Eduardo Rovner

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Eduardo Rovner, autor de teatro, nació en Buenos Aires, Argentina el 20 de agosto de 1942. Es, además Ingeniero electrónico egresado de la Universidad de Buenos Aires, Psicólogo Social de la Escuela de Enrique Pichón Rivière y Músico (violinista) del Conservatorio Municipal de Música “Manuel de Falla”.

Actividad institucional y académica[editar]

Fue director general y artístico del Teatro General San Martín, director del Plan Estratégico de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, integrante del MATe (Movimiento de apoyo al Teatro), fundador y vicepresidente de la fundación "Carlos Somigliana" que dirige el Teatro del Pueblo, director de la revista “Espacio de crítica e investigación teatral” e integrante, representando al Teatro, del Consejo de Cultura de la Nación. Fue también vicepresidente de los XVI Congresos Internacionales de Teatro Iberoamericano y Argentino.

Desarrolla una intensa actividad como profesor de Dramaturgia y teórico, con publicaciones en diferentes revistas e intervenciones en congresos nacionales e internacionales. Fue profesor titular de las materias “Taller de escritura dramática” y “Creatividad” en la Escuela Nacional de Arte Dramático y de la materia “Dramaturgia” en la Maestría en Teatro Argentino y Latinoamericano de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, actualmente da clases de escritura dramática en el Centro de Investigaciones Cinematográficas.

Intervino en congresos nacionales e internacionales, para participar en foros, mesas redondas y encuentros y fue invitado para dictar talleres, seminarios y conferencias en la Université de la Sorbonne de París (Francia), el Festival Nine Gates de Praga, la Feria del Libro de Praga, la Feria del Libro de Guadalajara, el Congreso de Teatro Latinoamericano en la Universidad de Kansas (U.S.A.); el Congreso de Teatro Latinoamericano en la Universidad de Connecticut (U.S.A.); el Festival Internacional de Teatro de Ribadavia, Galicia, España; la Universidad de Murcia, España y las universidades de Virginia Tech, Carolina del Norte, Dartmouth, Connecticut, Kansas, College Station y Madison de Estados Unidos. También fue invitado por el New York State Council on the Arts y la revista Ollantay, de Nueva York.

Obras[editar]

Es autor de más de treinta y cinco obras, representadas en diferentes países. Entre ellas:

  • “Volvió una noche”
  • "Cuarteto”
  • "Compañía”
  • "Lejana tierra mía"
  • "Teodoro y la luna"
  • “Sueños de náufrago”
  • "La mosca blanca"
  • "Una pareja"
  • “Y el mundo vendrá”
  • “Otras almas gemelas"
  • “Último premio”
  • “Sócrates, el encantador de almas”
  • “Arturo Illia. Historia de un hombre y un golpe”
  • “La sombra de Federico”, en coautoría con César Oliva.
  • “Tinieblas de un escritor enamorado”
  • “Noche de ronda”
  • “En tren de soñar”
  • “Almas gemelas”
  • “Una pareja”
  • “El otro y su sombra”
  • “Los Velázquez”
  • “Los desdentados”
  • “Sueños de artistas”
  • “El sueño de Ulises”
  • "Sócrates, el encantador de almas"
  • "Te voy a matar, mamá"
  • “Los peligros del turismo”
  • “Fuego en Casabindo", libreto para ópera basado en la novela de Héctor Tizón, en coautoría con Bernardo Carey
  • “Te voy a matar, mamá”
  • "El hombre lobo"
  • "Los peligros del turiemo"
  • "Viejas ilusiones 2"

Obras breves[editar]

  • Una foto?
  • "Concierto de aniversario"
  • "Carne"
  • "La vieja, la joven y el harapiento"
  • "El poeta y el sepulturero"
  • "Viejas ilusiones"
  • "Esto no da para más"
  • "El padre, el hijo y el espíritu volátil"

Versiones para musicales[editar]

  • "La nona", sobre el texto de Roberto Cossa.
  • "Fuego en Casabindo", ópera, versión de la novela de Héctor Tizón, en coautoría con Bernardo Carey.
  • "La flauta mágica", ópera para niños, en coautoría con Marcelo Katz y Martín Joab.
  • "Guillermo Tell", ópera para niños, en coautoría con Marcelo Katz y Martín Joab.

Premios[editar]