Gustavo Santaolalla

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Gustavo Santaolalla
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Gustavo Santaolalla, en la Casa Rosada, 2007.
Datos generales
Nombre real Gustavo Alfredo Santaolalla
Nacimiento 19 de agosto de 1951 (63 años)
Origen Bandera de Argentina El Palomar,
Gran Buenos Aires,
Argentina
Ocupación Músico, compositor, productor musical
Información artística
Género(s) Bandas sonoras, rock, tango
Instrumento(s) Guitarra, charango, canto
Período de actividad 1967 - presente
Artistas relacionados Arco Iris
León Gieco
Charly García
Juanes
La Vela Puerca
Café Tacvba
Los Prisioneros
Jorge González
El Peyote Asesino
Dracma
Bersuit Vergarabat
Jorge Drexler
Caifanes
Molotov
Árbol
Bajofondo
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Gustavo Santaolalla (El Palomar, 19 de agosto de 1951) es un compositor, músico y productor musical argentino ganador dos veces del Premio Oscar, que entrega la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood, por su labor de compositor musical.

Todo el trabajo de Santaolalla ha combinado elementos de música rock, folk, pop, new wave, ritmos africanos y música popular latinoamericana. En la años setenta lideró la banda Arco Iris, una de las pioneras del «rock nacional argentino» en experimentar en sonoridades.

En la años noventa, la producción suya de diversos artistas fue influyente en lo que fue el boom del rock latinoamericano de aquellos años. Un fenómeno que llevó al género a un nivel inédito hasta ese momento en repercusión y en calidad.

Hoy en día, Santaolalla es uno de los músicos y productores más premiados y reconocidos del continente. Sorprendentemente él ha reconocido hasta hoy que no sabe leer ni escribir música. Lo que él hace, según sus palabras, es trabajar con la intuición.

Biografía[editar]

Su carrera profesional de música empezó en 1967 cuando tenía dieciséis años, y funda el grupo Arco Iris, una banda argentina que amalgamó rock y música tradicional argentina y sudamericana en cooperación con ‘rock nacional’. La banda también era parte de una comunidad de yoga guiada por Dana Winnycka y su compañero Ara Tokatlian. Su primer éxito, Blues de Dana, canción ganadora del Festival Beat de la Canción Internacional de Mar del Plata de 1970, estaba dedicado a ella.

Gustavo Santaolalla mantiene una relación de amistad con León Gieco, desde 1969, e incluso lo acompañó a León como productor del álbum De Ushuaia a La Quiaca. También Santaolalla mantiene una relación de amistad y reconocimiento mutuo con Charly García, quien participó de la fiesta que se le organizó en Argentina, para la celebración del premio Óscar.

Santaolalla, siendo aún un adolescente, se enamoró de Dana, una mujer trece años mayor que él, y le dedicó varias de sus canciones de entonces, como la bella ¿Quién es esa chica? (1970). Sin embargo, los requisitos estrictos que Dana imponía a la comunidad (prohibición de carne, alcohol, drogas, y especialmente el sexo), llevaron a la ruptura de la comunidad y de la banda en 1975. Un año después, formó Soluna, donde tocó con el pianista y cantante Alejandro Lerner y su novia (por ese entonces) Mónica Campins. Juntos grabaron sólo un álbum (Energía Natural, con Charly García, Mauricio Veber y Rody Ziliani como invitados 1977).

Gustavo Santaolalla, en la Casa Rosada, 2007.

Producto de la censura y las limitaciones a la música que vivía Argentina durante la última dictadura militar, Gustavo emigra en 1978 a Los Ángeles, California, ciudad que sería clave en su carrera (y donde reside hasta el día de hoy). Durante sus primeros tiempos en Estados Unidos, adopta en su trabajo un sonido más acorde a la música under de esos años, como el punk y el new wave, y formó la banda Wet Picnic con quien sería en adelante su gran compañero de trabajo: el también argentino Aníbal Kerpel. En sus viajes a la Argentina, Gustavo produjo el exitoso álbum de León Gieco, Pensar en nada (1980), y edita su primer álbum en solitario titulado simplemente Santaolalla, de donde se desprende la rockera canción Ando rodando, con una notable banda de apoyo y considerado incluso un hito del rock argentino.

Ya en los años noventa, Santaolalla se vuelve un apellido clave durante la explosión del rock latino de aquel momento, siendo productor musical de importantes bandas y artistas del continente como Caifanes, Maldita Vecindad, Los Prisioneros, Café Tacuba, Divididos, Fobia, El Peyote Asesino, Molotov, Bersuit Vergarabat, Julieta Venegas, Juanes, Jorge Drexler, La Vela Puerca, Árbol, Puya, entre otros, cuyos discos producidos por él se han ganado un lugar dentro de los mejores del Rock en español. Según cuenta el mismo Gustavo, todos los discos que él ha producido han sido de músicos que han vertido una identidad en sus canciones, y eso se relaciona con la búsqueda que ha hecho él mismo en la música.

En esa misma década, Santaolalla pública nuevas producciones en solitario: GAS (1995) y Ronroco (1998). Este último fue un disco de temas instrumentales, tocados principalmente con el instrumento andino que le da el título. Curiosamente no se editó en Argentina y prácticamente tuvo una nula promoción; ni siquiera fue presentado en vivo debido a que Santaolalla no tenía tiempo en medio de tantos proyectos. No obstante, terminó siendo una producción alabada por la crítica y en el presente se le considera un disco de culto. Ronroco sería la placa que lo acercaría al mundo del cine.

A partir de fines de esa década, se dedica de lleno a la producción de bandas sonoras de películas como Amores Perros, 21 gramos o Diarios de motocicleta. Trabajó en la parte instrumental de la banda sonora de la película Brokeback Mountain por la cual ganó el Óscar en 2005. De esta banda sonora, A Love That Will Never Grow Old ganó el Globo de Oro a la mejor canción. También ha ganado un Premio BAFTA por Diarios de motocicleta y otro por Babel, por la cual recibió otro Óscar (segunda vez consecutiva). Se rumorea que Nelly Furtado lo ha buscado para la producción de su nuevo álbum completamente en español.

En 2008, participa en el MTV Unplugged de Julieta Venegas, donde toca el banjo en la canción «Algún día». Ya antes, en 1995, había participado en el Unplugged de Café Tacuba, como músico invitado en dos canciones.

Creó la banda sonora del galardonado videojuego de disparos en tercera persona del género survival horror y acción-aventura, The Last of Us, desarrollado por Naughty Dog de manera exclusiva para PlayStation 3.

Discografía[editar]

  1. Arco Iris (1969), con Arco Iris.
  2. Blues de Dana (1970), con Arco Iris.
  3. Sudamérica o el regreso a la Aurora (1972), con Arco Iris.
  4. Suite Nº1 (1972) con Arco Iris.
  5. Tiempo de resurrección (1972), con Arco Iris.
  6. Inti-Raymi (1973), con Arco Iris.
  7. Agitor Lucens V (1974), con Arco Iris.
  8. Energía natural (1977), con Soluna.
  9. Santaolalla, 1982.
  10. GAS, 1995
  11. Ronroco, 1998
  12. Diarios de motocicleta, 2003.
  13. Cuatro Caminos producción musical,2004.
  14. Brokeback Mountain, 2005
  15. Bajo fondo tango club
  16. Nanga Parbat, 2010.
  17. The Last of Us, 2013 (Videojuego).
  18. Camino, 2014

Filmografía[editar]

Premios y nominaciones[editar]

Premios Óscar[editar]

Año Categoría Trabajo Nominado Resultado Ref.
2007 Mejor banda sonora Babel Ganador [1]
2006 Brokeback Mountain Ganador

Premios Globo de Oro[editar]

Año Categoría Trabajo Nominado Resultado Ref.
2006 Mejor canción original Brokeback Mountain Ganador [2]
Mejor banda sonora Nominado
2007 Babel Nominado

Premios BAFTA[editar]

Año Categoría Trabajo Nominado Resultado Ref.
2007 Mejor banda sonora Babel Ganador [3]
2006 Brokeback Mountain Nominado
2005 Diarios de motocicleta Ganador

Premios Emmy[editar]

Año Categoría Trabajo Nominado Resultado Ref.
2012 Mejor tema de música original Hell on Wheels Nominado [4]

Premios Cóndor de Plata[editar]

Año Categoría Trabajo Nominado Resultado Ref.
2005 Mejor música original Diarios de motocicleta Ganador [5]
2009 Mejor guión largometraje documental Café de los maestros Nominado [6]

Premios Sur[editar]

Año Categoría Trabajo Nominado Resultado Ref.
2011 Mejor música original Revolución: El cruce de los Andes Nominado [7]
2014 Relatos salvajes Ganador [8]

Premios Goya[editar]

Año Categoría Trabajo Nominado Resultado Ref.
2011 Mejor música original Biutiful Nominado [9]

Premios Ariel[editar]

Año Categoría Trabajo Nominado Resultado Ref.
2001 Mejor música original Amores perros Nominado [10]
2011 Biutiful Nominado

Premio Konex[editar]

Año Categoría Trabajo Nominado Resultado Ref.
2005 Diploma al Mérito - Productor Artístico Por su labor en la última década Ganador [11]
Konex de Platino - Productor Artístico Ganador

Referencias[editar]

2. Biografía IMDB Biografía 3. Biografía Gustavo nos cuenta su historia

Enlaces externos[editar]