Bienal de Cuenca

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La Bienal Internacional de Cuenca inició en el año 1988 con el objetivo de desarrollar el arte local por medio de una visión latinoamericana.

Sus primeras ediciones fueron exclusivamente de pintura. A través del tiempo acorde a su misión de difundir las artes visuales, logró ser el evento de arte más grande y representativo del país, y fue ajustándose a las nuevas tendencias del arte mundial, incorporando hace ya más de una década un modelo conceptual dando apertura hacia otras disciplinas, manifestaciones y soportes pasando de ser una Bienal eminentemente pictórica a una Bienal de Arte Contemporáneo.[1]

Junto con Sao Paulo, La Habana y la ahora Trienal Poligráfica de San Juan, Puerto Rico, la de Cuenca pertenece al grupo de los macro eventos establecidos en América Latina y el Caribe con una mayor perdurabilidad en su gestión.

Historia[editar]

La primera edición de la Bienal de Cuenca se desarrolló de abril a julio de 1987, dirigida por su gestora, Eudoxia Estrella, que "reunió la obra de algunos de los nombres eminentes de la pintura ecuatoriana y latinoamericana de la segunda mitad del siglo XX".[2]​ Contó con la participación de 135 artistas de 22 países con 321 obras.

En principio se denominó Bienal Internacional de Pintura de Cuenca, pero luego se convirtió en Bienal de Cuenca, "transformación que implicará según sus gestores una apertura hacia todas las formas del arte, lejos ya del encasillamiento forzoso dentro de la pintura".[3]

El primer ganador de la Bienal de Cuenca fue el argentino Julio le Parc, con la obra Modulación 892.

La XIII Bienal de Cuenca Impermanencia. La mutación del arte en una sociedad materialista, se desarrolló del 25 de noviembre de 2016 al 5 de febrero de 2017 y fue curada por Dan Cameron y Cristián G. Gallegos como curador pedagógico.

Premios[editar]

Además del primer, segundo y tercer premios, en diferentes ediciones se han entregado otros reconocimientos, como el Premio Coloma Silva (dedicado al artista nacional con "nueva propuesta"),[4]Premio Julio Le Parc, Premio Ciudad de Cuenca, Premio Presidencia de la República, el de votación del público y el Premio París, que concede la Alianza Francesa de Cuenca a artistas emergentes ecuatorianos.[5]

En la XIII Bienal de Cuenca los premios recibieron los nombres de Julián Matadero, El Guaraguao y Piedra de Sal, que se entregaron junto con el Premio París y las menciones de honor.[6]

Casa Bienal de Cuenca[editar]

Casa de la Bienal de Cuenca

Tanto la fachada como la decoración interior de la Casa Bienal de Cuenca deben su forma a José Antonio Alvarado, quien adquirió el inmueble en 1907 y lo diseñó siguiendo ciertos patrones europeos. En su calidad de fotógrafo de estudio, Alvarado concibió las pinturas murales como telones de fondo de sus retratos, mientras los profusos apliques de papel tapiz y latón policromado que la exornan obedecen no solo a su particular gusto sino a que importaba estos materiales. Así, hasta fines de los años treinta, la casa funcionaba como un gran catálogo o muestrario para los clientes. En 1994, el Concejo Cantonal declaró este edificio de “utilidad pública” y pasó a ser la sede administrativa de la Fundación Municipal Bienal de Cuenca.

Bienal Internacional de Cuenca
Edición Primer Premio Segundo Premio Tercer Premio Otros reconocimientos

I Bienal[7]
(abril – julio 1987)

Modulación 892, de Julio le Parc Bandera de Argentina

Paraguay iii, de Carlos Colombino Bandera de Paraguay

El marco dorado, de Myrna Báez Bandera de Puerto Rico

II Bienal[8]
(junio - agosto 1989)

Vibración en negro y azul 4, de Arcangelo Ianelli Bandera de Brasil

Arbusto en loma rosa, de Enrique Tábara Bandera de Ecuador

Quema, quemándome, quemado I, II, III, de Arnaldo Roche Rebell Bandera de Puerto Rico

  • Premio Coloma Silva: Principios de un San Jorge actualizado, de Pablo Cardoso Bandera de Ecuador.
  • Premio Presidencia de la República: Espacio viviente, de Grace Solís Bandera de Ecuador.

III Bienal[9]
(octubre - diciembre 1991)

Donde moran los terribles, de Mari Mater O’Neill Bandera de Puerto Rico

Sin título, de Félix Perdomo Bandera de Venezuela

The End, de Gustavo Acosta Bandera de Cuba

IV Bienal[10]
(octubre 1994 - enero 1995)

Aparador-amparador, de Ignacio Iturria Bandera de Uruguay

El mundo mágico de Jop, de José Perdomo Bandera de República Dominicana

Indian horse, 1992, de Jaune Quick-to-see Smith Bandera de Estados Unidos

  • Mención de Honor y Medalla de Oro por votación del público: Observadores de cúpula, de José A. Marchi Bandera de Argentina

V Bienal[11]
(noviembre 1996 - enero 1997)

Execración, de Ernesto Zalez Bandera de Venezuela

Al final del túnel, de Marcos Restrepo Bandera de Ecuador

La copa, de José Morales Bandera de Puerto Rico

VI Bienal[12]
(noviembre 1998 - enero 1999)

VII Bienal[13]
(noviembre 2001 - enero 2002)

VIII Bienal[14]
(abril - junio 2004)

  • Premio París: Sin título, instalación del colectivo La Limpia Bandera de Ecuador

IX Bienal[15]
(abril - junio 2007)

X Bienal[16]
(octubre - diciembre 2009)


XI Bienal[17]
(noviembre 2011- enero 2012)

  • 100 mapas dibujados a mano en Cuenca, obra procesual de Shilpa Gupta Bandera de India
  • En defensa de la delicadeza, colección de objetos escultóricos de Waltercio Caldas Bandera de Brasil

XII Bienal[18]
(marzo- junio 2014)

Técnica vocal y Ópera onowoka, obras de Saskia Calderón Bandera de Ecuador

Premio Julián Matadero Premio El Guaraguao Premio Piedra de Sal

XIII Bienal[19]
(noviembre 2016- febrero 2017)

Oratoria, obra de José Carlos Martinat Bandera del Perú

  • Movimiento Gráfica Revolucionaria para Simpatizantes Burgueses (GRSB), Sede social para el libre esparcimiento, obra de Oswaldo Terreros Bandera de Ecuador


Referencias[editar]