Alice Hoschedé

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Carolus-Duran, Alice Hoschedé, segunda esposa de Claude Monet y madre de Blanche Hoschedé Monet, 1878
La familia Monet y Hoschedé, 1880 de izquierda a derecha: Claude Monet, Alice Hoschedé, Jean-Pierre Hoschedé, Jacques Hoschedé, Blanche Hoschedé Monet, Jean Monet, Michel Monet, Martha Hoschedé, Germaine Hoschedé, Suzanne Hoschedé.

Alice Raingo Hoschedé Monet (19 de febrero de 1844 – 19 de mayo de 1911) fue la esposa del marchante de arte y coleccionista Ernest Hoschedé[1]​ y después del pintor impresionista Claude Monet.[2]​

Vida[editar]

Nació bajo el nombre de Angélique Émilie Alice Raingo el 19 de febrero de 1844 en París hija de Denis Lucien Alphonse Raingo y su esposa Jeanne Coralie Boulade.

Matrimonio con Ernest Hoschedé[editar]

Después de conocer a su futura nuera en 1863, la madre de Ernest Hoschedé escribió sobre Alice:

Esta joven mujer tiene ingenio, vasta inteligencia, confianza en sí misma y fuerza de voluntad. Sus conversaciones son sencillas, aunque encuentro su voz un poco ruidosa. Ella parece ser más delicada y hermosa que en su fotografía.[2]​

Sus hijos con Ernest Hoschedé fueron Blanche Hoschedé Monet (quien se casara con el hijo de Claude, Jean Monet), Germaine, Suzanne, Marthe, Jean-Pierre, y Jacques.[3]​

Vida con Monet y Familia[editar]

En 1876, Hoschedé comisionó a Monet a pintar unos paneles decorativos para al Château de Rottembourg[4]​ y varios paisajes. Podría haber sido durante esta visita que Monet comenzó su relación con Alice Hoschedé y su hijo más pequeño, Jean-Pierre, pudo ser en realidad vástago de Monet.[5]​[nb 1]​

Ernest Hoschedé se declaró en bancarrota en 1877.[7]​ Ernest y Alice se mudaron a una casa en Vétheuil con Monet, Camille la esposa de Monet, y los dos hijos de Monet, Jean y Michel.[2]​ Ernest trabajó durante periodos de tiempo más grandes en París.[6]​ Después se mudó a París y trabajó para el periódico Le Voltaire.[8]​

Claude Monet, Jardín de Monet en Vétheuil, 1880, Michel Monet y Jean-Pierre Hoschedé

En algunas ocasiones Ernest Hoschedé regresaba a visitar a su esposa e hijos en las ostentosas propiedades de Monet en Vetheuil, Poissy y Giverny. Durante este tiempo Monet dejaba momentáneamente las propiedades. La separación de Alice, sin embargo, dejaba a Monet muy angustiado, sufría de pesadillas y regularmente abandonaba la pintura.[9]​

La última estancia de Monet en Etretat coincide con la presencia de Ernest Hoschedé en la celebración del cumpleaños de su esposa en Giverny. Monet es "aniquilado" por su desarrollo artístico, y aunque reconoce que sería mejor no enviar a Ernest Hoschedé una inhóspita cuenta, él no podía informarle a ella su dolor. Acompañado de estos pensamientos obsesivos sobre ella, Monet también reclamaba tener varias quejas de "nuestros pequeños, y adorados". La referencia es para Michele el hijo de Camille Monet (nacido en 1878) y Jean-Pierre, el hijo de Alice Hoschedé (nacido en 1877); esto podría implicar que Monet es el padre de ambos.
Steven Z. Levine[9]​

Antes de que las familias Monet y Hoschedé se mudaran a Poissy, Ernest Hoschedé rechazó compartir la manutención de Alice y los niños.[10]​ En 1886 reapareció y demandó que su esposa e hijos regresaran con él a París, sin embargo Alice permaneció con Monet.[11]​

Relación con Claude Monet[editar]

John Singer Sargent, Claude Monet pintando en la linde de un bosque, 1885

Tras la muerte de Camille Monet en 1879, Monet y Alice (junto con los niños de las dos familias) siguieron viviendo juntos en Poissy y más tarde en Giverny.[2]​ Continuó casada con Ernest Hoschedé y viviendo con Claude Monet, con lo que el periódico Le Gaulois en París declaró, en 1880, que ella era la "esposa de consolación" de Monet.[12]​

Ernest Hoschedé murió en 1891 y Alice aceptó casarse con Monet en 1892.[13]​

Madame Hoschedé venía de una familia de clase media alta, y a pesar del carácter irregular de la relación con Monet (hasta su matrimonio en 1892) trajo a su casa un elemento de sencillez que la gente del pueblo aceptaría mejor que si trajera el casual, vago y escandaloso aire de propietario "artístico"... Con autoridad afectiva supervisó no solo la educación de sus seis hijos, sino también se hizo cargo de los dos de Monet.[14]​
Monet's Years at Giverny: Beyond Impressionism, Metropolitan Museum of Art

Alice murió en 1911.[15]​

Pinturas de Alice[editar]

Algunas de las pinturas de Alice Hoschedé Monet son:[5]​

  • Claude Monet, Desayuno bajo la carpa, Giverny, 1888.
  • John Singer Sargent, Mme Hoschedé y su hijo en el jardín de Monet, Giverny.
  • John Singer Sargent, Claude Monet pintando.

Véase también[editar]

Notas[editar]

  1. ↑ Jean-Pierre nació nueve meses después de que Monet dejara sola a Alice Hoschedé en su chateau durante el verano y otoño.[6]​

Referencias[editar]

  1. ↑ Street Singer Provenance Information. Museum of Fine Arts, Boston. Retrieved August 27, 2014.
  2. ↑ a b c d Museyon Guides (1 de julio de 2011). Art + Paris Impressionists & Post-Impressionists: The Ultimate Guide to Artists, Paintings and Places in Paris and Normandy. Museyon Guides. p. 30. ISBN 978-1-938450-24-2. 
  3. ↑ Museyon Guides (1 de julio de 2011). Art + Paris Impressionists & Post-Impressionists: The Ultimate Guide to Artists, Paintings and Places in Paris and Normandy. Museyon Guides. p. 266. ISBN 978-1-938450-24-2. 
  4. ↑ Sue Roe (2006). The private lives of the impressionists. New York: Harper Collins Publishers. p. 157. ISBN 0-06-054558-5. 
  5. ↑ a b Terry W. Strieter (1999). Nineteenth-century European Art: A Topical Dictionary. Greenwood Publishing Group. pp. 103-104. ISBN 978-0-313-29898-1. 
  6. ↑ a b Mary McAuliffe (16 de mayo de 2011). Dawn of the Belle Epoque: The Paris of Monet, Zola, Bernhardt, Eiffel, Debussy, Clemenceau, and Their Friends. Rowman & Littlefield Publishers. p. 81. ISBN 978-1-4422-0929-9. 
  7. ↑ Christopher Heinrich (2000). Monet. Taschen. 
  8. ↑ «Camille Doncieux». monetpainting.net. Archivado desde el original el 10 de junio de 2014. Consultado el 29 de agosto de 2014. 
  9. ↑ a b Steven Z. Levine; Claude Monet (enero de 1994). Monet, Narcissus, and Self-Reflection: The Modernist Myth of the Self. University of Chicago Press. pp. 27, 53. ISBN 978-0-226-47544-8. 
  10. ↑ Mary McAuliffe (16 de mayo de 2011). Dawn of the Belle Epoque: The Paris of Monet, Zola, Bernhardt, Eiffel, Debussy, Clemenceau, and Their Friends. Rowman & Littlefield Publishers. p. 113. ISBN 978-1-4422-0929-9. 
  11. ↑ Mary McAuliffe (16 de mayo de 2011). Dawn of the Belle Epoque: The Paris of Monet, Zola, Bernhardt, Eiffel, Debussy, Clemenceau, and Their Friends. Rowman & Littlefield Publishers. pp. 165-166. ISBN 978-1-4422-0929-9. 
  12. ↑ Museyon Guides (1 de julio de 2011). Art + Paris Impressionists & Post-Impressionists: The Ultimate Guide to Artists, Paintings and Places in Paris and Normandy. Museyon. p. 30. ISBN 978-0-9822320-9-5. 
  13. ↑ «The Monet You Don't Know». New York Sun. 28 de abril de 2007. 
  14. ↑ Monet's Years at Giverny: Beyond Impressionism. Metropolitan Museum of Art. 1978. p. 16. ISBN 978-0-87099-174-5. 
  15. ↑ «Claude Monet biography». giverny.org. Archivado desde el original el 21 de junio de 2007. Consultado el 27 de septiembre de 2014. 
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