pie de Alejandro Casona, etc. Siendo comunista, en 1946 integra la lista de la Agrupación de Actores Democráticos, que apoyó a la coalición electoral denominada "Unión Democrática" frente a la fórmula que llevaría al gobierno peronista, y cuya junta directiva estaba integrada por Pablo Racciopi, Lydia Lamaison, Pascual Nacaratti, Alberto Barcel y Domingo Mania.[2]​ En 1946 el Teatro Smart sufrió un atentado al interpretar Vehil el papel principal en la obra teatral Fascinación.[3][4][5]​ Entre 1964-1967 ella dirigió la Comedia Nacional Argentina y fue también miembro del Fondo Nacional de las Artes. Representó la versión de Ollantay de Ricardo Rojas en el Teatro de las Naciones de París, en Bruselas y en Madrid, y realizó diversos viajes por el interior de Argentina, Europa y América.[1][6]

Luisa Vehil hizo una reaparición cinematográfica en los años 1970, actuando en películas de Juan Bautista Stagnaro, Alejandro Doria y Luis Saslavsky. La actriz trabajará con Doria una vez más en 1982, en Los pasajeros del jardín. Su última actuación en cine fue en Kindergarten (1989), una controvertida película de Jorge Polaco. La exhibición de este filme fue objeto de una prohibición cautelar por parte de la justicia por una presunta corrupción de menores, siendo el primer caso de censura en Argentina desde el retorno de la democracia en 1983. La medida fue revocada seis meses después pero, finalmente, los productores decidieron no exhibir la película.[7]​ Recién después de 21 años una copia restaurada de la misma fue proyectada en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata de 2010.[8]

En cuanto a la televisión, Vehil realizó ciclos de cuentos argentinos adaptados, y en 1960 ganó el Premio Martín Fierro a la mejor actriz dramática por su papel en Buenas noches, destino.[9]​ En 1968 fue protagonista junto a Lautaro Murúa del teleteatro La intrusa, basado en un cuento de Jorge Luis Borges, que fue la primera vez que se ponía en esa imagen un cuento del autor.[10][11]​ Posteriormente participó del documental de una hora Navidad en el año 2000 en 1981 y fue presentadora del ciclo de unitarios Las 24 horas desde 1982 hasta 1985 y de Lo mejor de las 24 horas en 1986.

Luisa Vehil recibió en 1981 el Premio Konex de Platino y el Premio Konex de Brillante a la personalidad más relevante del Espectáculo Argentino hasta ese momento, premio compartido con Alfredo Alcón. En 1990 fue honrada como "Ciudadana ilustre de la Ciudad de Buenos Aires".[1]

El 7 de octubre de 1988 se inauguró en Buenos Aires el Teatro Luisa Vehil, con la presencia de la destacada actriz.[12]​ También fue creada la "Sala Luisa Vehil" en el Teatro Nacional Cervantes, la que se conoce como el Salón Dorado.[13]

Premios y distinciones

  • Medalla de Oro a la mejor actriz dramática, Municipalidad de Buenos Aires, Certamen 1938.
  • Premio de Críticos Argentinos por "La casa de los siete balcones".
  • Premio Talía.
  • Premio Radio El Mundo, Belgrano, Rivadavia y Splendid.
  • Venus dorada por difusión teatral argentina en Europa.
  • Premio Martín Fierro por "Buenas noches, destino".[9]
  • Premio Italia.
  • Premio de la Municipalidad de Buenos Aires por "Pampa bárbara".[14]
  • Mención del Centro Asturiano por su labor en la difusión de Alejandro Casona.
  • Premio del Liceo Militar General San Martín por la difusión del Teatro Argentino al frente de la Comedia Nacional Argentina.
  • Premio San Gabriel por la difusión del Teatro Argentino en el extranjero.
  • Gran Premio del Fondo Nacional de las Artes (1972).
  • Distintas menciones especiales de la Alliance française.
  • Premio Konex de Platino y el de Brillante (1981).

Filmografía

En televisión

Referencias

  1. a b c d e f «Luisa Vehil». Fundación Konex. Consultado el 18 de febrero de 2011. 
  2. López, Marcela (2007). Quiera el pueblo votar. Buenos Aires: Del nuevo extremo. ISBN 978-987-609-056-8. 
  3. El Grito Sagrado: el cine argentino durante el período peronista, 1946-1955.
  4. Una historia de luchas: la Asociación Argentina de Actores.
  5. «Argentine actress faces Peronist row». The New York Times. 17 de marzo de 1946. 
  6. «Luisa Vehil, un recuerdo que ilumina las marquesinas», artículo en el diario La Voz del Interior.
  7. Manrupe, Raúl y Portela, María Alejandra: Un diccionario de films argentinos (1930-1995) pág. 272 Buenos Aires 2001 Editorial Corregidor ISBN 950-05-0896-6
  8. «Después de 21 años, estrenaron la película prohibida “Kindergarten”» artículo en el diario Clarín.
  9. a b c «Martín Fierro Aire. Martín Fierro Capital 1960». APTRA. Consultado el 23 de enero de 2014. 
  10. [1]
  11. [2]
  12. Historia del Teatro Luisa Vehil.
  13. Historia del Teatro Nacional Cervantes.
  14. Ficha técnica de la película Pampa bárbara.

Enlaces externos