M.I.A. (cantante)

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M.I.A.
MIA front face.jpg
M.I.A. en 2009
Datos generales
Nombre real Mathangi Arulpragasam
Nacimiento 18 de julio de 1975 (38 años)
Londres, Inglaterra,
Flag of the United Kingdom.svg Reino Unido
Origen Bandera de Sri Lanka Sri Lanka
Cónyuge Benjamin Bronfman
Hijos Ikhyd Edgar Arular Bronfman
(n. 13 de febrero de 2009)
Ocupación Rapera, cantante, graffitera, productora, letrista, diseñadora gráfica, activista, fotógrafa, diseñadora de moda, modelo
Información artística
Otros nombres MIA, M.I.A., Maya
Género(s) Rap, Hip hop, Ragga, Dancehall, Electrónica, Grime, R&B
Instrumento(s) Vocales, caja de ritmos, percusión
Período de actividad 2000 — presente
Discográfica(s) XL Recordings
Interscope Records
Showbiz Records
Web
Sitio web miauk.com
Ficha M.I.A. (cantante) en IMDb

Mathangi “Maya” Arulpragasam (En Tamil : மாதங்கி 'மாயா' அருள்பிரகாசம், Mātaṅki 'Maya' Aruḷpirakācam), nació el 18 de julio de 1975, más conocida por su nombre artístico M.I.A. (es el acrónimo de Missing in Action (Desaparecida en acción), o Acton, en referencia a la zona carenciada de Londres donde ella vivía)[1] es una cantante, compositora, pintora y directora británica de ascendencia Tamil cingalés. Sus composiciones combinan elementos de música electrónica, dance, rock alternativo, hip hop y la música del mundo. MIA comenzó su carrera en 2000 como artista visual, directora de cine, y diseñadora en el oeste de Londres antes de comenzar su carrera discográfica en 2002. Como el aumento a la fama a principios de 2004 por sus singles "Sunshowers" y "Galang", trazando en el Reino Unido y Canadá, y alcanzando el número 11 en los Billboard Hot Dance Singles Sales en los EE.UU., ha sido nominada para un Premio de la Academia, dos premios Grammy y el Premio Mercurio.

Ella lanzó su álbum de debut Arular en el 2005 y el segundo álbum Kala en el año 2007. Kala entró en las listas de popularidad de Noruega, Bélgica, Suecia, Japón y los EE.UU., donde alcanzó el número 16 en el Billboard Top Album Chart independiente y el número 3 en la el Dance / Electronic Albums Chart. Kala fue certificado con el disco de plata en el Reino Unido y de oro en Canadá y los Estados Unidos, donde encabezó la Dance/Electronic Albums Chart. También ingresó en las listas de popularidad en varios países de Europa, en Japón y Australia. El primer single del álbum " Boyz "entro el top ten en Canadá y en el Billboard Hot Dance Singles Sales en 2007, convirtiéndose en su primer top-ten. El sencillo " Paper Planes "alcanzó su punto máximo entre los 20 primeros a nivel mundial y alcanzó el número cuatro en el Billboard Hot 100 . "Paper Planes" ha sido certificado Oro en Nueva Zelanda y tres veces platino en Canadá y EE.UU., donde, a partir de noviembre de 2011, que está clasificada como la séptima más vendida canción de un artista británico en la era digital. Se ha convertido en XL Recordings segundo 'single más vendido hasta la fecha. Terceros M.I.A álbum Maya fue lanzado en 2010 poco después de la polémica canción cortometraje " Born Free ". Esto se convirtió en la posición más alta del álbum en el Reino Unido y los EE.UU., alcanzando el número nueve en el Billboard 200, alcanzando el primer lugar en el Dance/Electronic Chart y debutó en el top ten en Finlandia, Noruega, Grecia y Canadá. El sencillo " XXXO "entró en el top.40 de Bélgica, España y Reino Unido. MIA se ha embarcado en cuatro (pronto serán cinco en 2013) y giras mundiales como cabeza de cartel es el fundador de su propio sello discográfico, NEET .

Para sus primeras composiciones MIA 2002-2005 se basó en gran medida de la Roland MC-505 secuenciador / caja de ritmos , mientras que su último trabajo marcó una evolución en su sonido, presentando texturas en capas de instrumentos, electrónica y muestras inusuales de sonido para crear su aclamado y distintiva de vanguardia de música estilo. Líricamente la incorporación de una serie de referencias políticas, sociales, filosóficos y culturales que han desafiado las convenciones existentes de música pop, M.I.A fue uno de los primeros artistas que intentaron llegar a su público a través de Internet, después de publicar muchas de sus canciones y videos de 2002-2005 antes de la la existencia de YouTube (y hasta la fecha, a pesar de que ahora va a publicar en youtube, así, a pesar de no estar de acuerdo con sus políticas de censura y llamarlos de manera extensiva. Ella no está de acuerdo con anti-políticas de privacidad de Facebook y no tiene una) en las plataformas, tales como MySpace. M.I.A es un filántropo y humanitario de fuera de su carrera musical. En 2009, la gente quería colocar en su lista anual de las personas más bellas del mundo, pero ella fue la primera persona en la historia de la revista a disminuir, indicando que "la Madre Teresa no estaba en la lista".

En 2001, recibió un premio Turner de arte alternativo por su nominación al arte visual. Ella es la única artista en la historia en ser nominada a un Oscar, Grammy, Brit Award , el Premio Mercurio y alternativa del premio Turner, y el primer artista de origen asiático en ser nominada para un Premio Grammy de la Academia y en el mismo año. En los años 2005 y 2008, M.I.A fue artista del año por Spin y URB y MIA es nombrado como uno de los artistas definitorios de la década de 2000 (1 de enero de 2000 a 31 diciembre de 2009, por supuesto) década por la revista Rolling Stone en su " Mejor de la Década "lista en diciembre de 2009. Esquire revista clasificó a MIA en su lista de las 75 personas más influyentes del siglo 21 en enero de 2010 y también en enero de 2010 la revista Time la nombró una de las personas más influyentes del mundo.

Biografía y carrera artística[editar]

1975-2000: primeros años y educación[editar]

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En la imagen, el municipio de Hounslow, donde M.I.A. nació en 1975 (arriba), y el distrito de Mitcham, donde pasó la mayor parte de su adolescencia. Ambas localidades están ubicadas en Londres, Inglaterra, lugar que inspiró a varias de sus canciones.

M.I.A. nació como Mathangi «Maya» Arulpragasam el 18 de julio de 1975, en el municipio de Hounslow, Londres. Hija de Arul Pragasam, un ingeniero, escritor y activista, y de su esposa, Kala, una costurera. Cuando tenía seis meses de edad, su familia se trasladó a Jaffna, un pueblo tamil ubicado al norte de Sri Lanka, donde posteriormente, su hermano Sugu nació.[2] Allí, su padre adoptó el nombre Arular y se convirtió en un activista político y miembro fundador de la Eelam Revolutionary Organisation of Students (EROS), un grupo político tamil afiliado a la Liberation Tigers of Tamil Eelam (LTTE). Los primeros casi once años de vida de Maya estuvieron marcados por el desplazamiento constante de su familia, causado por la guerra civil en Sri Lanka.[2] Su familia se ocultó del ejército y Maya tuvo poco contacto con su padre durante ese período. Describió que su familia estaba viviendo en un «gran momento» de la pobreza durante su infancia, pero también recuerda algunos momentos felices de crecer en Jaffna.[2] [3] [4] Maya asistió al colegio de monjas Holy Family Convent, Jaffna, donde desarrolló sus habilidades artísticas (particularmente la pintura).[5] [6] Durante la guerra civil, describió como «acoso explotador» la manera que los soldados ponían armas a través de agujeros en las ventanas y disparaban en la escuela. Sus compañeros de clase estaban entrenados para arrastrarse por debajo de las mesas o correr al lado de las escuelas inglesas que, según ella, no serían disparadas.[6]

Maya vivió en una carretera junto a gran parte de su extensa familia, y jugaba en el interior de los templos e iglesias de la ciudad. Por razones de seguridad, su madre, trasladó a sus hijos a Chennai, en la India, donde vivieron en una casa abandonada y recibían visitas esporádicas de su padre, que fue presentado a los niños como su «tío».[2] [7] La familia se reubicó en Jaffna temporalmente, solo para ver que la guerra se agravaba aún más en el noreste. Durante este tiempo, la escuela primaria a la que asistió Maya, fue destruida en una incursión del gobierno en represalia a un ataque de la LTTE.[8] [9] Después de sufrir violencia a manos de los soldados, Kala se trasladó con sus hijos de vuelta a Londres en 1986, una semana antes de cumplir los once años de Maya, donde se alojaban los refugiados.[2] Arular permaneció en la isla y se convirtió en un mediador de la paz independiente entre las dos caras de la guerra civil a finales de los años 1980 y 2010.[10]

Maya pasó el resto de su infancia y adolescencia en la residencia Phipps Bridge Estate en el distrito de Mitcham, al suroeste de Londres, donde aprendió a hablar inglés, y su madre sacó a los niños adelante con un ingreso modesto. Maya entró en el último año de la primaria en el otoño de 1986 y rápidamente dominó el inglés, debido a ser muy auto-motivacional. Sin embargo, la familia sufrió de abuso racial durante su estancia en la finca.[10] [11] Durante su estancia en el Reino Unido, en 1990 su madre adoptó el cristianismo como religión y trabajó como costurera encargada de la Familia Real Británica durante gran parte de su carrera.[3] Durante su adolescencia, Maya asistió a la secundaria Ricards Lodge High School en Wimbledon. Fue a la prestigiosa escuela Central Saint Martinsy de la Universidad de artes de Londres, en donde recibió su licenciatura en bellas artes, cine y vídeo en junio de 2001.[3] Maya solicitó entrar a la escuela a través de una llamada telefónica al jefe del departamento de artes, y al recibir una respuesta negativa, lo amenazó con convertirse en una prostituta si no la aceptaba [sic]. Finalmente, la aceptaron ya que el hombre consideró que «[...] tal vez era la persona que cambiaría algo en la institución [...] porque todos los demás se conformaban con llenar los formularios seis veces para ingresar a una institución».[12]

2000: El arte visual y el cine[editar]

Mientras asistía a la universidad, Maya quería hacer películas y representar el realismo del arte para que fuera accesible a todo el mundo, algo que ella sentía que faltaba en la ética de sus compañeros de clase y de los criterios del curso. En la universidad, se encontró con cursos de moda «desechables» y más corrientes que los textos cinematográficos que estudió.[12] Declaró a la revista Arthur que: «Se perdió todo el sentido en el que el arte representa la sociedad. La realidad social no existía realmente allí; sólo se detuvo en teoría».[12] Citó al cine radical, incluyendo a Harmony Korine, 95 Dogma y Spike Jonze como algunas de sus inspiraciones cinematográficas durante sus estudios.[13] Como estudiante, fue abordada por el director John Singleton para trabajar en una película en Los Ángeles, después de leer un guion que había escrito, pero la artista decidió no aceptar la solicitud.[13] [14]

Maya conoció a Justine Frischmann, vocalista de la banda británica Elastica, a través de su amigo Damon Albarn en un concierto de Air en 1999. Frischmann encargó a Maya realizar la portada del álbum de la banda, The Menace (2001) y un vídeo-documental de su gira por los Estados Unidos.[8] [5] [9] La artista volvió a Jaffna en 2001 para filmar un documental sobre los jóvenes tamiles, pero no pudo completar el proyecto, porque comenzaron a hostigarla.[14] [15] Después de graduarse, en 2001, su primera exhibición pública de pinturas se llevó a cabo en Euphoria Shop en la Portobello Road. Presentó arte graffiti y pintura en aerosol mezclando arte urbano con temas políticos tamiles con imágenes de la vida de Londres y de la cultura consumista.[9] [16] La exhibición fue nominada a un Alternative Turner Prize, así como el libro monográfico de la colección que fue publicado en 2002, titulado M.I.A. El actor Jude Law fue uno de los primeros compradores de su arte.[5] [16] [17]

Carrera musical[editar]

Con Justine Frischmann de Elastica participó en el segundo álbum de la banda y en su gira, grabándola en vídeo y realizando el vídeoclip de su single, "Mad Dog". De vuelta en Londres, grabaron un primer disco juntos que le sirvió de tarjeta de presentación. Este álbum incluye los temas, "M.I.A.", "Galang" y "Lady Killer". A pesar de que sólo se editaron 500 copias, de "Galang", le sirvió para abrirse camino en los medios y con DJs, y de su compañía independiente pasó a XL Recordings. Y editaron el disco "Galang" con un vídeo de Ruben Fleischer que incluía sus graffiti. Después, dentro de su temática, sacó "Sunshowers". Piracy Funds Terrorism sólo estaba disponible para la prensa y los directos, pero por fin salió a través de su website en diciembre de 2004 debido al éxito que tuvo.

Arular[editar]

Este primer álbum se presentó en febrero en Toronto y salió al mercado en marzo de ese año, con gran acogida por parte de la crítica. Poco tiempo después participó en el Coachella Valley Music and Arts Festival del 1 de mayo de 2005, en el club de Manhattan S.O.B.s,[18] y en el garito de Central Park Summerstage, el Glastonbury Festival y el Sonic de Japón.[19] También estuvo con Gwen Stefani en su gira Harajuku Lovers. En éste álbum hay una clara influencia del funk carioca, sonido que obtuvo repercusión internacional gracias a la inglesa.

"¿Todas aquellas defensas exaltadas de M.I.A., a cuento de su debut Arular en 2005?(...)Merecidas loas hacia un álbum que agitaba la pista de baile con el sonido impactante del baile funk injertado de electro y hip hop, y presentaba a una MC imparable con agenda política al frente. Hija de un ex líder de la guerrilla tamil de Sri Lanka, la tigresa Maya no habla en sus contundentes letras de lujos ni amoríos, sino de la pobreza, la revolución, la guerra y ciertas percepciones sobre los inmigrantes. Por su obsesión por los Tigres Tamiles ha recibido acusaciones de terrorismo, aunque ella no entiende tanto la violencia como el dolor de ese pueblo. Hablando claro: Arular era -es- la bomba. Por las formas y por el contradictorio, conflictivo fondo.(...) Y gracias a su apropiación del baile funk empezó a desviarse la vista de Londres y Nueva York para encontrar sonidos frescos." Juan Manuel Freire, Revista Rockdelux[20]

Kala[editar]

En 2007 publica Kala, su segundo álbum:.

"Se llamaba Kala, como su madre, y aunque parecía complicado, era -es- superior a Arular: la rebomba. Y rebomba atómica. Si el primero era un disco, en esencia, brasileño, con una paleta sonora de una turgente pero única dimensión, este nuevo asalto se mostraba más variado, global e infinito. Un nutrido grupo de productores -el familiar Diplo, pero también Switch, Blaqstarr, Morganics y Timbaland- ayudaba a la artista a ampliar el foco de influencias. Todo suena rugosidad y nuevo atrevimiento: el disco es un cruce mutante y, a ratos, decididamente áspero de sonidos de todo calado: hay todavía baile funk y guiño al universo Bollywood. Paper planes, la canción de su definitivo estrellato en Estados Unidos, gracias a Slumdog Millionaire, que usaba el tema en no una sino dos versiones: la original y la remezcla de DFA. Con su sample del Straight to Hell de The Clash, la canción -del todo irresistible- ejemplifica el afán de la artista por hacer de su música un tapiz, si cabe, más completo, utopía multicultural sin fronteras geográficas ni genéricas. 20 dollar conjura la línea de bajo de Blue Monday (New Order) y el estribillo de Where is My Mind? (Pixies) en una fabulación sobre la facilidad para comprar un AK-47 en la agitada Liberia. Esto, señores, es la buena mierda." Juan Manuel Freire, Revista Rockdelux[21]

Censura[editar]

Sus obras de arte y sus letras han sido motivo de censura. El gobierno de los EEUU visita su página web oficial con asiduidad, y la MTV prefiere no emitir su single "Sunshowers" hasta que no se quiten las alusiones a la Organización de Liberación Palestina. Cuando ella estaba en etapas de producción de su álbum Kala, se le negó la visa en los Estados Unidos, es supuesto por la mayoría de las personas que la verdadera causa por la cual le negaron la entrada a los EEUU fue por sus controversias y videos liberales que plasmaban la situación violenta por la cual pasaba el mundo sin censura, aunque en YouTube ha conseguido más de 44 millones de visitas en su single "Paper planes".[cita requerida]

El 27 de abril de 2010, a apenas veinticuatro horas después del lanzamiento a la Red del vídeo Born Free, YouTube retiró el video por considerar que contraviene la política del portal de no distribuir contenidos pornográficos o de violencia gratuita.[22] En él video, dirigido por Romain Gavras, se muestra a una brigada de policías que captura a jóvenes pelirrojos, para luego soltarlos en un descampado, donde bien les disparan o los obligan a correr a través de un campo minado.

Discografía[editar]

Álbumes de estudio

Referencias[editar]

  1. «Maya Arulpragasam - Biography». Internet Movie Database.
  2. a b c d e Sawyer, Miranda. «MIA: 'I'm here for the people'», The Observer (London), Guardian Media Group, 13 de junio de 2010. Consultado el 23 de julio de 2010.
  3. a b c Mangla, Ismat (4 de octubre de 2004). «Not-So Missing in Action». Nirali Magazine. Consultado el 13 de mayo de 2007.
  4. Empire, Kitty. «Flash-forward», The Observer (UK), Guardian Media Group, 20 de marzo de 2005. Consultado el 30 de marzo de 2007.
  5. Error en la cita: Etiqueta <ref> inválida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas apmia
  6. a b Fortunato, John. «I AM M.I.A. HERE'S ME RAW», Beer Melodies/High Times. Consultado el 28 de agosto de 2011.
  7. Kellman, Andy. «M.I.A.: Short biography». allmusic. Consultado el 30 March 2007.
  8. a b Harrington, Richard. «M.I.A., No Loss For Words», The Washington Post, 16 de septiembre de 2005. Consultado el 9 de noviembre de 2008.
  9. Error en la cita: Etiqueta <ref> inválida; no se ha definido el contenido de las referencias llamadas cbcmia05
  10. a b Wheaton, Robert (6 de mayo de 2005). «London Calling – For Congo, Columbo, Sri Lanka..». PopMatters. Archivado desde el original el 24 January 2009. Consultado el 6 de mayo de 2007.
  11. Mugan, Chris. «Mia: Learning to speak guerrilla language», The Independent (UK), 1 de octubre de 2004. Consultado el 23 de agosto de 2010.
  12. a b c Orlov, Piotr. «Interview with M.I.A. from Arthur Magazine», Arthur, 2004 / 2005.
  13. a b «John Singleton – M.I.A. once eyed a career as a film-maker». Contactmusic.com (4 de octubre de 2005). Consultado el 20 de agosto de 2006.
  14. a b Epstein, Daniel (29 de diciembre de 2005). «Interview: M.I.A». SuicideGirls. Consultado el 20 de agosto de 2006.
  15. Binelli, Mark. «Guerrilla Goddess», Rolling Stone, 15 de diciembre de 2005. Consultado el 6 de septiembre de 2010.
  16. a b Gibbons, Fiachra. «Crucified artist up for Alternative Turner Prize», The Guardian (UK), Guardian Media Group, 30 de noviembre de 2002. Consultado el 28 de diciembre de 2008.
  17. Weiner, Jonah (January/February 2005). «The Next Best Thing! M.I.A». Blender:  p. 50. 
  18. Peter Shapiro: Talking about her revolution. The Times. 17 June 2005. Retrieved 19 April 2006.
  19. XL: M.I.A. Biography. XL Recordings. Summer 2005. Retrieved 30 March 2006.
  20. Revista Rockdelux Especial 25 aniversario
  21. Revista Rockdelux Especial 25 aniversario
  22. Youtube retira el polémico vídeo 'Born Free' de M.I.A. dirigido por Romain Gavras -hijo del director Costa Gavras- una contundente pieza en la que denuncia la persecución étnica, Público, 27/4/2010

Enlaces externos[editar]

Entrevistas
Videos