Las bacantes (ópera)

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Las bacantes
Die Bassariden
Bundesarchiv B 145 Bild-F008277-0008, Köln, Schloss Brühl, Meisterkurse Musik.jpg
Hans Werner Henze en 1960.
Género Ópera seria
Basado en Las bacantes (407 a. C.) de Eurípides
Actos intermedio en un acto y 4 movimientos
Idioma Alemán/Inglés
Música
Compositor Hans Werner Henze
Puesta en escena
Lugar de estreno Großes Festspielhaus
Salzburgo
Fecha de estreno 6 de agosto de 1966
Personajes
Libretista W. H. Auden y Chester Kallman
Duración 2 horas 30 minutos[2]

Las bacantes (título en alemán, Die Bassariden; en inglés, The Bassarids) es una ópera seria con intermedio en un acto y cuatro movimientos con música de Hans Werner Henze y libreto en inglés de W. H. Auden y Chester Kallman, basado en Las bacantes de Eurípides.

El conflicto en la ópera se da entre la racionalidad humana y el control emocional, representado por el rey de Tebas, Penteo, y la pasión humana desbocada, representada por el dios Dioniso.

Antecedentes[editar]

Un rasgo destacado de esta ópera es su construcción como una sinfonía clásica en cuatro "movimientos":[3]

  • 'Movimiento I' = sonata form
  • 'Movimiento II' = scherzo and trio
  • 'Movimiento III' = adagio and fugue
  • 'Movimiento IV' = passacaglia

Henze ha señalado que tiene citas de Johann Sebastian Bach, La Pasión según San Mateo y la Suite inglesa en re menor.[4] Auden y Kallman escribieron que habían hecho cambios, para esta ópera, respecto al original de Eurípides.[5]

Historia de las representaciones[editar]

Fue estrenada en una traducción alemana de Maria Basse-Sporleder en el Festival de Salzburgo el 6 de agosto de 1966.

La primera representación usando el texto inglés original, que al tiempo era el estreno en Estados Unidos, se produjo en la Ópera de Santa Fe el 7 de agosto de 1968, con el compositor dirigiendo.[6] La ópera se representó también en Londres el 22 de septiembre de 1968, y fue repuesta en la Ópera Nacional Inglesa en octubre de 1974, con el compositor dirigiendo.[7]

Esta ópera rara vez se representa en la actualidad; en las estadísticas de Operabase aparece con sólo 5 representaciones en el período 2005-2010.

Personajes[editar]

Personaje Tesitura Elenco del estreno,[8] 6 de agosto de 1966
(Director: Christoph von Dohnányi[9] )
Dioniso, voz y extranjero tenor Loren Driscoll
Tiresias, un viejo profeta ciego tenor Helmuth Melchert
Cadmo, fundador y anterior rey de Tebas bajo Peter Lagger
Ágave, su hija, madre de Penteo mezzosoprano Kerstin Meyer
Beroe, una vieja esclava, en el pasado aya de Sémele y Penteo contralto Vera Little
Capitán de la Guardia Real barítono William Dooley
Penteo, rey de Tebas barítono Kostas Paskalis
Autónoe, hija de Cadmo soprano Ingeborg Hallstein
Una esclava femenina en la casa de Ágave papel mudo
Su hija papel mudo
Coro de bacantes, ciudadanos de Tebas, guardias, sirvientes

Argumento[editar]

Se ambienta en la antigua Tebas. Antes de la ópera, Dioniso ha afirmado que pretende vengarse de Ágave y las mujeres de Tebas porque han negado su divinidad.

Al comienzo de la ópera, Cadmo, rey de Tebas, ha abdicado del trono en favor de Penteo. Este ha conocido el culto de Dioniso, que implica un jolgorio salvaje e irracional. Penteo plantea prohibir el culto de su ciudad. Llega un extranjero a la ciudad y seduce a los ciudadanos en una celebración cada vez más frenética dedicada al dios Dioniso. Debido a que Penteo es inconsciente de sus propios impulsos "dionisíacos", irracionales, o intenta reprimirlos, Dioniso puede entrar en Penteo y entrometerse en su naturaleza hasta el punto de que Penteo se disfraza de mujer, y se va al monte Citerón, donde reina el jolgorio. A lo largo de los acontecimientos, el encantamiento sobre los ciudadanos se extiende a Ágave, la madre de Penteo, y Autónoe, la hermana de Penteo. Matan a Penteo y lo parten en pedazos, y esto arruina a la ciudad. Sin darse cuenta de ello, Ágave lleva la cabeza cortada de su hijo en brazos. El extranjero revela que es el propio Dioniso.

Grabaciones[editar]

  • Gerd Albrecht, director; Kenneth Riegel, Andreas Schmidt, Michael Burt, Robert Tear, Karan Armstrong, Ortrun Wenkel, William B. Murray, Celina Lindsey; Orquesta Sinfónica de la Radio de Berlín; 1986, Koch Schwann International (314-006)[10]
  • Christoph von Dohnányi, director; Loren Driscoll, Kostas Paskalis, Peter Lagger, Helmut Melchert, William Dooley, Kerstin Meyer, Ingeborg Hallstein, Vera Little; Coro de la Ópera Estatal de Viena; Filarmónica de Viena; 2003, ORFEOInternational (C 605 032 I)

Referencias[editar]

  1. Guía visual de la Ópera, Espasa.
  2. Riding, Alan; Dunton-Downer, Leslie (2008). «Ópera moderna» (en español). Guías visuales Espasa: Ópera (1.ª edición). Espasa Calpe, S.A.. pp. 409. ISBN 978-84-670-2605-4. 
  3. Terry Apter, "Tristan and The Bassarids". Tempo, pp. 27, 28, 30 (1975).
  4. "The Bassarids: Hans Werner Henze talks to Paul Griffiths". The Musical Times, pp. 831-832 (1974).
  5. W. H. Auden y Chester Kallman, "Euripides for Today" (Octubre de 1974). The Musical Times, 115 (1580): pp. 833-834.
  6. «Out of the Ashes». Time. 23 de agosto de 1968. Consultado el 7 de septiembre de 2007. 
  7. Dean, Winton, "Music in London: Opera - The Bassarids" (Diciembre de 1974). The Musical Times, 115 (1582): pp. 1057-1064.
  8. Porter, Andrew, "Reports: Salzburg - Henze's Bassarids" (Octubre de 1966). The Musical Times, 107 (1484): pp. 882-887.
  9. Helm, Everett (1967). «Current Chronicle». The Musical Quarterly LIII (3):  pp. 408–415. doi:10.1093/mq/LIII.3.408. http://mq.oxfordjournals.org/cgi/reprint/LIII/3/408. 
  10. David E. Anderson, "Die Bassariden. Hans Werner Henze" (crítica de la grabación). The Opera Quarterly, 9(3), 186-188 (1993).

Enlaces externos[editar]