Tubular Bells
De Wikipedia, la enciclopedia libre
| Tubular Bells | |||||
|---|---|---|---|---|---|
| Album de Mike Oldfield | |||||
| Publicación | 25 de mayo de 1973 | ||||
| Género | Rock sinfónico | ||||
| Duración | 48:57 | ||||
| Discográfica | Virgin Records | ||||
| Productor(es) | Tom Newman, Simon Heyworth, Mike Oldfield | ||||
| Cronología de Mike Oldfield | |||||
|
|||||
Con Tubular Bells empezaba la carrera en solitario de un músico precoz, que ya había intervenido en otras bandas como bajista y guitarra, así como en un grupo con su hermana Sally Oldfield que sólo sacó un álbum a la venta. La composición de Tubular Bells (TB) se remonta algunos años antes de su publicación en 1973. La compuso Mike Oldfield cuando apenas era un adolescente, y llevó la maqueta de discográfica en discográfica intentando que alguien le hiciera caso. Pero ninguna compañía aceptó la propuesta de aquél hippy de pelos largos.
Tan sólo una quiso publicar el trabajo con la condición de introducir voces, algo a lo que Mike Oldfield se negó en rotundo; y es que una de las razones por las que TB es considerado una obra maestra es por romper el estilo imperante de la época, ya que en todos los discos de otros artistas (incluidos Pink Floyd, que se acercaba al estilo de música que hacía Mike) trabajaban siempre con el fácil recurso de las cuerdas vocales.
De esta manera, y algo desilusionado, conoció a Richard Branson, que poseía unas cuantas pequeñas tiendas de venta de discos a domicilio. Richard le ofreció a Oldfield la posibilidad de publicar TB en una discográfica que pretendía montar. Y así fue. Entre ambos y otros amigos lograron grabar de forma artesanal la obra. La grabación de TB se realizó en The Manor, una mansión-estudio (la primera de Inglaterra), en donde todos los involucrados en el proyecto pasaban los días ensayando y probando formas para plasmar las ideas de Oldfield. Pero esto no era fácil: Oldfield deseaba hacer una larga sinfonía con multitud de instrumentos sin la utilización de ordenadores (?). Y el 8 pistas no daba para más. Es decir, solo se podían grabar 8 instrumentos a la vez y como Mike tocaba casi todos, no tuvieron más que ingeniarselas. Así pues descubrieron que bloqueando el cabezal de borrado en las grabadoras, podían grabar varios instrumentos.
Al fin y tras lograr superar los problemas principales de grabación, el disco salió a la venta bajo el sello de una discográfica nueva: Virgin Records. Cual como coriosidad, no lleva como referencia el número "1" o el "0001". Si no el "2.001" en honor a Stanley Kubrick y a su afamado filme. Ya que tanto Mike Oldfield como Richard Branson eran fanáticos de la misma. Es más, Mike Oldfield es fan de la SCI-FI y se considera Trekkie o Trekker.
Virgin Records, esta multinacional que actualmente se dedica comercializar innumerables productos, (entre los que cabe destacar agencia de viajes e incluso bebida refrescante) se consolidó gracias a las ventas de su primer disco: TUBULAR BELLS, de Mike Oldfield.
Y es que las ventas de este disco fueron espectaculares: en los primeros años de salir a la venta, se registraron unos 16 millones de copias vendidas en todos el mundo, con un mercado especialmente fiel en Europa. A la calidad y originalidad de la obra, ayudó el hecho de que varios extractos del disco (el más famoso es el de los primeros segundos de la primera parte) fueron incluidos en la banda sonora de la película "El Exorcista". Sin embargo, esto se hizo sin el consentimiento del propio Oldfield, pues se trató de una de las estrategias de marketing de Richard Branson.
Tubular Bells llegó inmediatamente al número uno de las listas de más vendidos, y permaneció en ella durante muchos meses. Pero este hecho no tuvo precisamente buenas consecuencias para Oldfield. El éxito arrollador con el que se encontró a tan temprana edad, junto con el hecho de haberse convertido en millonario (y haber hecho rico también a su jefe Richard Branson, que a partir de ahí pudo crear el gran "imperio Virgin"), le provocó una crisis de personalidad. Huidizo, se escondió, canceló y negó entrevistas y, por decirlo de alguna manera, desapareció del mundo. Oldfield estaba triste. Al hecho de que su madre muriera tempranamente debido a una enfermedad, y el mal ambiente familiar que le tocó vivir, le causaron un complejo de inferioridad.
Años después, y gracias a diversas terapias, Oldfield cambió completamente, mostrándose a todo el mundo, y de una manera mucho más feliz.
Contenido |
[editar] Lo mejor de Tubular Bells
Tubular Bells se compone de dos piezas (Part One, Part Two), en las que son desarrolladas un sinfin de melodías, e introduce ideas tan originales como:
Ausencia de voces: Aunque son utilizadas en coros y acompañamientos en varias ocasiones, en todo en disco, de unos 45 minutos de duración, no existe una sola canción con letra propiamente dicha. Lo más parecido es lo que se ha llamado "El Hombre de las Cavernas" (Ver más abajo).
El maestro de ceremonias: Sin duda una de las parte más originales. Se trata de una voz (Vivian Stanshall) que va nombrando uno a uno los instrumentos que intervienen en el disco, mientras que estos se van oyendo y uniendo a la melodía principal en orden. El último instrumento es muy especial: "plus... Tubular Bells!" Vivian Stanshall era un miembro del famoso grupo cómico-musical inglés The Bonzo Dog Doo-Dah Band, que estaba grabando en los mismos estudios en los que Tubular Bells tomaba forma, y se prestó voluntario a poner su voz en esta parte del disco.
El hombre de las cavernas (The Piltdown Man): Uno de los momentos más "duros" del disco. Tiene una curiosa historia: en un yacimiento arqueológico se encontró la calavera de un humano con la mandíbula de un simio. Aquello significó una gran revolución, y se creó una enorme polémica. Finalmente se descubrió que aquello no había sido más que una estafa. Oldfield hizo su particular visión de cómo imaginó a aquel monstruo rudo e ignorante en esta sección de la cara B del disco, en la que él mismo pone su voz a su particular "hombre de las cavernas".
[editar] Curiosidades
[editar] Murmullos
Sobre el minuto 7:41 de la primera parte se pueden escuchar una especie de murmullos, justo antes de la entrada del doble bajo. Hoy en día sigue sin saberse qué dicen exactamente o a qué se deben estos susurros.
[editar] Tubular Bells reciclado
Cuando TB fue lanzado al mercado, los discos rock eran fabricados con polímeros reciclados de baja calidad a partir de vinilos reciclados. Solo las obras clásicas eran prensadas en vinilos no reciclados. Esto causó gran disgusto a Oldfield y sus productores, que denunciaban una mala calidad de sonido, y no dudaron en quejarse y exigir una fabricación y material de calidad a Virgin Records. Finalmente, Richard Branson aceptó la fabricación de Tubular Bells en material no reciclado.
[editar] La famosa campana
La portada de Tubular Bells (hecha por Trevor Key, que también ha trabajado para Peter Gabriel o Phil Collins) está hecha a base de varias fotografías diferentes. En 1973 no se pudo usar ordenadores, así que el montaje es totalmente artesanal. Las fotografías de la portada y la contraportada fueron hechas en la misma localización. Muy probablemente se trate de las localidades del sur de Inglaterra de Hastings o Eastbourne. Thom Newman sostiene esta teoría, mientras que Mike se inclina a pensar que se trata de Brighton.
La famosa campana tubular representa hoy en día todo un símbolo: es el "símbolo Mike Oldfield". Él mismo lo eligió cuando creó su propia compañía de discos, Oldfield Music LTD. La portada de Tubular Bells ha pasado a la historia de la música, y su nacimiento fue bastante curioso: Oldfield toca este instrumento al final de la primera parte, pero en vez de usar los tradicionales martillos de madera, golpeó las campanas con uno de hierro ("Realmente quería un sonido como de campanario de iglesia, un sonido fuerte, así que decidí usar esos martillos de hierro. Golpeé las campanas después de tomar carrerilla por todo el estudio"). Como era de esperar, las campanas se destruyeron, doblándose sobre sí mismas. Esto le hizo a Mike pensar en una forma para la portada. Fue entonces cuando llamaron a Trevor Key, un fotógrafo especialista en objetos metálicos, quien dio forma final a la famosa campana retorcida de Mike Oldfield.
[editar] Listado de temas
- "Part One" – 25:00
- "Part Two" – 23:50
Compuesto por Mike Oldfield salvo "The Sailor's Hornpipe", que es un arreglo de un tema tradicional.
[editar] Mike Oldfield toca...
Parte uno:
- Piano de cola
- Glokenspiel
- Farfisa organ
- Bajo
- Guitarra eléctrica
- Speed guitar
- Taped motor drive amplifier organ chord
- Mandolina parecida a una guitarra
- Fuzz guitars
- Percusión variada
- Guitarra acústica
- Flageolet
- Honky tonk
- Lowrey organ
- Campanas tubulares
Parte dos:
- Guitarras eléctricas
- Farfisa organ
- Bajo
- Guitarras acústicas
- Piano
- Speed electric guitars
- Lowrey Organ
- Concert tympani
- Guitarras sonando como gaitas
- Piltdown man
- Hammond organ
- Guitarra española
- Coro moribundo
[editar] Otros músicos
- Steve Broughton – Baterías
- Sally Oldfield – Voces
- Mundy Ellis – Voces
- Jon Field – Flautas
- Lindsay Cooper – Bajos
- Vivian Stanshall – Maestro de ceremonias
- "Coro nasal"
- Coro "pirata" – Coro de The Manor dirigido por Mike Oldfield
