Ernesto Cavour

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Ernesto Cavour
Información personal
Nacimiento 9 de abril de 1940
Bandera de Bolivia La Paz, Bolivia
Nacionalidad Boliviana Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Compositor, charanguista, investigador, y inventor
Instrumento(s) Charango Ver y modificar los datos en Wikidata
Discográfica(s)
Distinciones
  • Caballero de la Orden del Cóndor de los Andes Ver y modificar los datos en Wikidata
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Ernesto Cavour Aramayo (La Paz, Bolivia; 9 de abril de 1940) es un cantante, músico, artista, inventor de instrumentos musicales y autor de libros de enseñanza musical boliviano.

Museo del charango e instrumentos[editar]

En 1962 creo el “Museo del Charango”. Para 1984 con una ampliación del recinto y cantidad variada de instrumentos musicales bolivianos y extranjeros, refunda oficialmente la muestra con el nombre de 'Museo de Instrumentos Musicales de Bolivia', con más de 2000 piezas distribuidas en salas dedicadas a los instrumentos prehispánicos, cordófonos, membranófonos, aerófonos, idiófonos, instrumentos del mundo y de nueva creación, muchos de ellos creados por el artista polivalente. En 1997 el Museo se consolida institucionalmente con la categoría "Museos de la ciudad de La Paz", en una casona colonial conocida como la 'Casa de la Cruz Verde', completando el circuito de museos ubicados en la calle Apolinar Jaén.

Carrera musical[editar]

Empezó su carrera en el año 1957 como solista. En 1966 funda el grupo Los Jairas (que en lengua aymara significa 'flojo') integrado por Gilbert Favre, Julio Godoy y Yayo Jofré, y el Trío Dominguez, Favre, Cavour, agrupaciones con las cuales dio a conocer la música tradicional boliviana en Europa entre 1969 a 1971.

Después de haber difundido la música boliviana denominada por entonces 'neo -folkore', así como conformar nuevas agrupaciones motivadas por el boom del nuevo folklore boliviano, en 1971 se desvincula de Los Jairas y retorna a Bolivia formando su propio conjunto con Mario P. Gutiérrez, Luis Valdez y Lucho Cavour. En 1973 fundó la Sociedad Boliviana del Charango y organiza congresos nacionales de charanguistas con William Ernesto Centellas y Abdon Cameo en la ciudad de La Paz.

En 1974 junto al cantante Luis Rico reinicia las actividades artísticas y culturales de Peña Naira, ubicada en la calle Sagárnaga de la ciudad de La Paz, la que se constituye en un referente de la música boliviana más allá de sus fronteras. El mismo año fue invitado por el Programa “Encuentro” de Televisa México y el Instituto Mexicano de Seguridad Social, compartiendo escenarios con famosos artistas como Atahualpa Yupanqui, Nicómedes Santa Cruz, Octavio Marulanda y René Villanueva, extendiéndose su labor y su reconocimiento como gran exponente del charango en el continente americano.

En 1979 forma el trío Bolivia, Corazón de América, junto al maestro Nilo Soruco y al cantautor Luis Rico, recorriendo todo el país. En 1985 participa en el Festival Internacional de la Guitarra en el ALTE OPER, junto a otros artistas reconocidos mundialmente como Paco de Lucía, Stefan Jeremías, Manuel Barrueco y la Filarmónica Moskaner. En octubre de 1986 actúa en el Concierto Internacional de la Guitarra en Hamburgo, en el MUSIC HALL de Alemania, compartió escenario junto a artistas como Andrés Segovia, Pepe Romero, Raúl García Zárate y otros grandes consagrados.

En 1997 ingresó a la Asociación de Inventores de Bolivia A.I.B. dependiente de la Academia Nacional de Ciencias de Bolivia en calidad de socio inventor y junto a los directivos de la Asociación de Inventores, organiza el Concierto de Nuevos Instrumentos Musicales. En el año 1995 representa a Bolivia en el ENCUENTRO DEL NUEVO MUNDO DEL FOLCLOR, un festival Internacional que se lo realiza en Riobamba - Ecuador.

Discografía[editar]

Con el trío Favre - Domínguez - Cavour[editar]

  • 1966 Folklore I
  • 1967 Folklore II
  • 1975 Instrumental
  • Grito de Bolivia
  • Sortilege des Andes - El cóndor pasa

Como solista[editar]

  • Acuarela boliviana - Bolivia eterna
  • Ernesto Cavour y Los Jairas
  • El cuento del trompo
  • Charango boliviano
  • 1972 Ernesto Cavour y su conjunto
  • 1973 El disco de oro del charango
  • 1973 Maestro del charango
  • 1974 Recital (con Yacco Velarde y Freddy Santos)
  • 1975 Charango y conjunto II
  • 1975 Chants et musique d'Amerique du Sud
  • 1977 Vena popular
  • 1979 Canto del viento
  • 1981 Piedras peregrinas
  • 1981 Cóndor (con su hermano Lucho Cavour)
  • 1982 Las cosas nuestras I
  • 1983 En Peña Nayra II
  • 1984 Ernesto Cavour y su charango
  • 1989 Villancicos
  • 1989 Ernesto Cavour y su conjunto
  • 1990 Padre Viento
  • 1991 El vuelo del picaflor
  • 1992 La partida
  • 1992 The river with no bridge (banda sonora de la película homónima japonesa)
  • 1992 Leño verde
  • 1993 De colección
  • 1998 Tierra y agua
  • 2000 Agua y tierra
  • 2002 Charango
  • 2004 Ernesto Cavour y su conjunto
  • 2005 El vuelo del picaflor - Su charango y conjunto
  • 2006 Ernesto Cavour
  • 2007 Antología 50 años

En el cine[editar]

Aparece en la película estadounidense El Charango. La experiencia cinematográfica de Cavour comienza en 1967 en Crimen sin olvido junto con el actor Jorge Mistral, Mina Alaska, Tinku.

Instrumentos[editar]

Ernesto Cavour, ha caracterizado sus presentaciones con la muestra de varios instrumentos innovados e inventados por él. Aquellos que se internacionalizaron en manos de grupos y músicos destacados son:

- La guitarra Muyu muyu (en aymara vuelta-vuelta). Técnicamente se trata de dos guitarras unidas por la espalda cuyas cajas de resonancia están divididas por un tabique. Uno de los lados lleva 6 cuerdas simples de nylon y 12 cuerdas metálicas el otro; ambas guitarras tienen su propio clavijero que forman el ángulo perfecto que resiste al instrumento.

- Las zampoñas cromáticas de dos filas. Consta de dos octavas con posibilidades de ampliación. Actualmente usa 25 tubos ordenados en dos filas.

En marzo de 1991 presenta su colección de instrumentos inventados e innovados en Tokyo, Japón como invitado especial del programa de televisión NARUHODO THE WORLD.

Distinciones y reconocimientos[editar]

1964, premiado con la medalla de Oro como solista en charango en el Festival San Miguel de Tucumán, los medios de información resaltan su participación sobresaliente en el Primer Festival Folklórico Estudiantil, calificándolo de charanguista y ejecutor ambidextro “virtuoso del charango”.

En 1965 obtuvo el Primer Premio Solista Instrumental en el Festival Latinoamericano del Folklore en Salta, Argentina. En el mismo año la prensa cusqueña “El Comercio”, además de destacar su actuación, lo señala como “el mago del charango”.

En 1966 gana un trofeo a la mejor canción con conjunto Los Jairas, ganadores del II Festival Lauro de la canción boliviana, Cochabamba.

En 1973 gana un trofeo en el Festival de Cosquin, Argentina. Fue designado como el más afamado intérprete del charango en Buenos Aires según el periódico “La Razón”.

Elogiado con la denominación “pasó el cóndor”, por la revista Folklore de Buenos Aires. El mismo año, la Secretaría de la Rectoría, Dirección de Actividades Socioculturales de la Universidad Mexicana, lo declara “el mejor charanguista del mundo”. Acto de reconocimiento en la Peña de los Folkloristas, México D.F.

La televisión ecuatoriana Canal 8 de Quito, Ecuador, lo designa como el mejor charanguista del mundo. La Peña Jatari de Quito lo nombra como “el 1º charango del mundo”.

En 1977 recibió una placa recordatoria “al mejor charanguista del mundo”, otorgado por el Programa Sentir Boliviano de Radio Argentina.

En 1978, La Casa de la Cultura de la ciudad de Ambato, Ecuador, y el periódico Avance lo presentan como el “mejor charanguista del mundo”.

En 1981 la ciudad de Gamagori, Japón, le entregó la Llave de Oro de la Ciudad por incentivar a la juventud japonesa sus inquietudes hacia la música. En 1982 es presentado por parte de Music Amigos de Tokio como el "charango de oro".

En 1988 obtiene otro trofeo en la Casa de la Cultura Argentina – Bolivia. Fue también condecorado como Ciudadano Ilustre por el Alcalde de Cuiaba, Brasil.

En 1991 el Diario del Norte de Ibarra, Ecuador, lo declara: “el mejor charanguista del Universo”. En 1993, la prefectura del departamento de La Paz, le otorga la condecoración Franz Tamayo en el grado de oficial en la gestión de Alfredo Franco Guachalla.

En 1994 en el VII Festival de la Guitarra de la Habana, Cuba fue nombrado "miembro honorable".

En 1995 recibe un trofeo, Chile tierra del Sol y del Cobre en Calama, Chile. En 1996 es galardonado por la municipalidad Punta Arenas, Chile. En 1997 recibe un trofeo de municipalidad de Arica, Chile.

En 1999 Recibe un homenaje y reconocimiento como intérprete y compositor de la época de oro de la música folklórica boliviana por el Círculo de Comunicadores de Música boliviana CICOMBOL.

En 2003, recibe diplomas de distinción otorgados por la Secretaria de Desarrollo Social del ayuntamiento de Acapulco y de la Embajada de Bolivia en México.

En 2004 recibe la condecoración Prócer Pedro Domingo Murillo en el Grado de "Honor al Mérito", otorgada por el Honorable Concejo Municipal de la ciudad de La Paz. El mismo año el "International Press" de Tokyo le denomina “el genio del charango”.

En 2007 recibió un homenaje a su trayectoria artística en el 7º Congreso de Charanguistas y el 6º Encuentro internacional del Charango llevando el nombre de “Ernesto Cavour”.

Libros[editar]

  • "EL ABC DEL CHARANGO” Método de enseñanza
  • “APRENDA A TOCAR EL CHARANGO” Método de enseñanza audiovisual
  • “LA QUENA” Método inicial por música
  • “APRENDA A TOCAR GUITARRA” Método de enseñanza audiovisual
  • “APRENDA A TOCAR LA QUENA” Método de enseñanza audiovisual
  • “APRENDA A TOCAR ZAMPOÑA” Método de enseñanza audiovisual
  • “EL QUIRQUINCHO CANTOR” Cancionero y poemario (1979), traducido al japonés
  • “EL ABC DE LA MANDOLINA”
  • “PENSAMIENTOS CHIQUITITOS”, dos volúmenes
  • “EL CHARANGO, SU VIDA, SUS COSTUMBRES Y SUS DESVENTURAS
  • “METODO PARA WALAYCHO Y RONCOCO”
  • “LA ZAMPOÑA CROMÁTICA DE DOS FILAS”
  • “LOS INSTRUMENTOS MUSICALES DE BOLIVIA”
  • “METODO PARA CONCERTINA”
  • “INVENTOS DE CAVOUR”
  • “DICCIONARIO ENCICLOPEDICO DE LOS INSTRUMENTOS MUSICALES DE BOLIVIA”

"Alasita Ernesto Cavour¨

         Fuentes: Curriculum Vitae Ernesto Cavour. Museo de Instrumentos Musicales de Bolivia y Concierto de los 50 años de trayectoria del artista en el año 2007, "Teatro Municipal de La Paz Alberto Saavedra Pérez".

Enlaces externos[editar]