Al Pacino

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Al Pacino
Al Pacino.jpg
Pacino en 2004.
Información personal
Nombre de nacimiento Alfredo James Pacino
Nacimiento 25 de abril de 1940 (76 años)
Bandera de los Estados Unidos East Harlem, Manhattan, Nueva York, Nueva York,
Estados Unidos
Nacionalidad Estadounidense
Características físicas
Altura 1,70 m (5 ft 7 in)[1]
Familia
Pareja Jan Tarrant (1988-1989)
Beverly D'Angelo (1997-2003)
Lucila Polak (2009-presente)
Hijos Julie Marie Tarrant (1989)
Anton James D'Angelo (2001)
Olivia Rose D'Angelo (2001)
Educación
Alma máter HB Studio
Actors Studio
Información profesional
Ocupación Actor, director, productor, guionista
Años activo 1967-presente
Premios artísticos
Premios Óscar Mejor actor
1992 Scent of a Woman
Globos de Oro Mejor actor - Drama
1973 Serpico
1992 Scent of a Woman
Mejor actor en una miniserie o telefilme
2003 Angels in America
2010 You Don't Know Jack
Premio Cecil B. DeMille
2001 Premio a la Trayectoria Profesional
Premios BAFTA Mejor actor
1974 El Padrino II
1975 Tarde de perros
Premios Emmy Mejor actor en una miniserie o telefilme
2003 Angels in America
2010 You Don't Know Jack
Premios SAG Mejor actor en una miniserie o telefilme
2003 Angels in America
2010 You Don't Know Jack
Premios Tony Mejor actor de reparto en una obra de teatro
1969 Does a Tiger Wear a Necktie?
Mejor actor principal en una obra de teatro
1977 The Basic Training of Pavlo Hummel
Distinciones
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Alfredo James Pacino, conocido como Al Pacino (Nueva York, 25 de abril de 1940), es un actor y director estadounidense de cine y teatro, ganador de los premios Óscar, Emmy, Globo de Oro, SAG, BAFTA, AFI y Tony, y considerado uno de los mejores actores de la historia. Es famoso por interpretar mafiosos, como Michael Corleone en la trilogía de El Padrino, Tony Montana en Scarface, Alphonse "Big Boy" Caprice en Dick Tracy, "Lefty" Ruggiero en Donnie Brasco y Carlito Brigante en Atrapado por su pasado, aunque también ha aparecido varias veces del lado de la ley, como oficial de policía, detective y abogado. Su papel como Frank Slade en Scent of a Woman le valió el Óscar al mejor actor en 1992 después de haber recibido varias nominaciones previas.

Hizo su debut en el cine en la película Me, Natalie (1969) con un breve papel secundario, antes de interpretar el papel principal en el drama The Panic in Needle Park (1971). Su carrera tomó impulso después de su papel como Michael Corleone en El padrino en 1972, por la cual fue nominado al Óscar como mejor actor de reparto. También fue nominado como mejor actor de reparto por Dick Tracy y Glengarry Glen Ross, y como mejor actor por El padrino II, Serpico, Tarde de perros, ...And Justice for All y Scent of a Woman.

Además de su carrera en el cine, ha tenído una exitosa carrera en el teatro, ganando el Premio Tony por Does a Tiger Wear a Necktie? y The Basic Training of Pavlo Hummel. Pacino es seguidor de Shakespeare e hizo su debut como director con Looking for Richard, un quasi-documental sobre la obra Ricardo III. Ha recibido numerosos reconocimientos a su carrera, incluyendo uno del American Film Institute. Es un actor de método, entrenado principalmente por Lee Strasberg y Charlie Laughton ( no confundir con el afamado actor británico) [2] en el Actors Studio de Nueva York.

Primeros años[editar]

Al Pacino nació en el barrio East Harlem,[3] del distrito de Manhattan, Nueva York, en 1940, hijo único de Rose —cuyo apellido de soltera era Gerardi— y Salvatore Pacino, ambos de ascendencia italiana, quienes se divorciaron cuando él tenía dos años de edad.[4] Tras la separación, su madre se mudó a South Bronx, cerca del Zoológico del Bronx, a vivir con sus padres, Kate y James Gerardi, originarios de la comuna de Corleone, Sicilia.[3] Su padre, nacido en la comuna siciliana de San Fratello, se mudó a Covina, California, donde trabajó como vendedor de seguros y abrió un restaurante llamado Pacino's.[4]

Pacino asistió a la secundaria Fiorello H. LaGuardia High School en Nueva York.[3] Durante su adolescencia, «Sonny» —como lo llamaban sus amigos— aspiraba a ser jugador de béisbol, aunque también era apodado «El actor».[5] Pacino suspendió casi todas las materias excepto inglés y abandonó la secundaria con 17 años. Su madre no estuvo de acuerdo con esa decisión y después de una discusión abandonó la casa. Para financiar su formación actoral, trabajó en varios empleos pobremente remunerados, como mensajero, ayudante de camarero, portero y empleado en una oficina postal.[4]

A los nueve años de edad, comenzó a fumar y beber alcohol y a los 13 años de edad fumó cannabis, pero nunca consumió drogas duras.[6] Sus dos amigos más cercanos murieron a causa del abuso de drogas a los 19 y 30 años de edad.[7] Durante sus años en el Bronx, a menudo participaba en peleas y en la escuela era considerado un alborotador.[8]

Actuó en obras del circuito de teatro underground de Nueva York pero fue rechazado por el Actors Studio, cuando todavía era un adolescente.[5] Más tarde se unió al Herbert Berghof Studio (HB Studio), donde conoció al profesor de actuación Charlie Laughton —no confundir con el actor inglés Charles Laughton—, quien se transformó en su mentor y mejor amigo.[5] Durante este período, frecuentemente se encontraba desempleado y sin hogar, a veces teniendo que dormir en la calle, en teatros o en casas de amigos.[3] [9] En 1962, su madre falleció a los 43 años de edad. Al año siguiente, su abuelo, James Gerardi, una de sus mayores influencias, también falleció.[4]

Entrenamiento en el Actors Studio[editar]

Tras cuatro años en HB Studio, ingresó con éxito en el Actors Studio,[5] una organización de actores profesionales, directores teatrales y dramaturgos del barrio de Hell's Kitchen, del distrito de Manhattan.[10] Allí estudió «el método» de actuación[4] y fue alumno del legendario profesor Lee Strasberg —quien más tarde actuó junto a Pacino en las películas El Padrino II y ...And Justice for All—.[3]

En entrevistas posteriores habló sobre Strasberg y el efecto que tuvo en su carrera: «El Actors Studio significó mucho en mi vida. Lee Strasberg no ha recibido el crédito que merece... Junto a Charlie, de cierta forma impulsó mi carrera. Realmente fue así. Fue un punto de inflexión muy notable en mi vida. Él fue el responsable de que abandonara todos esos trabajos y me dedicara a la actuación».[11] Durante otra entrevista, agregó: «Era emocionante trabajar con él, porque era una persona muy interesante cuando hablaba sobre una escena o acerca de ciertas personas. Uno sólo quería oírlo, porque las cosas que decía, nunca antes las habías oído. Tenía un gran entendimiento, quería mucho a los actores».[12]

Desde el año 2009, Al Pacino es co-presidente del Actors Studio, junto con Ellen Burstyn y Harvey Keitel.[10]

Carrera en el teatro[editar]

Al Pacino como Pavlo Hummel en Basic Training of Pavlo Hummel (Boston Theatre, 1971). En 1977 obtuvo un premio Tony al mejor actor principal por la interpretación teatral de este personaje en Broadway.

En 1967, Pacino pasó una temporada en el Teatro Charles en Boston, actuando en la obra de Clifford Odets Awake and Sing! (su primer gran sueldo: 125 dólares por semana); y en la obra de Jean-Claude Van Itallie América, Hurrah, donde conoció a la actriz Jill Clayburgh. Mantuvieron una relación durante cinco años y se trasladaron juntos a Nueva York.[13]

En 1968, Pacino protagonizó la obra de Israel Horovitz The Indian Wants the Bronx en el Teatro Astor Place, interpretando a Murph, un vándalo de la calle. La obra se estrenó 17 de enero de 1968 y se representó 177 veces; era presentada en funciones dobles junto a otra obra de Horovitz, It's Called the Sugar Plum protagonizada por Clayburgh. Pacino ganó un Premio Obie al mejor actor por su papel, John Cazale ganó el premio al mejor actor de reparto y Horowitz se alzó con el galardón a la Mejor Obra Nueva.[14] Martin Bregman vio la obra y se ofreció a ser el representante de Pacino, una asociación que se reveló fructífera en los siguientes años, con las participaciones de Pacino en El Padrino, Serpico y Tarde de perros, alentadas por Bregman.[15] «Martin Bregman me descubrió en Broadway. Yo tenía 26, 25. Él me descubrió y se volvió mi representante. Y por eso estoy aquí, se lo debo a Marty, de verdad», afirmó Pacino sobre su carrera.

Con The Indian Wants the Bronx, Pacino viajó a Italia para actuar en el Festival de los Dos Mundos en Spoleto. Fue el primer viaje a Italia de Pacino, que más tarde recordó que «actuar para el público italiano fue una experiencia maravillosa».[13] Pacino y Clayburgh participaron en "Deadly Circle of Violence", un episodio de la serie de televisión N.Y.P.D. (Policías de Nueva York), de la cadena ABC, estrenado 12 de noviembre de 1968. Por aquel entonces, Clayburgh también participaba en la telenovela de Search for Tomorrow, interpretando el papel de Grace Bolton. El padre de Clayburgh les enviaba dinero cada mes para ayudarlos.[16]

El 25 de febrero de 1969, Pacino hizo su debut en Broadway con la obra de Don Petersen Does a Tiger Wear a Necktie? en el Teatro Belasco. Se cerró después de 39 actuaciones el 29 de marzo de 1969, pero Pacino recibió excelentes críticas y ganó el premio Tony al mejor actor de reparto en una obra de teatro el 20 de abril de 1969.[13] Pacino continuó trabajando en los escenarios durante los años 1970, ganando su segundo premio Tony —en esa oportunidad como mejor actor principal en una obra de teatro— por The Basic Training of Pavlo Hummel e interpretando a Ricardo III en la obra del mismo nombre.[4] En los años 1980, volvió a tener éxito en el teatro actuando en American Buffalo de David Mamet, por la cual fue nominado al Drama Desk Award.[4] Desde 1990, sus trabajos en el teatro incluyen los reestrenos de Hughie de Eugene O'Neill, Salomé de Oscar Wilde y Orphans de Lyle Kessler.[17]

Pacino volvió al teatro en el verano de 2010, como Shylock en una producción de El mercader de Venecia.[18] La elogiada obra fue llevada a Broadway en el Teatro Broadhurst en octubre, recaudando un millón de dólares en su primera semana.[19] [20] Por su actuación, Pacino obtuvo una nominación al Premio Tony como mejor actor principal en una obra de teatro.[21] En octubre de 2012, protagonizó el reestreno en Broadway de la obra clásica de David Mamet Glengarry Glen Ross en su aniversario número 30, y se mantuvo hasta el 20 de enero de 2013.[22]

Carrera en el cine[editar]

Comienzos[editar]

Pacino comenzó a disfrutar la actuación y se dio cuenta que tenía talento mientras estudiaba en el Actors Studio. Sin embargo, sus primeros trabajos no fueron económicamente gratificantes.[3] Después de su éxito en el teatro, Pacino hizo su debut en el cine en 1969 con una aparición breve en Me, Natalie, una película independiente protagonizada por Patty Duke.[23] En 1970, Pacino firmó con la agencia de talentos Creative Management Associates (CMA).[13]

Década de 1970[editar]

Fue en la cinta de 1971 The Panic in Needle Park, donde interpretó a un adicto a la heroína,[24] la que llamó la atención del director Francis Ford Coppola, quien lo seleccionó para personificar a Michael Corleone en la película sobre la mafia El padrino (1972). A pesar de que numerosos actores ya consagrados como Jack Nicholson, Robert Redford, Warren Beatty y el entonces poco conocido Robert De Niro fueron probados para este personaje, Coppola eligió al relativamente desconocido Pacino, en contra de los intereses de los productores del estudio.[3] [25] Esta actuación le valió una nominación a los premios de la Academia al mejor actor de reparto y ofreció un ejemplo de su temprano estilo actoral, descrito por la guía de cine de Leslie Halliwell como «intenso» y «firmemente contraído».

En 1973, Pacino protagonizó la popular Serpico, basada en la historia real del incorruptible policía de Nueva York, Frank Serpico, quien trabajó varios años en las calles como encubierto y expuso la corrupción que existía en el departamento de policía de esa ciudad.[26] Ese mismo año, co-protagonizó Espantapájaros, con Gene Hackman, y ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes. En 1974, repitió su papel como Michael Corleone en la secuela El Padrino II, la cual fue la primera secuela en ganar el Oscar a la mejor película; mientras tanto, Pacino recibió su tercera nominación al Oscar.[26]

La revista Newsweek describió su actuación en El Padrino II como «se puede decir que es la más grande representación en el cine del endurecimiento de un corazón».[27] En 1975, logró un mayor éxito con el estreno de Tarde de perros, la historia real del robo a un banco.[3] La película fue dirigida por Sidney Lumet, quien lo había dirigió en Serpico unos años antes, y al igual que en aquel filme, Pacino volvió a ser nominado al Oscar como mejor actor.[28]

En 1977, Pacino interpretó a un piloto de carreras en Bobby Deerfield, dirigida por Sydney Pollack, y recibió una nominación al Globo de Oro como mejor actor dramático por encarnar al personaje que le da nombre al filme. Su siguiente película fue el drama legal Justicia para todos, por la cual otra vez más Pacino recibió elogios por parte de la crítica por su versatilidad y habilidades como actor, y fue nominado al Oscar como mejor actor por cuarta vez.[28] Sin embargo, el premio se lo llevó Dustin Hoffman por Kramer vs. Kramer, una cinta que había sido ofrecida a Pacino y éste había rechazado.[28]

Durante la década de 1970, Pacino obtuvo cuatro nominaciones al Oscar como mejor actor, por sus interpretaciones en Serpico, El Padrino II, Tarde de perros y Justicia para todos.[3] Continuó actuando en el teatro y ganó un premio Tony en esa década.

Década de 1980[editar]

Graffiti en que se representa a Al Pacino como Tony Montana en la película Scarface de 1983.

La carrera cinematográfica de Pacino se desplomó a principios de los años 1980; y sus trabajos en la controversial Cruising, una película que provocó protestas por parte de la comunidad homosexual de Nueva York,[29] y la comedia dramática Author! Author! fueron fracasos a nivel de la crítica.[4] Sin embargo, con Scarface (1983), dirigida por Brian De Palma, la carrera de Pacino volvió por un momento a la cima y se transformó en uno de sus papeles importantes.[3] Durante su estreno, la película fue muy criticada debido a su contenido violento, pero más tarde recibió elogios.[30] Recibió buenos números en la taquilla, obteniendo más de 45 millones de dólares en Estados Unidos.[31] Pacino consiguió una nominación al Globo de Oro por su papel del narcotraficante cubano Tony Montana.[32]

En 1985, trabajó en su proyecto personal The Local Stigmatic, una obra off-Broadway de 1969 del escritor inglés Heathcote Williams, la cual protagonizó y remontó junto al director David Wheeler y a la Theater Company of Boston en una versión fílmica de 50 minutos de duración. La película no fue estrenada en los cines, pero luego fue lanzada como parte del box set Pacino: An Actor's Vision en 2007.[3]

Su única película desde Scarface hasta 1989, Revolution (1985), acerca de un cazador durante la Guerra de Independencia de los Estados Unidos, fue un fracaso tanto a nivel crítico como de recaudación, lo que Pacino atribuyó a la apresurada producción.[33] Como resultado, Pacino se retiró del cine durante cuatro años y se refugió en el teatro. Montó obras como Crystal Clear y National Anthems, entre otras; apareció en el New York Shakespeare Festival con Julio César en 1988, producida por Joseph Papp. Pacino afirmó sobre su alejamiento del cine: «Recuerdo cuando todo pasaba, '74, '75, haciendo El resistible ascenso de Arturo Ui en el teatro y leyendo que la razón por la que volví a los escenarios fue que mi carrera en el cine estaba decayendo! Ese ha sido el tipo de mentalidad, la forma en que el teatro es percibido, desafortunadamente».[34] [35] [36] Su mayor éxito teatral de la década fue American Buffalo, de David Mamet, por la cual Pacino fue nominado a un premio Drama Desk. A finales de los años 1980, Pacino regresó al cine en 1989 con Sea of Love, donde interpretó a un detective en búsqueda de una asesina en serie que encuentra a sus víctimas por medio de avisos en el periódico.[3] La cinta logró buenas críticas.[37]

Década de 1990[editar]

Al Pacino en la 49.ª edición del Festival de Cannes (1996).

Pacino recibió una nominación al Oscar por interpretar a Big Boy Caprice en la taquillera película Dick Tracy (1990), por la cual el crítico Roger Ebert describió a Pacino como «el ladrón de escenas».[38] Más tarde ese mismo año, volvió a uno de sus personajes más famosos, Michael Corleone, en El Padrino III (1990).[3] El filme recibió críticas míxtas y tuvo algunos problemas durante la preproducción debido a reescrituras del guion y el abandono de actores poco antes del rodaje.

En 1991, protagonizó Frankie & Johnny, con Michelle Pfeiffer, quien había sido coprotagonista junto a Pacino en Scarface. Pacino encarna a un cocinero recién salido de la cárcel que empieza una relación con una camarera (Pfeiffer) en la cafetería donde trabaja. Se trató de una adaptación realizada por Terrence McNally de su propia obra off-Broadway titulada Frankie and Johnny in the Clair de Lune (1987), protagonizada por Kenneth Welsh y Kathy Bates. La cinta recibió variadas críticas, aunque Pacino más tarde declaró haber disfrutado del papel.[39] Janet Maslin del New York Times escribió: «El Sr. Pacino no ha sido así de atractivo desde sus días de Dog Day Afternoon y hace de la interminable iniciativa de cortejar a Frankie un placer. Sus escenas junto a Pfeiffer tienen una precisión y honestidad que mantienen a raya los aspectos sensibleros de la película».[40]

En 1993, ganó el Oscar al mejor actor por su interpretación del Teniente Coronel no vidente retirado del Ejercito de los Estados Unidos, Frank Slade, en el éxito taquillero Scent of a Woman (1992).[3] Ese año, también estuvo nominado como mejor actor de reparto por Glengarry Glen Ross, haciendo de Pacino el primer actor masculino en recibir dos nominaciones por dos películas diferentes en el mismo año y de ganar por el papel principal.[3] Al año siguiente, protagonizó el drama criminal Carlito's Way, donde interpretó a un gánster que acaba de salir de prisión e intenta alejarse del mundo de la delincuencia. En 1995, interpretó al teniente Vincent Hanna en Heat de Michael Mann, en la que él y Robert De Niro aparecieron juntos en pantalla por primera vez —aunque ambos participaron en El Padrino II, no compartieron ninguna escena—.[3]

En 1996, protagonizó Looking for Richard, un docudrama con escenas selectas de Ricardo III de William Shakespeare y un amplio análisis del rol actual y relevancia cultural de Shakespeare. El reparto incluyó a Alec Baldwin, Kevin Spacey y Winona Ryder. Pacino personificó a Satanás en el thriller sobrenatural The Devil's Advocate (1997), coprotagonizada por Keanu Reeves. La película fue un éxito en la taquilla y recaudó 150 millones de dólares en todo el mundo.[41] Roger Ebert escribió en el Chicago Sun-Times: «El personaje satánico es interpretado por Pacino con gusto rozando en regocijo».[42]

Encarnó al mafioso «Lefty» en Donnie Brasco (1997), basada en la historia real del agente del FBI encubierto Donnie Brasco y su trabajo para hacer caer a la mafia desde adentro. También protagonizó el drama deportivo Any Given Sunday (1999) de Oliver Stone e interpretó al productor de 60 Minutes Lowell Bergman en la multi nominada al Oscar, The Insider de Michael Mann, junto a Russell Crowe.

Década de 2000[editar]

Pacino no ha recibido una nominación al Oscar desde Scent of a Woman, pero ha ganado tres Globo de Oro, incluyendo el Premio Cecil B. DeMille en 2001 por sus años de trabajo en el cine.[43]

En 2000, Pacino estrenó una adaptación de bajo presupuesto de la obra Chinese Coffee en festivales de cine.[44] Filmada casi exclusivamente como una conversación entre los dos personajes principales, el proyecto tardó alrededor de tres años en ser completado y fue financiado enteramente por Pacino.[44] Chinese Coffee fue incluida junto a otras dos películas producidas por Pacino, The Local Stigmatic y Looking for Richard, en una edición especial en DVD titulada Pacino: An Actor's Vision, editada en 2007, la cual además contiene un documental sobre su carrera. Pacino produjo prólogos y epílogos para los discos que contienen los filmes.[45]

Al Pacino en el Festival de Cine de Roma (2010).

Pacino rechazó una oferta para repetir su papel como Michael Corleone en el videojuego El padrino. Debido a esto, Electronic Arts no pudo usar su apariencia o voz, aunque su personaje sí aparece en el juego. En cambio, dio su permiso para que se utilice su apariencia en el videojuego de Scarface, una semi secuela titulada Scarface: The World Is Yours.[46]

El director Christopher Nolan contó con Pacino para la cinta Insomnia, junto a Robin Williams, un remake de una película noruega del mismo nombre. La revista Newsweek afirmó que Pacino «puede interpretar lo pequeño de la misma forma fascinante que lo grande, puede tanto implotar como explotar».[47] El filme y el trabajo de Pacino fueron bien recibidos, logrando un 93% de críticas favorables según el sitio Rotten Tomatoes.[48] Asimismo, tuvo un éxito moderado en los cines y recaudó 113 millones de dólares en todo el mundo.[49] Su siguiente película, S1m0ne, no consiguió grandes resultados críticos o comerciales.[50]

A continuación interpretó a un publicista en People I Know, una película de bajo presupuesto que no recibió demasiada atención a pesar de que la participación de Pacino fue bien recibida.[51] Aunque rara vez había actuado en roles secundarios desde su éxito comercial, aceptó un pequeño papel en el fracaso de taquilla Gigli, en 2003, como un favor al director Martin Brest.[51] Estrenada en 2003, The Recruit tuvo a Pacino como un reclutador de la CIA y fue coprotagonizada por Colin Farrell. La cinta recibió críticas variadas[52] y fue descrita por Pacino como algo que él personalmente no pudo seguir.[51] Más tarde encarnó al abogado Roy Cohn en la miniserie de HBO Angels in America, una adaptación de la obra ganadora del Premio Pulitzer del mismo nombre.[3] Por dicha actuación, Pacino ganó el Premio Globo de Oro por tercera ocasión en 2004.[53]

Pacino personificó a Shylock en la adaptación al cine de El mercader de Venecia de 2004, aportándole compasión y profundidad a un personaje tradicionalmente interpretado como villano.[54] En el drama deportivo Two for the Money, hace de un agente de apuestas y mentor de Matthew McConaughey, junto a Rene Russo. La película fue estrenada en 2005 y recibió críticas mixtas.[55]

En 2006, el American Film Institute entregó a Pacino el 35.° Premio AFI Life Achievement.[56] El 22 de noviembre de 2006, la Sociedad Filosófica Universitaria del Trinity College de Dublín condecoró a Pacino con el Patrocinio Honorario de la Sociedad.[57] En «AFI's 100 años... 100 héroes y villanos», es uno de los únicos dos actores que aparece en ambas listas: en la «lista de héroes» como Frank Serpico y en la «lista de villanos» como Michael Corleone.

Coprotagonizó Ocean's Thirteen de Steven Soderbergh, junto con George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon y Andy García, como el villano Willy Bank, un magnate de los casinos que está en la mira de Danny Ocean y sus compañeros, quienes buscan vengarse. La cinta recibió críticas favorables en su mayoría.[58]

88 Minutos llegó a los cines en 2008 en Estados Unidos, tras ser estrenada en otros países en 2007. El filme, coprotagonizado por Alicia Witt, fue maltratado por los críticos,[59] aunque fue criticado el argumento y no la actuación de Pacino.[60] El mismo año, en Righteous Kill, Pacino y Robert De Niro interpretaron a dos detectives de Nueva York que buscan a un asesino en serie. Aunque se trató del regreso anticipado de ambos actores, no fue bien recibida por parte de la crítica.[61] Lou Lumenick del New York Post puntuó a Righteous Kill con una estrella sobre cuatro y comentó: «Al Pacino y Robert De Niro recogen cheques inflados con la intención de aburrir en Righteous Kill, un lento y ridículo thriller policial que hubiese sido enviado directamente al contenedor de basura de Blockbuster si hubiese sido protagonizada por alguien diferente».[62]

Década de 2010[editar]

Pacino en 2014.

Pacino interpretó al Dr. Jack Kevorkian en la película biográfica de HBO You Don't Know Jack, estrenada en abril de 2010. La cinta narra la vida y obra del defensor del suicidio asistido. Por su actuación, Pacino ganó su segundo Premio Emmy como mejor actor y su cuarto Globo de Oro.[63] [64] [32]

En mayo de 2011 se anunció que recibiría el premio «Gloria al cineasta» en el Festival Internacional de Cine de Venecia de 2011.[65] El reconocimiento fue presentado antes del estreno de Wilde Salomé, su tercer trabajo como director. Pacino, quien hace de Herodes Antipas en la película, le describió como su «proyecto más personal hasta el momento».[65] El estreno de Wilde Salomé en Estados Unidos se llevó a cabo en marzo de 2012 en el Castro Theatre en el barrio de Castro en San Francisco. El evento conmemoró el aniversario número 130 de la visita de Oscar Wilde a la ciudad y lo recaudado fue a beneficio de la GLBT Historical Society.[66] [67] [68]

En 2013, protagonizó la película biográfica de HBO acerca del juicio por asesinato del productor musical Phil Spector, titulada Phil Spector.[69]

Vida privada[editar]

Si bien Pacino nunca ha estado casado, tiene dos hijos, Anton James y Olivia Rose (nacidos en 2001), con la actriz Beverly D'Angelo, con quien tuvo una relación entre 1996 y 2003; y una hija, Julie Marie (nacida en 1989), con la maestra de actuación Jan Tarrant.[70] [71] Pacino sostuvo una relación intermitente con la popular actriz Diane Keaton, su compañera de reparto en la trilogía de El padrino; la relación terminó después de la filmación de El padrino II.[72] [73] Otras de las mujeres con las que ha tenído relaciones son Tuesday Weld, Marthe Keller, Kathleen Quinlan y Lyndall Hobbs.[74] La actual pareja de Pacino es la actriz argentina Lucila Polak (hija de Federico Polak), quien también utiliza el nombre artístico de Lucila Solá, casi 40 años menor que él.[75]

El Servicio de Impuestos Internos presentó un gravamen impositivo contra Pacino reclamándole una deuda con el gobierno de US$169 143,06 en 2008 y US$19 140,44 en 2009 por un total de US$188 283,50. Un representante de Pacino culpó por la discrepancia a su anterior encargado de finanzas Kenneth Starr.[76]

Filmografía[editar]

Año Película Personaje Director
2016 Misconduct Charles Abrams Shintaro Shimosawa
2015 Danny Collins Danny Collins Dan Fogelman
2014 The Humbling Simon Axler Barry Levinson
2013 Phil Spector Phil Spector David Mamet
2012 Stand Up Guys Valentine "Val" Fisher Stevens
2011 Jack and Jill Él mismo Dennis Dugan
2011 Son of No One Detective Stanford Dito Montiel
2010 You Don't Know Jack Jack Kevorkian Barry Levinson
2008 Righteous Kill Detective Rooster Jon Avnet
2007 Ocean's 13 Willie Bank Steven Soderbergh
88 Minutos Jack Gramm Jon Avnet
2005 Two for the Money Walter Abrams D.J. Caruso
2004 El mercader de Venecia Shylock Michael Radford
2003 The Recruit Walter Burke Roger Donaldson
Angels in America Roy Cohn Mike Nichols
Gigli Starkman Martin Brest
2002 Relaciones Confidenciales Eli Wurman Daniel Algrant
Simone Viktor Taransky Andrew Niccol
Insomnia Detective Will Dormer Christopher Nolan
2000 Chinese Coffee Harry Levine Al Pacino
1999 The Insider Lowell Bergman Michael Mann
Any Given Sunday Tony D'Amato Oliver Stone
1997 The Devil's Advocate John Milton Taylor Hackford
Donnie Brasco Benjamin 'Lefty' Ruggiero Mike Newell
1996 Looking for Richard Él mismo/Richard III Al Pacino
City Hall Mayor John Pappas Harold Becker
1995 Heat Lt. Vincent Hanna Michael Mann
Two Bits Gitano Sabatoni James Foley
1993 Carlito's Way Carlito 'Charlie' Brigante Brian De Palma
1992 Scent of a Woman Lieutenant Colonel Frank Slade Martin Brest
Glengarry Glen Ross Ricky Roma James Foley
1991 Frankie y Johnny Johnny Garry Marshall
1990 Dick Tracy Big Boy Caprice Warren Beatty
The Local Stigmatic Graham David F. Wheeler
El Padrino III Michael Corleone Francis Ford Coppola
1989 Melodía de seducción Det. Frank Keller Harold Becker
1985 Revolución Tom Dobb Hugh Hudson
1983 Scarface Tony Montana Brian De Palma
1982 Author! Author! Ivan Travalian Arthur Hiller
1980 A la caza Steve Burns William Friedkin
1979 Justicia para todos Arthur Kirkland Norman Jewison
1977 Un instante, una vida Bobby Deerfield Sydney Pollack
1975 Tarde de perros Sonny Sidney Lumet
1974 El Padrino II Michael Corleone Francis Ford Coppola
1973 Serpico Frank Serpico Sidney Lumet
Espantapájaros Francis Lionel 'Lion' Delbuchi Jerry Schatzberg
1972 El Padrino Michael Corleone Francis Ford Coppola
1971 The Panic in Needle Park Bobby Jerry Schatzberg
1969 Me, Natalie Tony Fred Coe

Premios[editar]

Al Pacino en la década del 90.

Óscar[editar]

Año Categoría Película Resultado
1992 Mejor actor Scent of a Woman Ganador
1992 Mejor actor de reparto Glengarry Glen Ross Nominado
1990 Mejor actor de reparto Dick Tracy Nominado
1979 Mejor actor Justicia para todos Nominado
1975 Mejor actor Tarde de perros Nominado
1974 Mejor actor El Padrino II Nominado
1973 Mejor actor Serpico Nominado
1972 Mejor actor de reparto El Padrino Nominado

Globos de Oro[editar]

Año Categoría Película Resultado
2016 Mejor Actor - Comedia o Musical Danny Collins Nominado
2013 Mejor Actor de Miniserie o Telefilme Phil Spector Nominado
2011 Mejor Actor de Miniserie o Telefilme You Don't Know Jack Ganador
2004 Mejor Actor de Miniserie o Telefilme Angels In America Ganador
2001 Premio Cecil B. DeMille Ganador
1993 Mejor Actor - Drama Scent of a Woman Ganador
1993 Mejor Actor de Reparto Glengarry Glen Ross Nominado
1991 Mejor Actor - Drama El Padrino III Nominado
1991 Mejor Actor de Reparto Dick Tracy Nominado
1990 Mejor Actor - Drama Melodía de seducción Nominado
1984 Mejor Actor - Drama Scarface Nominado
1983 Mejor Actor - Comedia o Musical ¡Autor! ¡Autor! Nominado
1980 Mejor Actor - Drama Justicia para todos Nominado
1978 Mejor Actor - Drama Un instante, una vida Nominado
1976 Mejor Actor - Drama Tarde de perros Nominado
1975 Mejor Actor - Drama El Padrino II Nominado
1974 Mejor Actor - Drama Serpico Ganador
1973 Mejor Actor - Drama El Padrino Nominado

Emmy[editar]

Año Categoría Película Resultado
2004 Primetime Emmy al mejor actor - Miniserie o telefilme Angels in America Ganador
2010 Primetime Emmy al mejor actor - Miniserie o telefilme You Don't Know Jack Ganador
2013 Primetime Emmy al mejor actor - Miniserie o telefilme Phil Spector (Película de TV) Nominado

BAFTA[editar]

Año Categoría Película Resultado
1991 Mejor Actor de Reparto Dick Tracy Nominado
1976 Mejor Actor Dog Day Afternoon Ganador
1975 Mejor Actor El Padrino II Ganador
1974 Mejor Actor Serpico Nominado
1973 Mejor Actor Revelación El Padrino Nominado

Premios del Sindicato de Actores[editar]

Año Categoría Película Resultado
2004 Mejor actor - Miniserie o telefilme Angels in America Ganador
2011 Mejor actor - Miniserie o telefilme You Don´t Know Jack Ganador

Premios Tony[editar]

Año Categoría Película Resultado
1969 Mejor actor revelación Does a Tiger Wear a Necktie? Ganador
1977 mejor actor principal The Basic Training of Pavlo Hummel Ganador
Independent Spirit Awards
Año Categoría Película Resultado
1997 Mejor director Looking for Richard Ganador
Premios Saturn
Año Categoría Película Resultado
1991 Mejor Actor de reparto Dick Tracy Nominado
1997 Mejor Actor Pactar con el Diablo/El abogado del Diablo Nominado
MTV Movie Awards
Año Categoría Película Resultado
1998 Mejor Villano Pactar con el Diablo/El abogado del Diablo Nominado
Teen Choice Awards
Año Categoría Película Resultado
2007 Película Choice: Villano Ocean's 13 Nominado
Premios Mundiales del Teatro
Año Categoría Película Resultado
1969 Mejor actor ofrecido en un juego Does a Tiger Wear a Necktie? Ganador
Boston Society of Film Critics Awards
Año Categoría Película Resultado
1997 Mejor Actor Donnie Brasco Ganador
Premio David de Donatello
Año Categoría Película Resultado
1974 Mejor actor Serpico Ganador
1973 Mejor actor El Padrino Ganador
LAFCA
Año Categoría Película Resultado
1975 Mejor Actor Tarde de perros Ganador
Directors Guild of America
Año Categoría Película Resultado
1996 Mejor Logro Directoral en Documental Looking for Richard Ganador
NBR
Año Categoría Película Resultado
1972 Mejor actor de reparto El padrino Ganador
1973 Mejor Actor Serpico Ganador
Festival Internacional de Cine de San Sebastián
Año Categoría Película Resultado
1996 Premio Donostia Toda su trayectoria Ganador
1975 Concha de Plata al mejor actor Tarde de perros Ganador
Drama Awards Escritorio
Año Categoría Película Resultado
1969 Mejor Interpretación ¿Un tigre use una corbata? Ganador
1977 Mejor Interpretación La formación básica de Pavlo Hummel Ganador
1984 Mejor Interpretación American Buffalo Nominado
Film London Critics Award al Mejor Actor del Círculo
Año Categoría Película Resultado
2002 Mejor Actor Insomnia Nominado
Kansas City Film Critics Award al Mejor Actor del Círculo
Año Categoría Película Resultado
1975 Mejor Actor Tarde de perros Ganador
Festival de Cine de Venecia
Año Categoría Película Resultado
2004 Mejor Actor El mercader de Venecia Nominado
Sociedad Nacional de Críticos de Cine Premios
Año Categoría Película Resultado
1972 Mejor Actor El padrino Ganador
1990 Mejor Actor Secundario Dick Tracy Tercer lugar
1997 Mejor Actor Donnie Brasco Tercer lugar
Academia de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror, EE.UU.
Año Categoría Película Resultado
1991 Mejor actor de reparto Dick Tracy Nominado
1998 Mejor actor Pactar con el Diablo/El abogado del Diablo Nominado
Blockbuster Entertainment Award
Año Categoría Película Resultado
2000 Mejor Actor Un Domingo Cualquiera Nominado
Sindicato Nacional Italiano de Periodistas de Cine
Año Categoría Película Resultado
1994 Mejor Actor Carlito's Way Ganador
Premios American Movie
Año Categoría Película Resultado
1980 Mejor Actor Justicia para todos Nominado
American Comedy Awards
Año Categoría Película Resultado
1991 Más divertido actor de reparto en una película Dick Tracy Ganador
TCA
Año Categoría Película Resultado
2004 Mejor Actor Angels in America Nominado
Premios Satellite
Año Categoría Película Resultado
2004 Mejor actor de Miniserie Angels in America Nominado
2000 Mejor actor El dilema Nominado
2011 Mejor actor de Miniserie You Don't Know Jack Ganador
Chlotrudis Premio al Mejor Actor
Año Categoría Película Resultado
1998 Mejor Actor Donnie Brasco Nominado
Festival de San Sebastián Film International
Año Categoría Película Resultado
1975 Mejor Actor Tarde de perros Ganador
Asociación de Críticos de Televisión Premios
Año Categoría Película Resultado
2004 Mejor Actor Angels in America Nominado
Mostra de Venecia
Año Categoría Película Resultado
1992 Copa Volpi al mejor actor Glengarry Glen Ross Ganador
Off-Broadway Awards
Año Categoría Película Resultado
1966 Mejor Actor ¿Porque es una Carta de Crooked? Nominado
1968 Mejor Actor El indio quiere el Bronx Ganador

Referencias[editar]

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Bibliografía[editar]

  • Grobel, Lawrence (2006). Al Pacino: The Authorized Biography. Simon & Schuster. ISBN 0-7432-9497-1. 

Enlaces externos[editar]