Sinfonía n.º 36 (Mozart)

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La Sinfonía n.º 36 en do mayor, K. 425, denominada Linz,[n 1]​ es una sinfonía compuesta por Wolfgang Amadeus Mozart en 1783.

Historia[editar]

En el verano del 1783, Mozart, casado desde hacía un año con Constanza Weber, marchó con ella de Viena en dirección a Salzburgo, a casa de su padre: Leopold. Parece que Wolfgang tenía por objetivo mejorar las tensas relaciones entre su mujer y su padre, pero su tentativa no triunfó y en octubre decidió volver a Viena, decepcionado por la actitud de su padre. De camino, la pareja hizo escala en Linz; era el 30 de octubre.

En Linz fueron bien atendidos, y Mozart fue invitado a dar el 4 de noviembre un concierto público en el teatro de la ciudad. El compositor, que estaba de vacaciones, no llevaba partituras de sus obras. Como queda recogido en sus cartas, escribió a su padre que «estaba obligado a componer una sinfonía a todo trapo». Al anochecer del día del estreno, la sinfonía estaba acabada, las partituras estaban copiadas, y fue ofrecida tal vez sin ensayar. La sinfonía denominada «Linz» había nacido. Rápidamente se hizo muy popular, y continúa siendo hoy una de sus obras sinfónicas más interpretadas.

Sinfonía n.º 36 (Mozart)
1. Adagio, 3
4
Allegro spiritoso, 4
4
2. Andante con moto, 6
8
3. Menuetto, 3
4
4. Finale (Presto), 2
4
Orquesta Tsumugi;[n 2]​ dir.: Takashi Inoue[n 3]​ (2013)

Estructura[editar]

Esta sinfonía adopta un esquema muy clásico, característico de las obras de Haydn y de las tardías de Mozart:

  1. Adagio - Allegro spiritoso; el Adagio, en 3/4, y de 19 compases; el Allegro spiritoso, en 4/4, y de 267 compases (20 - 287).
  2. Poco adagio (Andante),[n 4]​ en 6/8, y de 104 compases.
  3. Menuetto - Trio, en 3/4, y de 56 compases.
  4. Presto, en 2/4, y de 416 compases.

Salvo el minueto, todos los movimientos tienen la forma sonata.

Orquestación[editar]

Esta obra está escrita para dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas, timbales y cuerda.

Adagio - Allegro con spirito[editar]


\relative c' {
 \tempo "Adagio"
 \time 3/4
 c8\f[ r16. c32] e8[ r16. e32] a8[ r16. a32] |
 b,8[ r16. d''32] d4^\markup { \italic ten. } r8 r16. b,,32 |
 bes8[ r16. <e' c'>32] q4^\markup { \italic ten. } r |
}

\relative c' {
  \override Score.NonMusicalPaperColumn #'line-break-permission = ##f
  \version "2.18.2"
  \tempo "Adagio"
  \time 3/4
  \tempo 4 = 50	
   c8\f[ r16. c32] e8[ r16. e32] a8[ r16. a32] |
  b,8[ r16. d''32] d4^\markup { \italic ten. } r8 r16. b,,32 |
  bes8[ r16. <e' c'>32] q4^\markup { \italic ten. } r |
  << {\voiceOne R1*3/4 | c'4 c c | }
  \\ {\voiceTwo f,,4\p f f | f16( e dis e) e4.( f16 g) | }
  >>
}

La introducción del primer movimiento es un Adagio a la antigua, de factura claramente haydniana, que, como escribió un observador, «despierta la espera de algo exaltado».

Allegro con spirito:


\relative c'' {
  \version "2.18.2"
    \key c \major
    \time 4/4
    \tempo 4 = 140
    \tempo "Allegro spiritoso"
  e,1\p ( f )  
   g4. (a16 b  c4) g
   a  g  r2
   c1 (bes)
   a4 b!8\trill (a16 b) c4 d
   f8 (e) dis-. e-. d (c) b-. c-.
   b (a) gis-. a-. g (f) e-. f-.
   e2 (d4) r4
  }

El Allegro con spirito que le sucede es un ejemplo perfecto de la escritura clásica de una sinfonía. De proporciones rigurosas y de carácter alegre pero noble, oscila entre un sentimiento heroico y una gracia suave y espiritual, de forma que puede caer en una teatralidad decepcionante si está mal interpretado.

Poco Adagio[editar]


\relative c'' {
  \version "2.18.2"
    \key f \major
    \time 6/8
    \tempo 4 = 50	
    \tempo "Andante"
   c8.\p  d16  c8  a'4 g32 (f e d)
   c8 (bes) bes-. bes r16. bes32 bes16.\trill [(a64 bes)]
   a8 r16. bes32 bes16.\trill [(a64 bes)] c8 r8 d
   f,4~ f16 (g32 f) e8 r8 r8
   bes''4 a32 (g f e) d16 (c) c8 c
   c (f a) c r8 r8
  }

El segundo movimiento, en Fa mayor, que a menudo se anota como Andante, es particularmente destacable por la multiplicidad de los temas secundarios, plenos de meditaciones interrogativas, y el carácter tranquilizador y afectuoso, muy melódico.

Menuetto[editar]


\relative c'' {
  \version "2.18.2"
    \key c \major
    \time 3/4
    \tempo "Menuetto"
  \partial 4 \partial 4  g'4\f  g2 (e8) r8
   e2 (c8)  r8
   c4 (f a)
   c,4 (b) <g, g'>8. <g g'>16
   <g g'>4 <g g'> <g g'>
   b''8 \trill (a16 b) c4 <g,, g'>8. <g g'>16
   <g g'>4 <g g'> <g g'>
   b''8 \trill (a16 b) c4 e,
   <d f>2 <g, d'>4 <e c'> r4  \bar ":|."
  }

El tercer movimiento, el Minueto, con trío, es particularmente formal y sin demasiado interés. Aunque es elegante y gracioso, no presenta ninguna originalidad musical. Constituye aun así un excelente contraste con el final.

Trío:


\relative c'' {
  \version "2.18.2"
    \key c \major
    \time 3/4
    \tempo "Trio"
   \partial 4 \partial 4  g,8_\markup{ sempre piano}   (c)
   b (c d c e c)
   g4 r4 g8 (d')
   cis (d e d f d)
   g,4 r4 g8 (f')
   f (e d c!) f (a)
   g-! c (b c b c)
   g-! g (fis g fis g)
   c,4 r4  \bar ":|."
  }

Presto[editar]


\relative c'' {
   \version "2.18.2"
   \key c \major
   \time 2/4
   \tempo 4 = 120
   \tempo "Presto"
  c2\p f4. (e8)
  \grace e16 (d8) cis \grace e16 (d8) cis
  d4 r4
  d8 (e f fis g gis a f!)
  e e \grace g!16 (f8) (e16 f)
  g4 r4
  c,,4.\f d16 e
  f8 f f16 (g e f)
  d8 e16 (f g a f g)
  e4 r4
  }

El cuarto movimiento, el último, tiene un carácter apolíneo, y desemboca en un final triunfante, y en eso se asemeja a la Sinfonía en re «Haffner» KV 385.

Bibliografía[editar]

Notas[editar]

  1. Sobre la localidad, véase "Linz".
  2. Tsumugi (紬): un tipo japonés de tejido de seda.
  3. Takashi Inoue: 井之 上.
  4. Publicado en principio como Poco Adagio; después, como Andante.

Enlaces externos[editar]