Dumas Oroño

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Dumas Oroño
Información personal
Nacimiento 30 de octubre de 1921 Ver y modificar los datos en Wikidata
Tacuarembó, Uruguay Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 28 de enero de 2005 Ver y modificar los datos en Wikidata (83 años)
Montevideo, Uruguay Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Uruguaya Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Hijos
Información profesional
Ocupación Artista plástico, gestor cultural, profesor, escultor, pintor, ceramista y grabador Ver y modificar los datos en Wikidata
Género Mural Ver y modificar los datos en Wikidata
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Dumas Oroño (Tacuarembó, 30 de octubre de 1921 - Montevideo, 28 de enero de 2005) fue un artista plástico, gestor cultural y docente uruguayo. Su obra artística abarcó varias disciplinas: pintura, escultura, grabado, cerámica, muralismo, diseño de joyas, etc.[1][2]

Biografía[editar]

De 1939 a 1940 estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Montevideo, gracias a una beca de la Intendencia Municipal de Tacuarembó por la obtención del Concurso Departamental de Artistas. Después ingresó a la Escuela del Sur, el taller de Joaquín Torres García, a sugerencia de Zoma Baitler.[3]

En 1945 se trasladó a San José para dar clases de dibujo en el liceo de la ciudad. Dictó clases en secundaria hasta 1977 y también fue profesor de Práctica Docente del Instituto de Profesores Artigas.[3]

En San José fundó el Museo y Taller de Artes Plásticas y lo dirigió entre 1947 y 1953. Colaboró en la organización del Primer Salón de Artistas Plásticos del Interior en 1948. También organizó la Biblioteca de Arte y el Taller de Dibujo Infantil.[3]

Entre 1948 y 1949 trabajó en el taller de Cecilia Marcovich en Buenos Aires. Viajó a Europa en 1955 en compañía de Elsa Andrada, Augusto y Horacio Torres. Participó de la quinta bienal de São Paulo en 1959 y de la bienal de Venecia en 1982. Estuvo entre los organizadores de la Muestra por Las Libertades realizada en 1984 en AEBU, hacia el final de la dictadura cívico-militar (1973-1985).[3]

En 1959 invitó a otros artistas del Taller Torres García a realizar una pinacoteca mural en el edificio del Liceo Manuel Rosé de Las Piedras, obra que se extendió hasta 1964.[4]​ Entre ellos estaban Augusto Torres, Francisco Matto, Ernesto Vila, Julio Mancebo y Manuel Pailós.[5]

Fundó la comisión de apoyo al Museo Juan Manuel Blanes y ayudó a elaborar un proyecto de restauración y ampliación del museo y de su parque y entorno. Una sala del museo lleva su nombre.[3]

De ideología comunista,[6]​ en plena dictadura cívico-militar en Uruguay (1973-1985) organizó actividades culturales como los «Sábados culturales» para alumnos y vecinos, realizados en su propio taller en 1980 con la presencia de José Pedro Díaz, Víctor Manuel Leites, entre otros.[5]​ Ayudó a organizar la Muestra por las Libertades en AEBU en 1984. En 1984 colaboró con «La peña de los viernes» en la Casa del Autor Nacional, jornadas en las que participaron varios autores uruguayos.[3]

Obtuvo en 2004 el premio Figari.[1]​ También recibió el premio Presidente de la República por el óleo Carro de verdulero (1948), el premio Retrato Salón del Interior (1951), el primer premio Salón del Interior por el óleo Tatiana (1952), el premio Adquisición Salón del Interior por el óleo Paisaje de Montmartre y el Gran Premio Salón Uruguayo del Recuerdo Turístico (1969).[3]​ Creó una técnica de grabado a fuego y coloreado de calabazas con la que ganó el Gran Premio del Ministerio de Turismo y Cultura (1969).[5]

Incursionó en varias disciplinas como dibujo, pintura, escultura, muralismo, grabado, xilografía, cerámica vidriada, diseño de joyas, calabazas decoradas, vitrales, terracota, mosaico, pintura acrílica, madera, cemento, etc. Solo en Montevideo realizó una veintena de murales.[2]​ Otros murales suyos se encuentran en Punta del Este, Las Piedras y Asunción (Paraguay).[7]

Fue autor de textos didácticos como La expresión plástica infantil (Imprenta López, Buenos Aires, 1951) y El dibujo en el liceo (Imprenta AS, Montevideo, 1961, reeditado por EEPAL, Montevideo, 1989). Permanece inédito Cinco cuadernos pedagógicos.[3]

Referencias[editar]

  1. a b «Falleció Dumas Orońo, un artista de todos los lenguajes». El País. Consultado el 21 de diciembre de 2016. 
  2. a b «Tributo a Dumas Oroño en el Museo Blanes». El País. 13 de febrero de 2015. Consultado el 11 de abril de 2017. 
  3. a b c d e f g h «Dumas Oroño. Homenaje a 10 años de su muerte». Museo Juan Manuel Blanes. 27 de mayo de 2016. Consultado el 1 de abril de 2017. 
  4. «Murales y pinturas de caballete». El País. 15 de octubre de 2010. Consultado el 1 de abril de 2017. 
  5. a b c «A diez años de la muerte de Dumas Oroño, se inaugura exposición en homenaje». La República. 13 de febrero de 2015. Consultado el 11 de abril de 2017. 
  6. Leibner, Gerardo (2011). «Cap. 6 ¿Dos prácticas, dos líneas? 1951-1955». Camaradas y compañeros. Una historia política y social de los comunistas del Uruguay. Montevideo: Trilce. p. 187. ISBN 9789974325777. Consultado el 11 de abril de 2017. 
  7. Cardozo, Linng (4 de noviembre de 2015). «Dumas Oroño, el artista más acá de los murales en peligro». El Observador. Consultado el 11 de abril de 2017. 

Enlaces externos[editar]