Alfonso Arau

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Alfonso Arau Medalla Salvador Toscano.png
Información personal
Nombre de nacimiento Alfonso Arau Incháustegui
Nacimiento 11 de enero de 1932 (84 años)
Bandera de México Ciudad de México, México
Nacionalidad Mexicana Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Cónyuge Ver y modificar los datos en Wikidata
Hijos Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Actor de televisión, director de cine, guionista, productor de cine, actor y actor de cine Ver y modificar los datos en Wikidata
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Alfonso Arau Incháustegui Ciudad de México; 11 de enero de 1932) es un director, músico, cantante, actor y guionista de cine mexicano, galardonado con el Premio Ariel.[1]

Ha dirigido películas de éxito como Como agua para chocolate (del libro homónimo de su ex esposa Laura Esquivel) o Un paseo por las nubes con Keanu Reeves, Aitana Sánchez-Gijón y Anthony Quinn y otras como Zapata, el sueño de un héroe, en 2004, al lado de Alejandro Fernández, que fue muy mal recibida por la crítica y el público.

Biografía[editar]

A la muerte de su padre vivió con su tío José Manuel Incháustegui, quien pagó sus estudios en la Facultad de Medicina de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), mismos que abandonó para integrarse al escuadrón de motociclismo de la policía de la Ciudad de México.[1] Por esa razón se relacionó con el medio artístico, al ser asignado chofer del comediante Sergio Corona. Con este iniciaría su carrera como cómico y bailarín, formando el Dúo Corona-Arau, La mancuerna actuó de 1950 a 1958 con éxito, realizando diversas giras por México y algunos países, presentando su show que incluía una rutina humorística, de pantomima y de baile.[2] El estilo de bailar tap y otros ritmos del duo los colocó en el mismo escenario que Dámaso Pérez Prado.[3] El dúo protagonizó varias películas, la más destacada Viaje a la luna (1958), de Fernando Cortés, con un elenco que reúne a una cantidad inusual de comediantes como Tin Tan, Chabelo, Viruta y Capulina, El Loco Valdés y Kitty de Hoyos. Arau y Corona forman parte de un ardid publicitario de la televisión que, en vista del inusitado éxito que ha tenido, en acuerdo con los patrocinadores idean la forma de prolongarlo simulando un secuestro, para lo cual se refugian en una casa de descanso que en realidad es un manicomio. En 1959 el dueto Corona y Arau se separaron, pero Arau permaneció en ese país fundando el Teatro Musical de La Habana, lo que le permitió presenciar el triunfo de Fidel Castro y Ernesto "Ché" Guevara en la Revolución cubana.[1]

A la par de su carrera como bailarín, incursionó en el cine. En 1952 obtuvo un papel en Ahí viene Martín Corona, actuando al lado de Pedro Infante.[1] Estudió actuación con Seki Sano, danza con Guillermo Arriaga y estudió arte dramático en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Fue amigo de los escritores Juan de la Cabada y José Revueltas, así como del director de cine Julio Pliego, quienes influenciaron su formación cinematográfica. En 1960 filmó su primer cortometraje Alfredo va a la playa.[1]

Después de vivir en La Habana viajó a París, en donde tomó clases con Marcel Marceau, Jacques Lecoq y Etienne Decroux. En esa ciudad conoció a Alejandro Jodorowsky, con quien realizaría después el montaje de teatro alternativo Locuras felices.[1]

En el año 1965, intervino como actor en la película: En este pueblo no hay ladrones[1] , dirigida por Alberto Isaac y donde aparecen como actor secundario, el director Luis Buñuel y como extras, el premio nobel de Literatura Gabriel García Márquez, el escritor Carlos Monsiváis y los actores Julián Pastor, Rocío Sagaón entre otros y trata sobre un robo de tres bolas de billar y es considerada como la punta de lanza del Nuevo Cine Mexicano. En el mismo año, a solicitud de Ernesto Alonso, inició el grupo de rock denominado Los Tepetatles, un proyecto artístico parodia a The Beatles en el que participaron también Los rebeldes del rock, Carlos Monsiváis, José Luis Cuevas y Vicente Rojo. En 1967 junto a Germán Valdés "Tin-tan" participó en el doblaje a español de El libro de la selva.[4]

En 1969 interpreta un destacado papel secundario en la película estadounidense The Wild Bunch, dirigida por Sam Peckinpah[1] , colaborando con un reparto en el que destacaban Emilio Fernández, William Holden, Ernest Borgnine, Robert Ryan, Warren Oates, Ben Johnson y Edmond O'Brien.

Dos años después, en 1967, interviene en Pedro Páramo (película), en su papel de "El Saltaperico" o "Provocador de Sueños", cinta donde también actúan John Gavin, Ignacio López Tarso, Narciso Busquets, Pilar Pellicer y que fuese dirigida por Carlos Velo. Realizó el doblaje en el Libro de la selva interpretando a la serpiente Kaa.

En 1971 actuó, coescribió y dirigió su primer largometraje El águila descalza[1] , que es la historia de un héroe urbano, para quien las tachuelas son lo que la kryptonita para Supermán; estelarizada por el propio Arau, al lado de la bella primera actriz Ofelia Medina, y de actores tan connotados como José Gálvez, Roberto Cobo "Calambres", Héctor Ortega, Pancho Córdova. [1]

En 1973 actuó y dirigió Calzonzin inspector[1] , de la historieta Los Supermachos, de Rius, al que no le gustó mucho la película. Se trata de una crítica al PRI y sus caciques. Es notable la actuación del actor Pancho Córdova interpretando al cacique del pueblo: Don Perpetuo del Rosal, en clara alusión a un famoso político mexicano, el regente Alfonso Corona del Rosal. Existen dos versiones de la película, la más corta con escenas eliminadas y en la más notable aparece cómo un policía dispara a un granjero por la espalda.

En otra de los películas a destacar El rincón de las vírgenes (1972), ambientada en el México de los años 1920, filmada al lado de Emilio "El Indio" Fernández, Carmen Salinas y Rosalba Brambila, adaptación del cuento "Anacleto Morones" de Juan Rulfo, dirigida por Alberto Isaac.[1]

En 1974 tiene un rol protagónico en Tívoli[1] , dirigida por Alberto Isaac, la cual narra la historia de la clausura y demolición del Teatro Tívoli en la Ciudad de México en el año de 1963 por motivo de ampliaciones hacia el Norte del Paseo de la Reforma de esa capital. Arau en su papel del "Tiliches" trabaja al lado de grandes actores como Ernesto Gómez Cruz, Pancho Córdova, Héctor Ortega, el compositor Dámaso Pérez Prado y Carmen Salinas, entre otros, destacándose esta película por el número considerable de actores notables que logró reunir, muchos de ellos ya desaparecidos.

En 1979 actuó y dirigió Mojado power, al lado de las actrices Blanca Guerra y Socorro Bonilla, que narra la historia de un inmigrante que decide hacer en los Ángeles, California, una organización en defensa de los derechos de los inmigrantes mexicanos en los Estados Unidos.

En abril de 1992, estrena la película que por décadas fue la más taquillera en la historia del cine mexicano, así como la más costosa hasta ese año y, por supuesto, la primer cinta mexicana que le abre las puertas de Hollywood y del cine mundial a la decadente industria mexicana, Como agua para chocolate[1] , basada en la novela de su esposa, en ese entonces, Laura Esquivel, considerada una de las mejores 500 películas en la historia de la cinematografía mundial y de las mejores 100 en el cine mexicano. Hito en la historia del México contemporáneo que sembró la semilla para que grandes directores y actores también mexicanos destacaran en el cine mundial.

En 2000 dirigió a Woody Allen en la película Picking up the pieces.[4] En 2004, estrenó la película Zapata, el sueño de un héroe, protagonizada por Alejandro Fernández. Dicho filme recibió malos comentarios por la crítica cinematográfica[5] [6] y no fue un éxito en taquillas, pese a la producción millonaria invertida.[7]

A partir del año 2000 y ya como una figura destacada e importante en el medio cinemático es el único director de cine que ha dirigido al multipremiado también director Woody Allen, o a celebridades de la talla de Sharon Stone, María Grazia Cucinota, Geraldine Chaplin o Fran Drescher, entre otras.

Elogiado en el gremio, ha recibido varios premios, nominaciones y reconocimientos entre ellos el premio Luminaria en el Festival de Cine de Santa Fe en diciembre de 2004, o las nominaciones a los Globos de Oro, premios Bafta y dos veces consecutivas candidato al Premio Nacional de Ciencias y Artes que otorga el Gobierno Mexicano.

En 2016 actuó en la cinta Malacopa de Armando Casas.[1]

Música[editar]

En 1965 a solicitud del actor Ernesto Alonso formó el grupo de Los Tepetatles, grupo pionero del rock mexicano. Fue producido y dirigido por Alfonso Arau, la letra y los arreglos corrieron a cargo de Carlos Monsiváis y el coreógrafo Salvador Flores; el diseño estuvo a cargo de José Luis Cuevas y Vicente Rojo. La producción tuvo por nombre "Triunfo y aplastamiento del mundo moderno con gran riesgo de Arau y mucho ruido ARAU A GO GO" .

El grupo musical se componía de:

  • Voz: Alfonso Arau
  • Guitarra: Marco A. Lisama
  • Bajo: Marco Polo Tena
  • Batería: José Luis Martínez
  • Piano: Julián Bert

La discografía contiene las siguientes melodías:

  • The Tepetatles
  • Cordobés
  • Zona Rosa
  • Que te pique el Mozambique
  • El último romántico
  • Sitting
  • Rockturno
  • Teotihuacán a Go-go
  • Snif, snif, gulp, gulp,
  • Tlalocman
  • Los Monstruos
  • El peatón estaba muerto y el semáforo lloraba

Premios y reconocimientos[editar]

  • Premio Ariel por Mejor película, Mejor actor, Mejor Argumento Original y Guión Cinematográfico por El águila descalza, 1972
  • Premio Diosa de Plata por Mejor Guión y Ópera Prima por El águila descalza, 1972
  • Premio Ariel por Mejor Fotografía y Mejor Dirección de Arte por Calzonzin inspector, 1974
  • Premio al Mejor Actor, otorgado por la Asociación de Cronistas de Espectáculos de Nueva York por Calzonzin inspector, 1974
  • Premio Ariel por Mejor Película, Dirección, Dirección de Arte y Ambientación por Como agua para chocolate, 1992.
  • Premio de la Audiencia por la Muestra de Cine Mexicano, Guadalajara, por Como agua para chocolate, 1992
  • Premio Hugo de Oro por Mejor Guión y Premio de la Audiencia, Festival Internacional de Cine de Chicago, por Como agua para chocolate, 1992
  • Premio Unicornio de Oro por Mejor Película, Festival Internacional de Cine de Amiens, por Como agua para chocolate, 1992
  • Premio a la Mejor Película Internacional, Festival Internacional de Cine de Sudbury, por Como agua para chocolate, 1992
  • Premio al Mejor Director, otorgado por la Asociación de Cronistas de Espectáculos de Nueva York por Como agua para chocolate, 1993
  • Nominado al Premio BAFTA por Mejor película extranjera por Como agua para chocolate, 1993.
  • Medalla al Mérito Cinematográfico Salvador Toscano 2015, 2016.[8]

Referencias[editar]

  1. a b c d e f g h i j k l m n ñ Cineteca Nacional. Sergio Arau. Medalla Salvador Toscano al Mérito Cinematográfico 2015. México, 2016, folleto de mano, Cineteca Nacional/Secretaría de Cultura.
  2. Riera, Emilio García (1994-01-01). Historia documental del cine mexicano: 1968-1969. Universidad de Guadalajara. ISBN 9789688955918. Consultado el 2016-09-21. 
  3. Hispano americano. Tiempo. 1976-11-01. Consultado el 2016-09-21. 
  4. a b «Alfonso Arau estrenará cuatro películas hasta hoy no vistas en México». Consultado el 2016-09-21. 
  5. «Risas y sarcasmos desata el filme "Zapata. El sueño del héroe" - Proceso» (en español de México). 2004-04-28. Consultado el 2016-09-21. 
  6. «Zapata desencanta: le sobran rituales, carece de una historia y las carcajadas son inevitables». www.cronica.com.mx. Consultado el 2016-09-21. 
  7. Fernanda Solórzano (20 de junio de 2004). «Las enseñanzas de Don Emiliano». Letras Libres (en español de México). Consultado el 2016-09-21. 
  8. 20Minutos. «Alfonso Arau recibe Medalla Salvador Toscano al Mérito Cinematográfico - 20minutos.com.mx». Consultado el 2016-09-21. 

Enlaces externos[editar]