Jaime Arango Correa

Añadir enlaces
De Wikipedia, la enciclopedia libre
Esta es una versión antigua de esta página, editada a las 23:03 29 sep 2020 por Apesiof (discusión · contribs.). La dirección URL es un enlace permanente a esta versión, que puede ser diferente de la versión actual.
Jaime Arango Correa
Pintor Colombiano Jaime Arango Correa en su estudio, 2020
Pintor Colombiano Jaime Arango Correa en su estudio, 2020.
Información personal
Nacimiento 15 de enero de 1953
Armenia (Quindío), Colombia
Nacionalidad Colombiano
Familia
Padres

Jaime Arango Moreno

Jorge Montoya Toro

Ione Correa Calle
Cónyuge 1989 - 2016 Patricia Echeverri Posada
Hijos

Alejandro Arango Echeverri

Sofia Arango Echeverri
Educación
Educación

1974 – Escuela de Bellas Artes, Medellín, Colombia.

1977 – SENA, Medellín, Colombia.

1979 – Grupo Experimental de Barcelona, España.

1980 – Instituto de Bellas Artes de Madrid, Taller Libre, Madrid, España.
Información profesional
Ocupación Artista Plástico (Pintor)
Movimiento

Informalismo matérico

Expresionismo abstracto

Abstracción geométrica
[editar datos en Wikidata]

Jaime Arango Correa (Armenia, Colombia, 15 de enero de 1953), es un artista plástico colombiano.[1]​ Ha sido un artista polifacético cuyas obras entran dentro del informalismo matérico, el arte povera, el expresionismo abstracto y la abstracción geométrica.[2]​ Su obra se caracteriza por ser pintura matérica con uso predominante del óleo, la arena, el cemento y los materiales de desperdicio como el cartón, el metal y los clavos.[3]​[4]​ Francisco Gil Tovar[5]​ (indispensable historiador, profesor y periodista del arte colombiano durante la segunda mitad del siglo XX), describe su obra de la siguiente manera: "La pintura colabora de modo decisivo en el logro de calidades y entonaciones en quienes se emplean en el ensamble expresivo de materiales de desperdicio; así, en Carlos Rojas (1933) de la serie "Umbrales" o en Jaime Arango (1953) cuando rinden culto a la estética de lo viejo en sus ensamblajes recientes."[6]​ En la obra de Arango ha sido predominante la influencia del pintor catalán Antoni Tàpies [2]​ y habiendo vivido en Espña durante los primeros años de su carrera artística, se vio envuelto en grandes movimientos internacionales del arte informal de los años 60.[7]​

Biografía

Nació en Armenia, Quindío, hijo del ingeniero colombiano Jaime Arango Moreno y la colombiana Ione Correa Calle, matrimonio del cual nacieron otro hijo y una hija.[8]​ Su padre falleció en un accidente de automóvil cuando el artista tenía 2 años de edad. Su madre se casó nuevamente con el poeta y abogado antioqueño Jorge Montoya Toro,[9]​ quien falleció en 1989,[10]​ cuando el artista tenía 36 años de edad. De este último matrimonio nacieron otro hijo y otra hija.[11]​ Se casó y tuvo dos hijos.[12]​

Una vez terminó sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de Medellín y en el SENA,[13]​ su tía empresaria, Carola Calle, decidió impulsarlo proponiéndolo como estudiante en el taller del artista plástico David Manzur, quien le sugirió que fuera a España para seguir sus estudios y quien más tarde lo impulsó para exponer en la Galería Diners (1984).[14]​ Arango fue a Barcelona, en donde continuó sus estudios con el Grupo Experimental de Barcelona (1979).[14]​ Ese mismo año inició su carrera internacional exponiendo en el XVIIII Premio Internacional de Dibujo de la Fundación Joan Miró Centre d’Estudis d’Art Comtemporani[9]​[15]​[16]​ y en la V Bienal de Pintura de la ciudad de Zamora.[16]​ Seguidamente concluyó sus estudios en el Instituto de Bellas Artes de Madrid (1980). [17]​

Al volver a Colombia siguió labrando su trayectoria artística. En 1978 ingresó al II Salón Regional de Artes Visuales del Museo de la Universidad de Antioquia; en 1980 expuso en la Bienal de Arte de Medellín en la Cámara de Comercio de Medellín;[18]​ a sus 28 años (1981) expuso por primera vez junto al artista colombiano Alejandro Obregón en la Galería Tayrona de Cartagena;[19]​ en 1984 fue seleccionado en el Centro de Convenciones Gonzalo Jiménez de Quesada para la exposición 40 Artistas Colombianos; en 1985 fue seleccionado para el Salón de Arte Joven Medalla Marta Traba [20]​ tras el impulso que los artistas colombianos Carlos Rojas y Edgar Negret dieron al artista en la Galería Negret;[21]​ en 1992 participó en el V Salón Regional de Artistas y el XXXIV Salón Nacional de Artistas; en 1998 participó en el XXXVII Salón Museo de Arte Moderno, Primeros Premios Salones Nacionales 1940 -1998, entre otros.

Paralelamente continuó representando a su país en eventos como ARCO Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Madrid (1996)[17]​ y AMA Museo de Arte de las Américas en Washington D.C. bajo invitación de la OEA y Ana María Escallón (1999).[22]​

Ha continuado representando a Colombia en España, Estados Unidos, Corea[23]​ e Italia.[17]​

Taller Experimental

En 1994 abrió las puertas de su estudio para educar a nuevos artistas como parte del proyecto cultural de Luz Marina Raad en Cinema Paraiso en Usaquén, lo cual atribuyó a marcar la localidad como una zona de producción cultural importante en su momento.[24]​ Más tarde su estudio se convertiría en el Taller de Arte o Taller Experimental de Artes Plásticas.[25]​

El Taller Experimental de Arango ha cambiado de sede en varias ocasiones y sigue funcionando hoy en día.[26]​ El taller ha formado a más de 60 artistas plásticos que hoy en día representan al país en el mundo.[27]​

Colombia - Italia

A partir de 2012, el artista colombiano tomó la iniciativa de llevar a los artistas de su taller al extranjero, encontrando terreno fértil en Italia, país en el cual sigue realizando proyectos hasta la actualidad. [28]​ A raíz de las frecuentes representaciones nacionales del Taller Experimental de Arango en Italia, en el 2011 fundó junto a la curadora italiana Bianca Laura Petretto el Movimiento Artístico Internacional Errantes, al cual se adhirieron artistas italianos.[29]​[30]​ En el 2015 afianzaron su movimiento en el Museo Vittoriano de Roma en ocasión de Roma Verso Expo y Expo Milán 2015 en donde representaron por primera vez de manera oficial a Colombia, con el respaldo de su embajada en Roma.[27]​[31]​[32]​[33]​

Otras representaciones en Italia incluyen eventos como OPEN 18, Exposición Internacional de Escultura e Instalación curada por Paolo De Grandis,[34]​ exposición en la que se han presentado artistas como Yoko Ono, Emilio Vedova, Richard Long, Niki de Saint-Phalle, César, Arman, Beverly Pepper, Keith Haring, Julian Schnabel, y Dennis Hopper[35]​

Residencias

En el 2013 fue Coordinador Académico de la Residencia Internacional para Artistas Italia Colombia en el ámbito del proyecto Errantes, en el B&B Art Museo de Arte Contemporáneo (Cerdeña) y en Fabbrica (Gambettola), Italia. [36]​

Obra

Archivo:Pintor Colombiano Jaime Arango Correa.tif
Jaime Arango Correa en Usaquén preparando su obra para el XXXIV Salon Nacional de Artistas, 1992.
"Sin Titulo", 200x180 cm, técnica mixta, 2004. Pintor colombiano Jaime Arango Correa.
"Sin Título", 200x180 cm, técnica mixta, 2004. Pintor colombiano Jaime Arango Correa.
Serie Sacra, "Sin Titulo n.3", 120x100 cm, técnica mixta, 2020. Pintor colombiano Jaime Arango Correa.
Serie Sacra, "Sin Titulo n.3", 120x100 cm, técnica mixta, 2020. Pintor colombiano Jaime Arango Correa.
Serie Sacra, "Sin Titulo", 180x120 cm, técnica mixta, 1992. Pintor colombiano Jaime Arango Correa
Serie Sacra, "Sin Titulo", 180x120 cm, técnica mixta, 1992. Pintor colombiano Jaime Arango Correa

En los primeros años de trayectoria su obra tuvo fuertes influencias del surrealismo y el dadaísmo.[2]​ Sin embargo, su obra en general ha oscilado entre el informalismo matérico, el arte povera, el expresionismo abstracto, y la abstracción geométrica.[17]​

La obra de Arango se ha desarrollado alrededor de varias temáticas. Su primera etapa exploró temáticas como la pintura animalista,[37]​ la pintura de marinas[13]​ y el paisajismo.[9]​[38]​ Sin embargo, temas como la muerte, lo erótico, lo sacro, lo simbólico y las sillas, tocan casi toda su producción pictórica hasta la actualidad.[39]​

Técnica

"El pintor antioqueño Jaime Arango Correa se ha caracterizado por obras tectónicas en arenas y tierras, acompañadas de elementos extraños, como telas de jean, maderos, cuerdas, clavos y láminas metálicas de colores negros, ladrillos y ocres, y en las cuales las texturas cumplen una función predominante".
Jaime Iván Gutiérrez Vallejo

«Sombras y Templos: Jaime Arango Correa» (2006)

Revista Colombiana de Psiquiatría, vol. 35, no.1, pg.4.

Estudios

Exposiciones Colectivas

  • 2017 – B&B Art Museo di Arte Contemporanea, Nomadismi, Cagliari, Italia.
  • 2016 – Centro de Artes Sungsan, Bienal de Escultura de Changwon, Changwon, Corea del Sur.[40]​ [41]​
    • B&B Arte Museo di Arte Contemporanea, Medit Erranti, Cagliari, Italia.
  • 2015 – Museo Centrale del Risorgimento, Roma Verso Expo. Representación Oficial del Pabellón Colombia Jaime Arango Correa y los Errantes, Roma, Italia.[42]​[43]​
    • Hilton Molino Stucky, OPEN18 Esposizione Internazionale di Sculture ed Installazioni, Venecia, Italia.
    • Espacio Poliedro, Blinkart 2, San Marino, República de San Marino.
    • Espacio Poliedro, Blinkart, San Marino, República de San Marino.
    • B&B Art Museo de Arte Contemporáneo, Territorios Mecánicos, Caligari, Italia.
  • 2014 – B&B Art Museo de Arte Contemporáneo, Cosi Lontano Cosi Vicino… Artistas Errantes, Cagliari, Italia.
    • B&B Art Museo de Arte Contemporáneo, Errantes, Cagliari, Italia.
    • Galería Otros 360º, Convergencias, Bogotá, Colombia.[44]​[45]​
  • 2013 – B&B Art Museo de Arte Contemporáneo, Isole Altrove, Cagliari, Italia.
    • Fabbrica Centro Polifuncional dedicado al Arte y a la Cultura, Erranti, Boloña, Italia.[46]​
    • Fundación Matamoros, Galería El Nogal, Bogotá, Colombia.
    • B&B Art Museo de Arte Contemporáneo, Amaci, Giornata del Contemporaneo Erranti, Cagliari, Italia.[47]​[48]​
    • B&B Art Museo de Arte Contemporáneo, Nomas, Cagliari, Italia.
  • 2012 – B&B Art Museo de Arte Contemporáneo, Ítaca, Cagliari, Italia.
    • Fabbrica Centro Polifuncional dedicado al Arte y a la Cultura, Erranti, Boloña, Italia.
  • 2010 – Galería El Nogal, Bogotá, Colombia.
  • 2009 – Fundación Corazón Verde, Parque de la 93, Formarte. Exposición Colectiva Cajas, Bogotá, Colombia.[49]​[50]​
    • ARTBO Feria Internacional de Arte de Bogotá, Galería Alonso Garcés, Bogotá, Colombia.
  • 2007 – Fundación Corazón Verde, Parque de la 93, Equusarte. Exposición Colectiva Caballos, Bogotá, Colombia.[51]​
  • 2006 – Fundación Menorah y Galería Alonso Garcés, Bogotá, Colombia.
  • 2005 – Fundación Corazón Verde, Plaza de Bolívar, Animarte, Exposición Colectiva Mariposas, Bogotá y otras ciudades de Colombia.[52]​
  • 2004 – Galería El Museo, Bogotá, Colombia.
    • Museo de Arte Moderno, Galería Beatriz Esguerra Art, Navidarte, Bogotá, Colombia.
  • 2002 – Galería Durban Segnini, Miami, U.S.A.
    • Fundación Menorah y Galería Alonso Garcés, Bogotá, Colombia.
  • 2001 – Galería Mesa Fine Art, Miami, U.S.A.
  • 2000 – Galería Durban Segnini, Miami, U.S.A.
  • 1998 – XXXVII Salón Museo de Arte Moderno, Primeros Premios Salones Nacionales 1940 -1998, Bogotá, Colombia.
  • 1997 – Galería El Museo, Homenaje a Carlos Rojas, Bogotá, Colombia.
  • 1996 – ARCO Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Madrid, España.
  • 1995 – Cámara de Comercio de Medellín, Colombia.
    • Galería Garcés Velásquez, Platos de Artistas, Bogotá, Colombia.
  • 1993 – Weinstein Gallery, San Francisco, U.S.A.
  • 1992 – V Salón Regional de Artistas, Bogotá, Colombia.
    • XXXIV Salón Nacional de Artistas, Bogotá, Colombia.
  • 1991 – Galería El Museo, Homenaje al Pintor Antonio Barrera, Bogotá, Colombia.
  • 1990 – Galería Iber Arte, Bogotá, Colombia.
  • 1985 – Museo de Arte Moderno La Tertulia, Salón de Arte Joven Medalla Marta Traba, Cali, Colombia.
    • Galería Elida Lara, Barranquilla, Colombia.
    • Galería Casa Negret, Bogotá, Colombia.[21]​
  • 1984 – Centro de Convenciones Gonzalo Jiménez de Quesada, 40 Artistas Colombianos, Bogotá, Colombia.
    • Galería de Arte Diners, Bogotá, Colombia.[14]​
  • 1982 – International House, Nueva Orleans, U.S.A.[53]​
    • Art Imports Inc., Nueva Orleans, U.S.A.
  • 1981 – Galería Tayrona, Cartagena, Colombia.[19]​
    • Galería Skandia, Cartagena, Colombia.
    • The Armas Gallery, Miami, U.S.A.[54]​
  • 1980 – Galería Extensión Cultural de Bolívar, Cartagena, Colombia.
    • Bienal de Arte de Medellín, Cámara de Comercio, Medellín, Colombia.[18]​
  • 1979 – XVIIII Premio Internacional de Dibujo, Fundación Joan Miró Centre d’Estudis d’Art Comtemporani, Barcelona, España.
    • Seo de Urgell, Barcelona, España.
    • V Bienal de Pintura Ciudad de Zamora, España.
  • 1978 – II Salón Regional de Artes Visuales, Museo Universidad de Antioquia, Medellín, Colombia.
  • 1977 – Galería Laberinto, Medellín, Colombia.

Exposiciones Individuales

  • 2014 – Galería To Be, Blinkart 2, Cremona, Italia.
  • 2013 – Galería To Be, Blinkart, Cremona, Italia.
  • 2012 – Galería M’Arte, Segni Erotici, Génova, Italia.[55]​[56]​[57]​
    • Fabbrica Centro Polifuncional dedicado al Arte y a la Cultura, Sedie, Boloña, Italia. [58]​
    • B&B Art Museo de Arte Contemporáneo, Arango e Shunga, Cagliari, Italia.[59]​
  • 2005 – Galería Arte Consultores, Bogotá, Colombia.
  • 2004 – Galería Alonso Garcés, Bogotá, Colombia.[60]​
  • 2002 – Galería Mesa Fine Art, Miami, U.S.A.
  • 1999 – AMA Museo de Arte de las Américas, Washington D.C., U.S.A.
  • 1998 – Galería Origen, Bogotá, Colombia.[61]​
  • 1997 – Galería Garcés Velásquez, Bogotá, Colombia.
  • 1996 – Galería Garcés Velásquez, Bogotá, Colombia.
  • 1993 – Galería Garcés Velásquez, Bogotá, Colombia.
  • 1989 – Galería Arte Autopista, Medellín, Colombia.[62]​
  • 1985 – Galería Casa Negret, Bogotá, Colombia.[21]​
  • 1980 – Galería Finale, Medellín, Colombia.[15]​
  • 1979 – Galería Banco Cantábrico, Salamanca, España.[63]​
  • 1978 – Sala Biblioteca Facultad de Comunicación Social UPB (Univ. Pontificia Bolivariana) Medellín, Colombia.
    • Galería Hoffmann, Bogotá, Colombia.[64]​
  • 1976 – Casino Turístico, Medellín, Colombia.
  • 1974 – Extensión Cultural de Cartagena, Colombia.

Publicaciones

  • 2016 – Catálogo Jaime Arango Correa, AINAS, Monografía 6, 09, 2016. Cerdeña, Italia.[65]​
    • Aínas Magazine Nº2, 09, 2016. OPEN Corea, pg. 48. Cerdeña, Italia.[66]​
    • Ainas Magazine Nº1, 07, 2016. Achille Bonito Oliva, pg. 69 The Couple. Cerdeña, Italia.[67]​
    • Catálogo Erranti, AINAS, Monografía 3, 07, 2016. Cerdeña, Italia.[68]​
  • 2015 – Catálogo OPEN18 Exposición Internacional de Escultura e Instalación, Venecia, Italia.[69]​
  • 2012 – Catálogo Jaime Arango Correa, Cagliari, Italia.
  • 2011 – Jordán, Olga Lucía. Retratos de Artistas, Revista Mundo, no. 38 - 39, p. 29.
  • 2006 – Gutiérrez Vallejo, Jaime Iván. Sombras y templos: Jaime Arango Correa, Revista Colombiana de Psiquiatría, vol. 35, no. 1, p. 4.
  • 1997 – Gil Tovar, Francisco. Colombia en las Artes. Colombia: Biblioteca Familiar Presidencia de la República. p. 351.[70]​
  • 1996 – Catálogo de Artistas ARCO. Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Madrid, España.
  • 1992 – Catálogo XXXIV Salón Nacional de Artistas, Bogotá, Colombia.
  • 1985 – Portada para el Libro del Poeta León de Greiff, Tergiversaciones, Bogotá, Colombia.
    • Portada Revista Diners, año XXI no. 188.

Referencias

  1. ↑ Romana Greco, Francesca (2015). PDG Arte Communications, ed. OPEN18 Exposición Internacional de Escultura e Instalación (en italiano e Inglés). Italia. p. 126. 
  2. ↑ a b c Bianca Laura Petretto. «Jaime Arango Correa, Colombia». 
  3. ↑ «Arte en Movimiento». Revista Semana (Bogotá). 9 de febrero de 2004. p. 88. 
  4. ↑ «Una Exposición». Revista Aló. 6 de febrero de 2004. 
  5. ↑ «Los museos Colonial y Santa Clara lamentan el fallecimiento del profesor Francisco Gil Tovar (1923-2017)». 
  6. ↑ GilTovar, Francisco (1997). «La Pintura Fuera de los Cuadros». Colombia en las Artes. Colombia: Biblioteca Familiar Presidencia de la República. p. 351. ISBN 958-18-0127-8. 
  7. ↑ «SEDIE SILLAS - Jaime Arango Correa». 
  8. ↑ «Descendientes de la familia de JAIME ARANGO MORENO». 
  9. ↑ a b c Gómez, Beatriz (9 de febrero de 1989). «Los Paisajes de Jaime Arango. La Piel Misteriosa de la Melancolía». El Colombiano (Medellín). p. 16A. 
  10. ↑ «Jorge Montoya Toro». 
  11. ↑ «Descendientes de la familia de JORGE MONTOYA TORO». 
  12. ↑ «Descendientes de la familia de JAIME ARANGO CORREA». 
  13. ↑ a b De Zubiria Duque, Martha Helena (22 de mayo de 1978). «Jaime Arango Creación Dentro de su Obra». El Espectador (3) (Medellín). 
  14. ↑ a b c A.C.C. (1 de julio de 1984). «El Arte, Material Exportable?». El Tiempo (Bogotá). 
  15. ↑ a b Restrepo, Margarita (9 de febrero de 1980). «Romper las Formas y el Medio. Alejo Santa María y Jaime Arango». El Colombiano (Bogotá). 
  16. ↑ a b Gutiérrez, Rodolfo (4 de agosto de 1985). «Jaime Arango: Huellas en los Aires». El Siglo (Bogotá). p. 16. 
  17. ↑ a b c d «ART CATALOGUE | JAIME ARANGO CORREA. 12/2016». 
  18. ↑ a b Restrepo Santamaria, Margarita (25 de febrero de 1980). «La Bienal "sobre el tapete". Un evento...14 voces». El Colombiano (Medellín). p. 4A. 
  19. ↑ a b Anaya Díaz, Alvaro (1981). «La Muestra Colectiva de la Galería Tayrona». Culturales (Cartagena). 
  20. ↑ Uribe de Urdinola, Maritza (1985). Catálogo Salon de Arte Joven 1985. Bogotá: Museo de Arte Moderno La Tertulia. p. 15. 
  21. ↑ a b c «LO MEJOR Jaime Arango: ¨montañista¨sobre tela y papel». El Tiempo (Bogotá). 8 de febrero de 1985. 
  22. ↑ Protzman, Ferdinand (24 de junio de 1999). «Continental Drift». The Washington Post (Wahington Post). p. C5. 
  23. ↑ «LAST DAYS TO VISIT OUR BIENNALE EXHIBITIONS 2016». 
  24. ↑ «La Esquina de Expresión Artística». Goce de Rumba (Bogotá). 16 de agosto de 2001. p. 10. 
  25. ↑ «Paraíso del Arte». 25 de febrero de 2003. 
  26. ↑ «Jaime Arango en Diner's; Nueva Plástica en el MAC». El Tiempo (Bogotá). 1984. p. Agenda Cultural. 
  27. ↑ a b Embajada de Colombia en Italia. «Colombia se presenta en el emblemático complejo del “Vittoriano” de Italia con la exposición Jaime Arango Correa y los Errantes». 
  28. ↑ «Jaime Arango afianzó su relación con Italia en la expo Open 18». 
  29. ↑ «Colombia se presenta en el emblemático complejo del “Vittoriano” con la exposición Jaime Arango Correa y los Errantes». 
  30. ↑ «ART CATALOGUE | ERRANTI. 07/2016». 
  31. ↑ «Colombia se presenta en el emblemático complejo del “Vittoriano” con la exposición Jaime Arango Correa y los Errantes». 
  32. ↑ «Jaime Arango y Los Errantes exponen su "nomadismo intelectual" en Roma». 
  33. ↑ «La Colombia si presenta Roma Verso Expo». 
  34. ↑ «OPEN 18. International Exhibition of Sculptures and Installations». 
  35. ↑ Findlay-Brown, Ian (2005). «OPEN 2005». World Sculpture News (11) (Italia). p. 3. 
  36. ↑ «Artistas colombianos ‘Erranti’ por Italia». 
  37. ↑ Arango de Tobón, Maria Cristina (12 de febrero de 1980). «Simbolismo y Cóndores». El Espectador - Edición Antioquia (Bogotá). p. 4. 
  38. ↑ Gil Tovar, Francisco (16 de febrero de 1985). «La Importancia del Grabado». El Tiempo (Bogotá). 
  39. ↑ «ART CATALOGUE | JAIME ARANGO CORREA. 12/2016». 
  40. ↑ «Italian and Colombian Art in the Changwon Sculpture Biennale 2016». 
  41. ↑ «제이미 아란고 Jaime Arango». 
  42. ↑ «Jaime Arango y Los Errantes exponen su "nomadismo intelectual" en Roma». 
  43. ↑ «Colombia, chiude "Roma verso Expo" al Vittoriano». 
  44. ↑ «Para el fin de semana, las obras de Negret». 
  45. ↑ «Galeria Otros 360º, Convergencias». 
  46. ↑ «Artistas colombianos ‘Erranti’ por Italia». 
  47. ↑ «ERRANTI con Jaime Arango Correa, Ermenegildo Atzori, Juan Manuel Baraya Gaviria, Giancarlo Bozzani, Fabio Castellani, Maria Victoria Gomez, Ximena Gonzalez Jaramillo, Angelo Grassi, Maria Pedraza, Bianca Laura Petretto, Gigi Rigamonti, Liliana Zuccardi». 
  48. ↑ «C’è il sorriso di Zanata domenica a Collinas per i “Progetti Erranti” Italia-Colombia». 
  49. ↑ «Formarte». 
  50. ↑ «Formarte». 
  51. ↑ «Equusarte». 
  52. ↑ «Animarte». 
  53. ↑ «Arte Colombiano en USA». El Colombiano (Bogotá). 1982. 
  54. ↑ «Galería de Armas». Al Día (28) (Bogotá). 3 novimebre 1981. p. 46-47. 
  55. ↑ «JAIME ARANGO CORREA: SEGNI EROTICI - M'ARTE, ARMA DI TAGGIA». 
  56. ↑ «Taggia: la galleria M'Arte festeggia i suoi 5 anni con Carin Grudda e Arango Correa.». 
  57. ↑ «La Galleria M’Arte di Arma di Taggia festeggia 5 anni di attività con due eventi particolari». 
  58. ↑ «Jaime Arango Correa – Sedie sillas». 
  59. ↑ «JAIME ARANGO CORREA - Mostra internazionale 2012». 
  60. ↑ «Exposición». El Tiempo (Bogotá). 16 de febrero de 2004. p. 2-7. 
  61. ↑ Ortiz, Aquiles (21 de abril de 1999). «La Columna del Aica». El Imparcial (Bogotá). p. 5. 
  62. ↑ «Gente. Jaime Arango». El Mundo (Bogotá). 8 de febrero de 1989. p. 15A. 
  63. ↑ Cobos, Antonio (18 de octubre de 1979). «La Pintura Estructurada de Jimmy Arango». Ya de Madrid (Bogotá). 
  64. ↑ «Paisajes de Arango». El Espectador (Bogotá). 1978. 
  65. ↑ «ART CATALOGUE | JAIME ARANGO CORREA. 12/2016». 
  66. ↑ «Aínas Magazine Nº2, 09, 2016». 
  67. ↑ «Ainas Magazine Nº1, 07, 2016». 
  68. ↑ «Catálogo Erranti, AINAS, Monografía 3, 07, 2016». 
  69. ↑ «OPEN18. 2015, Esposizione Internazionale di Sculture ed Installazioni». 
  70. ↑ «Colombia en las Artes». 


Obtenido de «https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Jaime_Arango_Correa&oldid=129666335»