Charles Munch

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a: navegación, búsqueda
Charles Munch
Información personal
Nacimiento 26 de septiembre de 1891 Ver y modificar los datos en Wikidata
Estrasburgo, Francia Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 6 de noviembre de 1968 Ver y modificar los datos en Wikidata (77 años)
Richmond, Estados Unidos Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Francesa Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Alma máter
  • Conservatorio Nacional de Música y Danza de París Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Director de orquesta, profesor universitario y concertino Ver y modificar los datos en Wikidata
Empleador
  • Conservatorio Nacional de Música y Danza de París Ver y modificar los datos en Wikidata
Género Música clásica Ver y modificar los datos en Wikidata
Instrumento Violín Ver y modificar los datos en Wikidata
Miembro de
[editar datos en Wikidata]
Placa homenaje a Charles Munch.

Charles Munch (26 de septiembre de 18916 de noviembre de 1968) fue un director de orquesta y violinista francés, reconocido mundialmente por haber dirigido magistrales interpretaciones de los clásicos del Romanticismo, especialmente durante su etapa al frente de la Orquesta Sinfónica de Boston (1949 - 1962).

Vida y carrera[editar]

Formación[editar]

Munch nació en Estrasburgo, Alsacia-Lorena (En ese período anexado por el Imperio alemán). Hijo del organista y director del coro Ernst Münch, él era el quinto en una familia de seis niños. Era hermano del director Fritz Münch y primo del director y compositor Hans Münch. El tío de Charles era el conocido doctor y musicólogo Albert Schweitzer. Aunque su primera ambición era ser ingeniero de locomotoras, estudió violín en el Conservatorio de Estrasburgo. Su padre Ernst fue profesor de órgano en el Conservatorio y se presentó en la catedral; también dirigió una orquesta con su hijo Charles en los segundos violines.

Después de recibir su diploma en 1912, Charles estudió con Carl Flesch en Berlín y Lucien Capet en el Conservatorio de París. Fue reclutado en el ejército alemán en la Primera Guerra Mundial, sirviendo como artillero de sargento. Fue atropellado en Péronne y herido en Verdún.

Etapa como violinista[editar]

En 1920, se hizo profesor de violín en el Conservatorio de Estrasburgo y asistente del concertino de la Orquesta Filarmónica de Estrasburgo bajo Joseph Guy Ropartz, quien dirigió el conservatorio. A principios de la década de los 20 fue concertino de la Orquesta Gürzenich de Hermann Abendroth en Colonia. Luego fue concertino de la Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig bajo Wilhelm Furtwängler y Bruno Walter de 1926 a 1933. Estos dos genios de la batuta dejaron una impronta indeleble en su visión de la interpretación musical.

Como director en París. 1932-1948[editar]

A la edad de 41 años, Munch hizo su debut como director en París el 1 de noviembre de 1932 con un gran éxito. La novia de Munch, Geneviève Maury, nieta de un fundador de la Nestlé Chocolate Company, alquiló el auditorio y contrató la Orquesta de Conciertos de Walther Straram. También fue traductora de Thomas Mann. Munch también estudió dirección con el director checo Fritz Zweig que había huido de Berlín durante su mandato en el Krolloper de Berlín.

Tras este éxito, dirigió los Conciertos Siohan, la Orquesta Lamoureux, la Orquesta Sinfónica de París, la Orquesta de Biarritz (Verano de 1933), la Sociedad Filarmónica de París (1935-1938) y la Orquesta de la Sociedad de Conciertos del Conservatorio (1937 a 1946). Se hizo conocido como un campeón de Héctor Berlioz, y se hizo amigo de Arthur Honegger, Albert Roussel, y Francis Poulenc. Durante estos años, Munch dio los estrenos de obras de Honegger, de Jean Roger-Ducasse, de José Guy Ropartz, de Roussel, y de Florent Schmitt. Se convirtió en director de la Société Philharmonique de Paris en 1938 y enseñó dirección en el Conservatorio de París de 1937 a 1945. En 1939 poco antes del comienzo de la Segunda Guerra Mundial, Munch dirigió como invitado en Londres a la Orquesta Sinfónica de la BBC y en EEUU a la Orquesta Sinfónica de San Luis.

Permaneció en Francia dirigiendo la Orquesta del Conservatorio durante la ocupación alemana, creyendo que era mejor mantener la moral de los franceses. Rechazó compromisos en Alemania y también se negó a interpretar obras alemanas contemporáneas. Protegió a los miembros de su orquesta de la Gestapo y contribuyó con sus ingresos a la Resistencia francesa. Por ello, recibió la Légion d'honneur con la cinta roja en 1945 y el grado de Commandeur en 1952.

En 1945 dirigió la Orquesta Filarmónica Checa en Praga en el cincuentenario de su fundación. También dirigió en la nueva etapa del Festival de Salzburgo al frente de la Filarmónica de Viena. A continuación hizo una gira norteamericana con la Orquesta Nacional de la Radio Francesa. Asimismo produjo diversas grabaciones para el sello DECCA con la Orquesta del Conservatorio. En 1946 Munch dirigió como invitado diversas orquestas norteamericanas obteniendo grandes éxitos, lo que afianzó su prestigio en ese país.

Como director en Boston. 1949-1962[editar]

Munch hizo su debut en la Orquesta Sinfónica de Boston el 27 de diciembre de 1946. Fue Director Musical entre 1949 y 1962. Munch fue también Director del Berkshire Music Festival y del Berkshire Music Center (Tanglewood) de 1951 a 1962. Llevó a cabo ensayos relajados que los miembros de la orquesta apreciaron mucho después del autoritario Serge Koussevitzky. Munch también recibió títulos honorarios del Boston College, la Universidad de Boston, la Universidad de Brandeis, la Universidad de Harvard y el Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra.

Se destacó en el repertorio francés moderno, especialmente en Claude Debussy y Maurice Ravel, y fue considerado como una autoridad de Hector Berlioz. Sin embargo, los programas de Munch también presentaron regularmente obras de compositores como Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Schumann, Brahms y Wagner. Su mandato de trece años en Boston incluyó 39 estrenos mundiales y 58 primeras presentaciones americanas, y ofreció al público 168 obras contemporáneas. Catorce de estos estrenos fueron obras encargadas por la Boston Symphony y la Fundación de Música Koussevitzky para celebrar el 75 aniversario de la Orquesta en 1956.

Munch invitó al ex director musical de Boston Symphony, Pierre Monteux, a dirigir, grabar y hacer giras con la orquesta después de una ausencia de más de 25 años. Bajo Munch, los directores invitados se convirtieron en parte integral de la programación de la Boston Symphony, tanto en Boston como en Tanglewood.

Munch dirigió la Sinfónica de Boston en su primera gira transcontinental de los Estados Unidos en 1953. Se convirtió en el primer director de orquesta que los llevó de gira al extranjero: Europa en 1952 y 1956 y Asia oriental y Australia en 1960. Durante la gira de 1956, la Symphony fue la primera orquesta estadounidense que actuó en la Unión Soviética.

La Sinfónica de Boston bajo Munch hizo una serie de grabaciones para RCA Victor de 1949 a 1953 en sonido monaural y de 1954 a 1962 en versiones monaurales y estereofónicas.

Selecciones de los ensayos de Boston Symphony bajo Leonard Bernstein, Koussevitzky y Munch se transmitieron a nivel nacional en la Red de Radio NBC de 1948 a 1951. NBC retransmitió partes de las actuaciones de la orquesta de 1954-1957 y desde 1951, en estaciones de radio locales en el área de Boston. A partir de 1957, las actuaciones bajo Munch y directores invitados se difundieron a nivel regional, nacional e internacional a través del Boston Symphony Transcription Trust. Bajo Munch, la Sinfónica de Boston apareció en la televisión. La primera emisión de televisión de BSO fue bajo Bernstein en 1949 en el Carnegie Hall.

Regreso a Francia. Orquesta de París. 1963-1968[editar]

Munch regresó a Francia y en 1963 se convirtió en presidente de la École Normale de Musique. También fue nombrado presidente de la Guilde Française des Artistes Solistes. Durante los años 60, Munch apareció regularmente como director invitado en América, Europa, y Japón. En 1967, a petición del ministro francés de Cultura, André Malraux, fundó la primera orquesta francesa asalariada a tiempo completo, la Orquesta de París, entidad formada a partir de la Orquesta del Conservatorio, y dirigió su primer concierto el 14 de noviembre de 1967. Al año siguiente murió de un ataque de corazón, sufrido en su hotel en Richmond, Virginia durante una gira americana con su nueva orquesta. Sus restos fueron devueltos a Francia donde está enterrado en el Cimetière de Louveciennes. EMI grabó sus últimas sesiones, incluyendo el Concierto para piano en sol mayor, de Ravel, con esta orquesta, y las lanzó póstumamente.

Libros[editar]

En 1955, Oxford University Press publicó I Am a Conductor de Munch en una traducción de Leonard Burkat. Originalmente fue publicado en 1954 en francés como Je suis chef d'orchestre. El trabajo es una colección de pensamientos Munch sobre la dirección y el papel de un director.

Kern Holoman escribió la primera biografía de Munch en inglés, titulada Charles Munch. Fue publicada por Oxford University Press en 2011.

Estilo musical[editar]

Su estilo de dirección era vitalista e intuitivo, dotado de gran espontaneidad con la que intentaba llegar a la esencia musical de las partituras. No pretendía que los ensayos llegaran a la lectura final de las obras y dejaba la definición final de las texturas sonoras para el concierto. Sus interpretaciones podían parecer descuidadas pero alcanzaban una gran fuerza comunicativa, llena de vivos colores. Sus versiones eran diferentes en cada concierto. Le gustaba la utilización de tempi rápidos y vertiginosos, como a su contemporáneo Karl Böhm, que exigían mucho de las orquestas. Tenía un gran dominio de las dinámicas sonoras, mediante la cual lograba atmósferas sonoras muy adecuadas para el repertorio francés de finales del siglo XIX y de la primera mitad del XX.[1]

Grabaciones[editar]

La discografía de Munch es extensa, tanto en Boston como en RCA Victor y en sus varios puestos europeos y como invitado en varios sellos, incluyendo Decca, EMI, Nonesuch, Erato y Auvidis-Valois.

Comenzó a hacer discos en París antes de la guerra, para EMI. Munch entonces hizo una serie de grabaciones en la gama completa de la frecuencia para Decca (FFRR) en los últimos años 40. Después de varias grabaciones con la Filarmónica de Nueva York para Columbia, Munch comenzó a hacer grabaciones para RCA Victor poco después de su llegada a Boston como Director Musical. Entre ellas se encontraban grabaciones memorables de Berlioz, Honegger, Roussel y Saint-Saëns.

Su primera grabación estereofónica con la Boston Symphony, en el Symphony Hall de Boston en febrero de 1954, fue dedicada a una versión completa de The Damnation of Faust de Hector Berlioz y se hizo simultáneamente en sonido estereofónico, monaural y experimental, aunque solo la grabación mono fue lanzada comercialmente. La cinta estéreo sólo sobrevive fragmentariamente. La versión monaural de esta grabación fue agregada al registro nacional del sonido de la Biblioteca del Congreso. Entre sus grabaciones finales en Boston se produjo en 1962 el poema sinfónico de César Franck, Le chasseur maudit.

Tras el regreso de Munch a París, hizo discos para Erato con la Orquesta Lamoureux, y con la Orquesta de París volvió a grabar para EMI. También hizo las grabaciones para otras compañías incluyendo Decca / Londres.

Varias grabaciones de Munch han estado disponibles continuamente desde sus lanzamientos originales, entre ellos la Sinfonía de Órgano de Saint-Saëns y Daphnis y Chloe de Ravel. RCA ha reeditado Munch dirige Berlioz en un sistema multi-disco, incluyendo todas sus grabaciones de Munch. BMG / Japón ha emitido dos ediciones diferentes de las grabaciones de Munch en CD, en 1998 y 2006. Esta última estaba compuesta por 41 CDs y abarcó casi todas las grabaciones de Munch con la Sinfónica de Boston. En 2016, SONY lanzó todas las grabaciones de Munch para Columbia y RCA, incluyendo actuaciones de la Orquesta Sinfónica de Boston, la Filarmónica de Nueva York y la Orquesta de Filadelfia. Muchas de ellas nunca habían sido lanzadas oficialmente en disco compacto.

Discografía parcial[editar]

Las grabaciones realizadas con la Orquesta Sinfónica de Boston para la RCA Victor[editar]

  • 1949 Beethoven: Symphony No. 7 in A Major, Op. 92, same as Tahra release
  • 1949 Beethoven: Gratulations Menuet W.o.O.3, same as Tahra release
  • 1949 Schubert: Symphony No. 2 in B-flat Major, D.125
  • 1949 Berlioz: Beatrice et Benedict Overture
  • 1950 Beethoven: Symphony No. 1 in C Major, Op. 15
  • 1950 Brahms: Symphony No. 4 in E Minor, Op. 98
  • 1950 Haydn: Symphony No. 103 in E-flat Major, Hob.I-103
  • 1950 Haydn: Symphony No. 104 in D Major, Hob.I-104
  • 1950 Handel arranged by Sir Hamilton Harty: Water Music Suite
  • 1950 Ravel: Rapsodie Espagnole
  • 1950 Ravel: La Valse
  • 1950 Lalo: Le Roi d'Ys Overture
  • 1951 Bruch: Violin Concerto No. 1 in G Minor, Op.26 Violinist: Yehudi Menuhin
  • 1951 Mozart: Le nozze di Figaro Overture
  • 1951 Saint-Saëns: La Princesse Jaune Overture
  • 1951 Schumann: Symphony No. 1 in B-flat Major, Op. 38, Spring
  • 1951 Schumann: Genoveva Overture, Op. 81
  • 1952 Brahms: Piano Concerto No. 2 in B-flat, Op. 98 Pianist: Arthur Rubinstein
  • 1952 Honegger: Symphony No. 5, Di tre Re
  • 1952 Ravel: Pavane pour une Infante Defunte
  • 1952 Roussel: Bacchus et Ariane, Suite No. 2
  • 1953 Berlioz: Romeo and Juliet, Op. 17 with the Harvard Glee Club and Radcliffe Choral Society and Soloists: Margaret Roggero, Leslie Chabay, and Yi-Kwei Sze
  • 1953 Honegger: Symphony No. 2
  • 1953 Richard Strauss: Don Quixote, Op. 35 Cellist: Gregor Piatigorsky, Violist: Joseph de Pasquale, and Violinist: Richard Burgin
  • 1953 Tchaikovsky: Violin Concerto in D Major, Op.35 Violinist: Nathan Milstein
  • 1954 Berlioz: La damnation de Faust with the Harvard Glee Club and Radcliffe Choral Society and Soloists Suzanne Danco, David Poleri, Martial Singher and Donald Gramm (added to the National Recording Registry for 2005)
  • 1954 Berlioz: Symphonie Fantastique
  • 1954 Chopin: Piano Concerto No. 2 in F Minor, Op. 21 Pianist: Alexander Brailowsky
  • 1954 Menotti: Violin Concerto Violinist: Tossy Spivakovsky
  • 1954 Saint-Saëns: Piano Concerto No. 4 in C Minor, Op. 44 Pianist: Alexander Brailowsky
  • 1955 Beethoven: Violin Concerto Violinist: Jascha Heifetz
  • 1955 Beethoven: Symphony No. 5 in C Minor, Op. 67
  • 1955 Beethoven: Symphony No. 6 in F major, Op. 68
  • 1955 Berlioz: Nuits d'été, soprano Victoria de los Ángeles
  • 1955 Brahms: Symphony No. 2 in D Major, Op. 73
  • 1955 Brahms: Tragic Overture, Op. 81
  • 1955 Chausson: Poème Violinist: David Oistrakh
  • 1955 Debussy: La Damoiselle Élue with the Radcliffe Choral Society Soloists Victoria de los Ángeles and Carol Smith
  • 1955 Ravel: Daphnis et Chloé, with the New England Conservatory Chorus
  • 1955 Ravel: La valse
  • 1955 Saint-Saëns: Introduction and Rondo Capriccioso Violinist: David Oistrakh
  • 1955 Schubert: Symphony No. 8 in B minor, D 759 The Unfinished
  • 1955 Tchaikovsky: Symphony No. 4 in F Minor, Op.36
  • 1956 Beethoven: Coriolan Overture, Op. 62
  • 1956 Beethoven: Fidelio Overture, Op. 72b
  • 1956 Beethoven: Leonore Overture No. 1, Op. 138
  • 1956 Beethoven: Leonore Overture No. 2, Op. 72
  • 1956 Beethoven: Leonore Overture No. 3, Op. 72a
  • 1956 Berlioz: L'Enfance du Christ (issued in mono only on RCA Victor Red Seal LP; issued in stereo on RCA Victrola LP and CD), with the New England Conservatory Chorus and soloists Florence Kopleff, Giorgio Tozzi, Cesare Valletti and Gerard Souzay
  • 1956 Brahms: Symphony No. 1 in C Minor, Op. 68
  • 1956 Debussy: La Mer
  • 1956 Debussy: Le Martyre de Saint Sebastien with the New England Conservatory Chorus Soloists Florence Kopleff, Catherine Akos, Phyllis Curtin, and Charles Münch
  • 1956 Debussy: Prélude à l'après-midi d'un faune with Flutist Doriot Anthony Dwyer
  • 1956 Ibert Escales
  • 1956 Martinů: Symphony No. 6 Fantaisies Symphoniques
  • 1956 Mozart: Mozart at Tanglewood: Clarinet Concerto, and Quintet, with Clarinetist: Benny Goodman, Cellist: Samuel Mayes, Violist: Joseph de Pasquale, and Violinist: Richard Burgin and Alfred Krips
  • 1956 Piston: Symphony No. 6
  • 1956 Ravel: Bolero
  • 1956 Ravel: Rapsodie Espagnole
  • 1956 Tchaikovsky: Francesca da Rimini, Op.32
  • 1956 Tchaikovsky: Romeo and Juliet Fantasy Overture
  • 1957 Johann Sebastian Bach: Brandenburg Concertos No.1 - 6, BWV1046-1051
  • 1957 Barber: Medea's Meditation and Dance of Vengeance, Op. 23a
  • 1957 Barber: Adagio for Strings, Op. 11
  • 1957 Beethoven: Symphony No. 3 in E-Flat Major, Op. 55
  • 1957 Bloch: Schelomo Cellist: Gregor Piatigorsky
  • 1957 Debussy: Images pour orchestre
  • 1957 Dukas: The Sorcerer's Apprentice
  • 1957 Elgar: Introduction and Allegro for Strings, Op. 47
  • 1957 Franck: Symphony in D Minor
  • 1957 Mendelssohn: Symphony No. 3
  • 1957 Mendelssohn: Symphony No. 5
  • 1957 Prokofiev: Piano Concerto No. 2 in G Minor, Op. 16 Pianist: Nicole Henriot-Schweitzer
  • 1957 Prokofiev: Romeo and Juliet - excerpts, Op. 64a/b and Op. 101
  • 1957 Rachmaninoff: Piano Concerto No. 3 in D Minor, Op. 30 Pianist: Byron Janis
  • 1957 Saint-Saëns: Omphale's Spinning Wheel, Op. 31
  • 1957 Smith, John Stafford: Star Spangled Banner
  • 1957 Tchaikovsky: Serenade for Strings, Op. 48
  • 1957 Walton: Cello Concerto Cellist: Gregor Piatigorsky
  • 1957 Wagner: Götterdämmerung - Brunhilde's Immolation Soloist: Eileen Farrell
  • 1957 Wagner: Götterdämmerung - Siegfried's Rhine Journey
  • 1957 Wagner: Tannhäuser - Overture and Bacchanale (Paris Version)
  • 1957 Wagner: Tristan and Isolde - Prelude and Liebestod Soloist: Eileen Farrell
  • 1957 Wagner: Die Walküre - The Magic Fire Music
  • 1958 Beethoven: Symphony No. 8 in F Major, Op. 93
  • 1958 Berlioz: Beatrice et Benedict Overture
  • 1958 Berlioz: Le carnaval romain Overture, Op. 9
  • 1958 Berlioz: Le corsaire Overture, Op. 21
  • 1958 Berlioz: Harold in Italy, Op. 16, Violist: William Primrose
  • 1958 Easley Blackwood: Symphony No. 1
  • 1958 Brahms: Piano Concerto No. 1 in D Minor, Op. 15 Pianist: Gary Graffman
  • 1958 d'Indy: Symphonie sur un chant montagnard français (Symphony on a French Mountain Air) Pianist: Nicole Henriot-Schweitzer (the Conductor's niece)
  • 1958 Alexei Haieff: Symphony No. 2
  • 1958 Mahler: Kindertotenlieder Soloist: Maureen Forrester
  • 1958 Mahler: Songs of the Wayfarer Soloist: Maureen Forrester
  • 1958 Ravel: Mother Goose Suite
  • 1958 Ravel: Piano Concerto in G Major Pianist: Nicole Henriot-Schweitzer
  • 1958 Mendelssohn: Symphony No. 4
  • 1958 Schubert: Symphony No. 9, D 944 The Great
  • 1958 Beethoven: Symphony No. 9 in D Minor, Op. 125 The Choral with the New England Conservatory Chorus and soloists Leontyne Price, Maureen Forrester, David Poleri, and Giorgio Tozzi
  • 1959 Berlioz: Benvenuto Cellini Overture, Op. 23
  • 1959 Berlioz: Requiem, Op. 5 with the New England Conservatory Chorus and Soloist: Léopold Simoneau
  • 1959 Berlioz: Les Troyens - Royal Hunt and Storm Music
  • 1959 Mendelssohn: Violin Concerto Violinist: Jascha Heifetz
  • 1957 Prokofiev: Violin Concerto No. 2 in G Minor, Op. 63 Violinist: Jascha Heifetz
  • 1959 Schumann: Symphony No. 1 in B-flat Major, Op. 38, Spring
  • 1959 Schumann: Manfred Overture, Op. 115
  • 1959 Tchaikovsky: Violin Concerto in D Major, Op.35 Violinist: Henryk Szeryng.
  • 1959 Saint-Saëns: Symphony No. 3 (Organ Symphony) Organist: Berj Zamkochian
  • 1959 Bach: Violin Concerto No.1, BWV1041, Violinist: Jamie Laredo
  • 1960 Beethoven: Creatures of Prometheus - Excerpts
  • 1960 Beethoven: Piano Concerto No. 1 in C Major, Op. 15 Pianist: Sviatoslav Richter
  • 1960 Chopin: Piano Concerto No. 1 in C Minor, Op. 11 Pianist: Gary Graffman
  • 1960 Dvořák: Cello Concerto in B Minor, Op. 104 Cellist: Gregor Piatigorsky
  • 1960 Mendelssohn: Capriccio Brillant in B Minor, Op. 22 Pianist: Gary Graffman
  • 1960 Mendelssohn: Octet - Scherzo in E-flat Major, Op. 20, arranged for strings
  • 1960 Milhaud: La Création du Monde Op. 81
  • 1960 Milhaud: Suite Provençale Op. 152b
  • 1960 Poulenc: Concerto for Organ, Strings, and Timpani Organist: Berj Zamkochian and Timpanist: Everett Firth
  • 1960 Schubert: Symphony No. 2 in B-flat Major, D.125
  • 1960 Stravinsky Jeu de cartes
  • 1961 Berlioz: Romeo and Juliet, Op. 17 with the New England Conservatory Chorus and Soloists: Rosalind Elias, Cesare Valetti, and Giorgio Tozzi
  • 1961 Dvořák: Symphony No. 8 in G Major, Op. 88
  • 1961 Ravel: Daphnis et Chloé, with the New England Conservatory Chorus
  • 1961 Richard Strauss: Till Eulenspiegel's Merry Pranks, Op. 28
  • 1961 Tchaikovsky: Romeo and Juliet Fantasy Overture
  • 1962 Tchaikovsky: Symphony No. 6 in B Minor, Op.74
  • 1962 Berlioz: Symphonie Fantastique
  • 1962 Chausson: Symphony
  • 1962 Debussy: Nocturnes - Nuages and Fetes
  • 1962 Debussy: Printemps
  • 1962 Debussy: Prélude à l'après-midi d'un faune Flutist: Doriot Anthony Dwyer
  • 1962 Franck: Le Chasseur Maudit (The Accursed Hunter)
  • 1962 Ravel: Bolero
  • 1962 Ravel: La Valse
  • 1962 Ravel: Pavane pour une Infante Defunte

Las grabaciones realizadas con la Filarmónica de Londres para Decca[editar]

  • 1947 Roussel: El Banquete de la Araña
  • 1947 Roussel: Suite in F , Op. 33
  • 1947 Bizet: Sinfonía en C
  • 1947 Bizet: Jolie Fille de Perth - Danse bohèmienne

Las grabaciones realizadas con la New Philharmonia Orchestra para Decca[editar]

  • 1966 Offenbach, arreglado por Manuel Rosenthal: Gaîté Parisienne
  • 1966 Bizet: Suite De L'Arlésienne
  • 1966 Bizet: Carmen Suite
  • 1967 Respighi: Fontane di Roma
  • 1967 Respighi: Pini di Roma

Las grabaciones realizadas con la Filarmónica de Nueva York para Columbia Records[editar]

Las grabaciones realizadas con la Filarmónica de Nueva York para Prístine Clásicos[editar]

Las grabaciones realizadas con la Orchestre de l'Association des Concerts Lamoureux para Erato[editar]

  • 1965 Dutilleux: Sinfonía Nº 2, Le doble
  • 1965 Lalo: Concierto para Violonchelo en re Menor Violonchelista: André Navarra
  • 1965 Roussel: Suite en fa Mayor, Op. 33
  • 1965 Roussel: Sinfonía Nº 3 en sol Menor, Op. 42
  • 1965 Roussel: Sinfonía Nº 4 en la Mayor, Op. 53
  • 1965 Saint-Saëns: Concierto para Violonchelo y orquesta Nº 1 en la Menor, Op. 33 Violonchelista: André Navarra

Las grabaciones (en Vivo) que hizo con la Orquesta de París para Altus[editar]

Las grabaciones realizadas con la Orquesta de París para EMI/Ángel[editar]

  • 1967 Berlioz: Symphonie Fantastique
  • 1967 Brahms: Sinfonía Nº 1 en do Menor, Op. 68
  • 1967 Honegger: Sinfonía Nº 2
  • 1967 Ravel: Bolero
  • 1967 Ravel: Dafne et Chloé Suite Nº 2
  • 1968 Ravel: Pavane pour une Infante Defunte
  • 1968 Ravel: Concierto para Piano y orquesta en sol Mayor Pianista: Nicole Henriot-Schweitzer
  • 1968 Ravel: Rapsodie Espagnole

Las grabaciones realizadas con la Orquesta Nacional de Francia para Auvidis-Valois, publicadas anteriormente en Disques Montaigne*[editar]

  • 1962 Debussy: La Mer*
  • 1962 Debussy: Iberia*
  • 1962 Debussy: Fantasía para Piano y Orquesta, Pianista: Nicole Henriot-Schweitzer*
  • 1962 Dutilleux: Sinfonía Nº 2 Le Doble*
  • 1962 Honegger: Sinfonía Nº 1*
  • 1962 Honegger: Le Chant de Nigamon
  • 1962 Honegger: Pastorale d'été
  • 1962 Roussel: Bacchus et Ariane, Suite Nº 2*
  • 1963 Beethoven: Sinfonía Nº 7 en la Mayor, Op. 92
  • 1963 Beethoven: la Consagración de la Casa de Overture, Op. 124
  • 1963 Berlioz: Symphonie fantastique
  • 1964 Beethoven: Sinfonía Nº 4 en si bemol Mayor, Op. 60
  • 1964 Honegger: Sinfonía Nº 2
  • 1964 Honegger: la Sinfonía Nº 5, Di tre Re
  • 1964 Roussel: Sinfonía Nº 3 en sol Menor, Op. 42
  • 1964 Sibelius: Lemminkäinen Suite (El Cisne de Tuonela, Lemminkäinen del Retorno), Op. 22
  • 1965 Brahms: Sinfonía Nº 2 en re Mayor, Op. 73
  • 1966 Berlioz: Benvenuto Cellini Overture, Op. 23
  • 1966 Fauré: Pelléas et Mélisande Suite Op. 80
  • 1966 Roussel: Sinfonía Nº 4 en la Mayor, Op. 53
  • 1966 Roussel: Bacchus et Ariane, Suite Nº 2
  • 1966 Schumann: Sinfonía Nº 4 en re Mayor, Op. 120
  • 1967 Berlioz: Le corsaire Overture, Op. 21
  • 1967 Franck: Sinfonía en re Menor

Las grabaciones realizadas con la Orchestre National de l'O.R.T.F. para Turnabout[editar]

  • 1966 Albéniz: Iberia
  • 1966 Debussy: Iberia
  • 1966 Debussy: La Mer
  • 1967 Bizet: Jeux d'Enfants
  • 1967 Bizet: Patrie Obertura
  • 1967 Bizet: Sinfonía en C
  • 1967 Borodin: En las Estepas de Asia Central
  • 1967 Mussorgsky: Khovanchina - Introducción y Danza persa
  • 1967 Rimsky-Korsakov: El Gallo De Oro
  • 1967 Rimsky-Korsakov: Ruso Festival De Pascua De Overture

Fuentes[editar]

  • Baker-Carr, Janet (1977). Evening at Symphony. Boston: Houghton Mifflin. ISBN 0-395-25697-6.
  • Canarina, John (2003). Pierre Monteux Maitre. Pompton Plains: Amadeus Press. ISBN 1-57467-082-4.
  • Collard, Georges; Clough, E.F.; Cuming, G.J. (1962–63). "Charles Munch". Audio & Record Review. ii (9): 16–18 and 83–86.
  • Holoman, D. Kern (2011). Charles Munch. New York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-977270-4.
  • Honegger, Genevieve (1992). Charles Munch: Un Chef d'orchestre dans le siecle. Strasbourg.
  • Kupferberg, Herbert (1976). Tanglewood. New York: McGraw-Hill. ISBN 0-07-035643-2.
  • Leinsdorf, Erich (1976). Cadenza. Boston: Houghton Mifflin. ISBN 0-395-24401-3.
  • Monteux, Doris (1965). It's All in the Music. New York: Farrar, Straus & Cudahy.
  • Monteux, Fifi and Monteux, Doris (1962). Everyone is Someone. New York: Farrar, Straus & Cudahy.
  • Munch, Charles, translation from the French by Leonard Burkat (1955). I Am A Conductor. New York: Oxford University Press.
  • Olivier, Pierre (1987). Charles Munch: a Biography in Recordings. Paris.
  • Sadie, Stanley, Ed. (1980). New Grove Dictionary of Music and Musicians. New York: Oxford University Press. ISBN 0-333-23111-2.
  • Snyder, Louis (1979). Community of Sound. Boston: Beacon Press. ISBN 0-8070-6650-8.
  • Unattributed (1949). "There Will Be Joy". Time. LIV, 25 (December 19): 40–46.
  • Various (2001). Boston Symphony Orchestra, Symphony Hall Centennial, From the Broadcast Archives 1943-2000, (Booklet). Boston: Boston Symphony Orchestra.
  • Wooldridge, David (1970). Conductor's World. New York: Praeger.

Enlaces externos[editar]


Predecesor:
Philippe Gaubert
Director Principal, Orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire
1938–1946
Sucesor:
André Cluytens
Predecesor:
Serge Koussevitzky
Director Musical, Orquesta Sinfónica de Boston
1949–1962
Sucesor:
Erich Leinsdorf
Predecesor:
Maurice Le Roux
Director Principal, Orquesta Nacional de Francia
1962–1968
Sucesor:
Jean Martinon
Predecesor:
ninguno
Director Musical, Orquesta de París
1967–1968
Sucesor:
Herbert von Karajan



Referencias[editar]

  1. «CHARLES MUNCH | LeitersBlues». LeitersBlues. 21 de octubre de 2011. Consultado el 12 de junio de 2017.