Xavier de Torres

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Xavier Navarro de Torres
Información personal
Nacimiento 1956
Barcelona (España)
Nacionalidad Española
Información profesional
Ocupación Artista (pintor y escultor)
Sitio web

Xavier Navarro de Torres es un pintor y escultor español nacido en Barcelona en 1956.

Biografía[editar]

Javier o Xavier Navarro de Torres, nombre artístico Xavier de Torres, es hijo de Ramón Navarro del Río, con raíces paternas en Felix, y de Maruja de Torres, ambos nacidos en Almería. Se educó en su ciudad natal. Estudió en la Escola d’Esplai de Barcelona y en la Universidad A. Bellaterra “Rosa Sensat” de Barcelona, España.

Ha trabajado y colaborado en la Biblioteca Rupert M. de Manresa (Barcelona), en Audio Visual Media “Drac Magic” de Barcelona, Free-Lance Art. Magazines de Barcelona y en Art. Grup “Tallers d’Expresio” de Barcelona. Mantuvo una labor docente en la Escuela de “Bajo Llobregat” de Barcelona y en la Escuela de Profesorado de Almería, España, así como en la UNIS de Nueva York y en las comunidades laponas del pueblo Samisk (Noruega). Su labor pedagógica le ha llevado a colaborar en el Festival Etnosur en varias ediciones desde 2002, dirigiendo el Taller Espantapiedras.

De talante viajero ha residido en Barcelona, Almería, Sahara, Berlín, Nueva York, Montreal y Oslo. Desde hace más de 25 años reside y trabaja en San José, provincia de Almería, España, donde desarrolla su obra pictórica y escultórica, dando a conocer los valores tradicionales de la tierra, aperos agrícolas, sus símbolos, como el Indalo. Expone su pintura en Barcelona, Madrid, Almería e internacionalmente en Nueva York, San Francisco (EUA) Montreal (Canadá), Berlín, Oslo, Suiza.

Algunas de sus obras han sido concedidas a personajes del mundo de la cultura y el arte como Joe Zawinul,[1]Rosa María Calaf,[2]Mario Benedetti, Diego Alfredo Manrique, Jorge Pardo, el Jueves, Baltasar Garzón,[3]​ o entidades como la Fundación Vicente Ferrer.[4]

La figura humana, como punto de partida, resulta siempre fundamental, invitando a una manifestación de la vida interior como actitud primaria de sus personajes, más cercanos al drama y al éxtasis que a un concepto sereno de la existencia. Bartolomé Marín Fernández

Exposiciones permanentes[editar]

  • El Museo Arqueológico “Luis Siret” de Almería.
  • La Caixa de Barcelona, España.
  • Señor F. Pérez Rodríguez, Almería.
  • Señor Jack Wait, Berlín/Miami.
  • De forma permanente su pintura se encuentra expuesta en Cartier (California), Savit's Center (Nueva York), en los trasatlánticos "Explorer y Voyager on the Seas de la Royal Caribbean Cruisers" (Miami).
  • 1994 Espacios Suristán, Madrid, España. Instalación permanente de Madera y Piedra.
  • 1995 Artist in Residence N.Y., Nueva York (USA).
  • 1996 Parque Can Mercader, Iglesia St-Jaume (Barcelona). Tríptico pintado (Mural).
  • Sus trabajos en escultura rural y urbana se encuentran en el Castillo de San Ramón (Rodalquilar), Palacio Abacial y convento de Capuchinos (Alcalá la Real-Jaén).
  • En un espacio natural que abarca 70 km y reúne 80 t en piedra, entre Noruega y Suecia, Proyecto "Fiskelangs" subvencionado por la CEE.[5]
  • Jardín japonés en la montaña St-Gervais-Nuevo Tanatorio de Barcelona en 2005, junto con Marina Salvador López. Esta obra participaría en el Premio Europeo de Espacios públicos urbanos en 2006, organizado por Urban: Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona.[6]

Exposiciones[editar]

  • 1976 Galería Art. Expres, Gerona, España
  • 1979 La Caixa de Sitges, Barcelona, España
  • 1980 Instituto Catalán Ibero-americano, Coop, Barcelona, España
  • 1981 Instalación C. Tau “Sueño del Desierto”, Almería, España
  • 1982 Keller Club, Biel, Suiza
  • 1985 Galería Estar Gris, Almería, España
  • 1986 Münchenstein, Performance, Basilea, Suiza
  • 1987 Galería Argar, “Pinturas y Esculturas”, Almería, España
  • 1988 Sala la Rectoría (siglo XVI), “Antología Diez Años”, Barcelona, España
  • 1989 Odo Walz Saloons, Berlín, Alemania
  • 1990 Galerie d’ Art Imagine, Montreal, Canadá
  • 1991 Galería Jomfruburet, Oslo, Noruega
  • 1992 Parque Can Mercader, Barcelona, España
  • 1997 Campari Bar (Art ’97), Basilea, Suiza

Exposiciones en colaboración[editar]

  • 1975 Galería Aixo. Pluc (con Ferrán Maese, escultor), Barcelona, España
  • 1979 Escuela Can Mercader (con J. Minguet, poeta/escritor), Barcelona, España
  • 1983 Keller Club (con Ana María Godat, pintora), Biel, Suiza
  • 1983 Nueva Acrópolis, Palacio Árabe de Abrantes (s. XI) (con Ana M. Godat), Granada, España
  • 1984 Alte Krone (con Ana M. Godat), Biel, Suiza

Exposiciones en grupo[editar]

  • 1983 S.P. Société d’Art Suisse, Biel, Suiza
  • 1984 Trabajos de Nicaragua (S.P.S.A.S.), Biel, Suiza
  • 1986 Bienal de Basilea 17.85, Bâle, Suiza
  • 1989 Montserrat Gallery, Nueva York, EUA
  • 1990 Galerie d’Art Imagine, Montreal, Canadá
  • 1990 Montserrat Gallery, Nueva York, EUA
  • 1993 Trabajos para UNICEF, Almería, España

Obras[editar]

  • Los Músicos, óleo, 1995 – 1996, 160x170 cm
  • Iberia, óleo, 1995 – 1996, 105x130 cm
  • Tapiz azul, óleo, 1996, 105x130 cm
  • Vidriera, óleo, 1996, 105x130 cm
  • Tapiz rojo, óleo, 1996, 105x130 cm
  • Talla de madera, óleo, 1995, 105x130 cm
  • Aliga, piedra, 17 kg, 40x20x20 cm
  • Busto, piedra, 8 kg, 70x25x25 cm
  • Indios, madera-hierro, 30 kg, 100×25×25 cm
  • Virgen, piedra, 100 kg, 100×40×25 cm
  • Sin título, óleo, 1996, 105x135 cm
  • Azul, azules, óleo, 1996, 160x170 cm
  • La Gente que viene del sol, óleo, 1996, 160x170 cm
  • La Gente que viene del mar, 1995, óleo, 1995 – 1996, 160x170 cm
  • Hermético de Otoño, óleo, 1995 – 1996, 160x170 cm
  • La virgen de Piedra, óleo, 1996, 105x130 cm
  • África, óleo, 1992, 105x135 cm
  • La soledad del corazón, escultura
  • La muerte no está sola, escultura, las dos últimas presentadas para el festival Etnosur 2011[7]

Referencias[editar]

Enlaces externos[editar]

Bibliografía[editar]