Frida Kahlo

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Frida Kahlo
Block Kahlo Rivera 1932 cropped.jpg
Frida Kahlo
Nombre completo Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón
Nacimiento 6 de julio de 1907
Bandera de México Coyoacán, Ciudad de México
Fallecimiento 13 de julio de 1954 (47 años)
Coyoacán Bandera de México
Nacionalidad Mexicana
Área Pintora
Educación Autodidacta

Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón, mejor conocida como Frida Kahlo (Coyoacán, 6 de julio de 1907 – ibídem, 13 de julio de 1954), fue una destacada pintora mexicana.

Contenido

[editar] Trayectoria

[editar] Primeros años (1907–1925)

Frida fue la tercera hija de Guillermo Kahlo (Wilhelm Kahlo), fotógrafo de origen judío-húngaro con su segunda esposa, la mexicana Matilde Calderón, de ascendencia española.[1] Sus dos hermanas mayores fueron Matilde y Adriana; después de ellas nació el único hijo varón de la familia, el cual sobrevivió apenas unos días. Cuando Frida tenía apenas once meses, en junio de 1908 nace su hermana menor, Cristina, su constante compañera y la única de las hermanas Kahlo en dejar descendencia. Además de ellas, Frida tuvo tres medias hermanas mayores: Luisa, la mayor, una segunda hermana fallecida al momento de nacer y Margarita, todas nacidas del primer matrimonio de su padre con María Cardeña (llamada también Cerdeña en algunas fuentes), fallecida en el parto de Margarita en 1898.[2] [3]

De acuerdo al estudio de Gaby Franger y Rainer Huhle,[4] formaba parte de la leyenda, no pocas veces instigada por la propia Frida, que Guillermo Kahlo tuviera raíces húngaras o judías. Estos autores sostienen que probablemente el fotógrafo nació en Pforzheim, pequeña ciudad del estado de Baden-Wurtemberg y que sus abuelos y resto de antepasados pertenecieron a la burguesía local y eran de religión luterana.[5] [6]

Su vida quedó marcada por el sufrimiento físico que comenzó con la poliomielitis que contrajo en 1913 y continuó con diversas enfermedades, lesiones, accidentes y operaciones. Esta primera enfermedad le dejó una secuela permanente: la pierna derecha mucho más delgada que la izquierda.

Sobre 1920 se incorporó a las juventudes comunistas.[7]

En 1922 entró en la Escuela Nacional Preparatoria de Ciudad de México, la más prestigiosa institución educativa de México, que recientemente había empezado a admitir chicas como alumnas. Entonces eran 35 chicas entre un total de dos mil alumnos.[8] Tenía como objetivo prepararse para estudiar medicina en el futuro. En esta escuela conoce a futuros intelectuales y artistas mexicanos, como Salvador Novo, y formó parte de un grupo de alumnos conocidos como Los Cachuchas.[7]

En 1925 tomó clases de dibujo en el taller de grabado de Fernando Fernández Domínguez copiando grabados de Anders Zorn.[7]

[editar] Accidente e inicio de su pintura (1925–1928)

Graffiti dedicado a Frida Kahlo en Los Ángeles.

El 17 de septiembre de ese año sufrió un grave accidente de tranvía cuyas lesiones le condicionarían el resto de su vida. Le afectó a su columna vertebral que quedó fracturada, así como diversas costillas, cuello y la pelvis, su pie derecho se dislocó, su hombro se descoyuntó y un pasamanos le atravesó el vientre, introduciéndosele por el costado izquierdo. La medicina de su tiempo la atormentó con múltiples operaciones quirúrgicas (por lo menos 32 a lo largo de su vida), corsés de distintos tipos y diversos mecanismos de "estiramiento".[9]

Durante su larga convalecencia comenzó de forma continuada a pintar. En septiembre de 1926 pintó su primer autorretrato al óleo que dedicó a su novio de entonces Alejandro Gómez Arias.[10] En este primer autorretrato emprendió una dinámica que continuaría el resto de su existencia: reflejar en cuadros los sucesos de su vida y los sentimientos que le producían.[11]

En 1927 su pintura se volvió más compleja. En ese año pintó el Retrato de Miguel N. Lira. En 1928 realizó de forma muy exquisita el retrato de su hermana Cristina.[10]

Se movía en ambientes artísticos relacionándose con la fotógrafa Tina Modotti, el revolucionario Julio Antonio Mella o el pintor Diego Rivera.[10]

[editar] Matrimonio con Diego Rivera (1929–1930)

Frida Kahlo con Diego Rivera en 1932, fotografiados por Carl van Vechten.

La artista contrajo matrimonio con Diego Rivera el 21 de agosto de 1929. Su relación consistió en amor, aventuras con otras personas, vínculo creativo, odio y un divorcio en 1939.[12]

Al matrimonio lo llegaron a llamar la unión entre un elefante y una paloma, pues Diego era enorme y obeso mientras que ella era pequeña y delgada. Por otra parte, Frida, debido a sus lesiones, nunca pudo tener hijos, cosa que tardó muchos años en aceptar.[13]

A pesar de las aventuras de Diego con otras mujeres (que llegaron a incluir a la propia hermana de la pintora[14] ), ayudó a Frida en muchos aspectos. Él fue quien le sugirió a Frida que vistiera con el traje tradicional mexicano consistente en largos vestidos de colores y joyería exótica. Esto, junto a su semblante cejijunto, se convirtió en su imagen de marca. Él amaba su pintura y fue también su mayor admirador. Frida, en cambio, fue la mayor crítica de Diego.

[editar] Residencia en EE.UU. (1931–1934)

El ambiente político de México para los simpatizantes de izquierda se volvió complicado debido al gobierno reaccionario de Plutarco Elías Calles. Los encargos de murales a Diego Rivera iniciados por el ministro de educación José Vasconcelos se paralizaron. Como la fama y reputación que Rivera había crecido en los Estados Unidos, le surgieron encargos en el país vecino, trasladando su residencia allí entre 1931 y 1934 y pasando la mayor parte del tiempo en Nueva York y Detroit.[11]

En 1932 le encargaron a Diego Rivera unos murales para un Museo de Detroit. Encontrándose en esta ciudad Frida sufrió su primer aborto. Durante su recuperación pintó su autorretrato Aborto en Detroit, realizado en un estilo más penetrante, inspirado en los pequeños cuadros votivos del arte popular mexicano que recibían el nombre de retablos. Esta pintura era totalmente independiente de lo que hacía su esposo. Rivera, consciente del valor de la obra y de este periodo, dijo: «Frida empezó a trabajar en una serie de obras maestras sin precedentes en la historia del arte, pinturas que exaltaban la cualidad femenina de la verdad, la realidad, la crueldad y la pena. Nunca antes una mujer había puesto semejante atormentada poesía sobre la tela como Frida en esta época de Detroit.»[11]

[editar] Primeras exposiciones (1935–1939)

Casa de Diego Rivera y Frida Kahlo construida por el arquitecto Juan O'Gorman en 1932. El matrimonio vivió en ella desde 1934. En la actualidad es un museo dedicado al matrimonio.

Volvieron a México en 1935. Rivera tuvo un romance amoroso con Cristina, la hermana pequeña de Frida. Aunque anteriormente había habido otras infidelidades por parte de Rivera, este lío con Cristina afectó mucho a Frida y supuso un giro determinante en sus relaciones de pareja. Aunque llegaron a superar sus desavenencias, Frida inició otras relaciones amorosas tanto con hombres como con mujeres que continuaron el resto de su vida. Rivera tuvo violentos celos sobre las relaciones extramatrimoniales de su esposa aunque llevaba mejor las relaciones lésbicas de Frida que las heterosexuales.[11]

Entre 1937 y 1939 el revolucionario ucraniano (pero que hace su vida política en Rusia) León Trotsky vivió exiliado en la casa de Frida en Coyoacán, junto a su mujer. Allí Frida tendrá un romance con el líder comunista[15] para, tras su asesinato a manos del miembro de la NKVD estalinista Ramón Mercader, ser acusada como autora del mismo. Esto la llevó a estar arrestada pero finalmente fue dejada en libertad al igual que su marido.


En 1938 el poeta y ensayista del surrealismo André Bretón califica su obra de surrealista en un ensayo que escribe para la exposición de Kahlo en la galería Julien Levy de Nueva York. No obstante, ella misma declara más tarde: "Creían que yo era surrealista, pero no lo era. Nunca pinté mis sueños. Pinté mi propia realidad".[16]

En 1939 Frida Kahlo terminó un autorretrato constituido de dos personalidades: Las dos Fridas. Con este cuadro, asimila la crisis marital, a través de la separación entre la Frida en traje de tehuana, el favorito de Diego, y la otra Frida, de raíces europeas, la que existió antes de su encuentro con él. Los corazones de las dos mujeres están conectados uno al otro por una vena, la parte europea rechazada de Frida Kahlo amenaza con perder toda su sangre. Ese mismo año expone en París en la galería Renón et Collea gracias a Bretón. Su estancia en la capital francesa la llevó a relacionarse con el pintor malagueño Picasso y a aparecer en la portada del Vogue francés.

[editar] Reconocimiento artístico (1940-1949)

En 1940 Kahlo y Rivera se divorciaron. En mayo se produjo un primer atentado fallido a Trotsky y Rivera decidió trasladarse a San Francisco. En agosto Trotsky fue asesinado como consecuencia de un segundo atentado. Frida fue interrogada por la policía. Decidió dejar México y en septiembre se instaló con su exmarido Rivera. Dos meses después, encontrándose en EE.UU., decidieron volver a casarse. Es probable que Rivera entendiera que la salud de Frida se iba deteriorando y que precisaba de alguien que la cuidara.[17]

En este tiempo el reconocimiento artístico a su obra se fue incrementando, especialmente en EE.UU. Intervino en importantes exposiciones colectivas en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, en el Instituto de Arte Contemporáneo de Boston y en el Museo de Arte de Filadelfia.[17]

A partir de 1943 dio clases en la escuela La Esmeralda del México, D. F..

En 1950 debió ser hospitalizada en Ciudad de México permaneciendo en el hospital un año.[17]

[editar] Últimos años (1950–1954)

La Casa Azul, Museo Frida Kahlo.

En 1953 en ciudad de México se organizó la única exposición individual en su país durante la vida de la artista. En una de las críticas se dijo: «es imposible separar la vida y obra de esta persona...sus pinturas son su biografía».[8] La exposición fue en la Galería de Arte Contemporáneo. La salud de Frida estaba muy deteriorada y los médicos le prohibieron asistir a la misma. Minutos después de que todos los invitados se encontraran en el interior de la galería se empezaron a oír sirenas desde el exterior. La muchedumbre enloquecida se dirigió al exterior, allí estaba una ambulancia acompañada de una escolta en motocicleta. Frida Kahlo había sido llevada a su exposición en una cama de hospital. Los fotógrafos y los periodistas se quedaron impresionados. Ella fue colocada en el centro de la galería. La multitud fue a saludarla. Frida contó chistes, cantó y bebió la tarde entera. La exhibición había sido un rotundo éxito.

Ese mismo año le tuvieron que amputar la pierna por debajo de la rodilla debido a una infección de gangrena. Esto la sumió en una gran depresión que la llevó a intentar el suicidio en un par de ocasiones. Durante ese tiempo, debido a que no podía hacer mucho, escribía poemas en sus diarios, la mayoría relacionados con el dolor y remordimiento.

Murió en Coyoacán el 13 de julio de 1954. No se realizó ninguna autopsia. Fue velada en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México y su féretro fue cubierto con la bandera del Partido Comunista mexicano, un hecho que fue muy criticado por toda la prensa nacional. Su cuerpo fue incinerado y sus cenizas las alberga la Casa Azul de Coyoacán, lugar que la vio nacer.

Las últimas palabras en su diario fueron: "Espero alegre la salida y espero no volver jamás".[18]

[editar] Obra

De sesgo muy personal, se caracteriza por una síntesis de elementos expresionistas y surrealistas, con una temática popular y autobiográfica.

La gran mayoría de sus trabajos son obras de pequeño formato, algunas de ellas se enumeran a continuación:

  1. Autorretrato con traje de terciopelo, 1926
  2. Autorretrato o El tiempo vuela,1929
  3. Frida y Diego Rivera o Frida Kahlo y Diego Rivera,1931
  4. Henry Ford Hospital o La cama volando, 1932
  5. Autorretrato en la frontera entre México y los Estados Unidos, 1932
  6. Allá cuelga mi vestido o New York, 1933
  7. Autorretrato con collar, 1933
  8. Mis abuelos, mis padres y yo, 1936
  9. Autorretrato con mono, 1938
  10. Lo que vi en el agua o lo que el agua me dio, 1938
  11. El Guardián 1939
  12. El suicidio de Dorothy Hale, 1938/39
  1. Dos desnudos en un bosque, originalmente La tierra misma, 1939
  2. Las dos Fridas, 1939
  3. Autorretrato con pelo cortado, 1940
  4. Diego en mi pensamiento o Pensando en Diego o Autorretrato como Tehuana, 1943
  5. La columna rota, 1944
  6. Moisés o Núcleo solar, 1945
  7. Árbol de la esperanza mantente firme, 1946
  8. El venado herido, 1946
  9. Autorretrato, 1948
  10. El abrazo de amor de El universo, la tierra (México), Yo, Diego y el señor Xólotl, 1949
  11. Diego y yo, 1949
  12. El marxismo dará la salud a los enfermos, 1954

[editar] Recepción de la obra y crítica

A pesar de algunos momentos de relativo éxito, en general Frida Kahlo tuvo que batallar durante su vida para lograr un merecido reconocimiento como artista. En efecto, la real apreciación de su trabajo artístico se produjo recién después de su muerte, tardando aun bastantes años más que alcanzara un reconocimiento internacional:

«En vida, Frida Kahlo fue sobre todo la exótica flor en el ojal de Diego Rivera. Tras su muerte en 1954, por largo tiempo se guardó silencio sobre ella y recién a comienzos de los años '70 fue redescubierta en el contexto del movimiento de liberación de las mujeres. Desde entonces se han realizado numerosas exposiciones de sus obras y variados homenajes a la mujer y a la artista Frida Kahlo y su fama se ha incrementado permanentemente. En cuanto a su impacto, hace tiempo que ya superó con creces a Diego Rivera»[19]

A los cuatro años de su muerte, la Casa Azul se convirtió en el Museo Frida Kahlo. Varios museos le han dedicado retrospectivas: el Instituto Nacional de Bellas Artes de Ciudad de México (1977), el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago (1980), la Whitechapel de Londres (1982), la Tate Modern de Londres (2007),[20] el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (2007), y el Museo Nacional de Colombia, Bogotá (2009).

[editar] Recepción en el cine

Frida Kahlo ha sido interpretada en las siguientes películas:

Año Película Director Actriz
1984 Frida, naturaleza viva Paul Leduc Ofelia Medina
2002 Frida Julie Taymor Salma Hayek

[editar] Recepción en la música

El vocalista de la banda estadounidense Red Hot Chili Peppers, Anthony Kiedis, dedicó la canción “Scar Tissue” a Frida.[21]

[editar] Recepción en la literatura

Sin duda, ha sido la literatura el espacio donde la obra de Frida Kahlo ha tenido el mayor impacto, principalmente en las últimas dos décadas, inspirando a escritores de variados géneros. La escritora mexicana Elena Poniatowska en su obra Las siete cabritas («Diego estoy sola. Diego ya no estoy sola»[22] incluye un cuento en el que intenta ponerse en el lugar de Frida, narrando sus pesares en primera persona. En el género poético hay ejemplos también en otros idiomas y continentes, como muestra el libro de poesía de Pascale Petit, publicada en Londres bajo el título de The Wounded Deer. Fourteen Poems After Frida Kahlo. En cada uno de estos poemas, Petit se refiere a un cuadro diferente de Frida Kahlo. Por último, hay una amplia serie de novelas inspiradas en la vida de Frida Kahlo, así como también en la pareja Frida y Diego y variadas biografías noveladas en varios idiomas, como por ejemplo: Barbara Krause (2000) Diego ist der Name der Liebe : das Schicksal der Frida Kahlo, [Diego es el nombre del amor: el destino de Frida Kahlo] [23] , Rauda Jamis (2000), Bárbara Mujica (2003), J.M.G. Le Clezio (2002).

[editar] Centenario de su nacimiento

En 2007 se cumplieron 100 años del nacimiento de Frida, por lo que en su país natal, así como en el mundo entero, se prepararon muestras, eventos y homenajes para celebrar esta gran efeméride. Como ejemplo, una aerolínea francesa en sus vuelos a México exhibía películas sobre Frida, así como el menú ofrecido a sus clientes llevan nombres alusivos a la pintora. Resalta la muestra que se organizó en el Palacio de Bellas Artes y llevó el nombre de "Frida Kahlo 1907-2007. Homenaje Nacional", en el que se exhibieron 354 piezas entre óleos, dibujos, acuarelas, grabados, cartas y fotografías, que conforman la mayor muestra sobre Frida exhibida jamás, según el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA). Frida, considerada por los críticos como la artista mexicana más conocida en el mundo, al cierre del sábado 18 de agosto, los organizadores estimaban que la cifra total ascendería a más de 415.000 visitantes.

Con esos números, Frida no sólo rompió el récord de asistencia en cuanto a las exposiciones exhibidas en el Palacio de Bellas Artes, sino que se ha convertido en una de las más visitadas entre las muestras montadas en México.

[editar] La Casa Azul

Véase también: Museo Frida Kahlo

La Casa Azul hoy Museo Frida Kahlo se encuentra en Coyoacán, Ciudad de México. Aquí nació, creció, pasó gran parte de su vida y trabajó Frida Kahlo. Esta casa había sido construida por sus padres en 1904 y aparece, también en azul, pintada por Frida en un cuadro de 1936 (Mis abuelos, mis Padres y yo, un óleo y tempera sobre metal de 30,7 x 34,5 cm.). Esta obra muestra a Frida como una niña pequeña emergiendo del patio central de la casa de Coyocán, sobre ella sus padres y en el medio del océano sus abuelos. Se ha sostenido que este cuadro demostraría que la casa siempre fue azul. [24]

Tras el fallecimiento de Frida, la casa fue donada por Diego Rivera y desde 1957 es un museo que alberga objetos de su vida y es un destino popular para los turistas.

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[editar] Véase también

[editar] Referencias

  1. ↑ Rico, Araceli (1993). Frida Kahlo: fantasía de un cuerpo herido. Plaza y Valdes. p. 114. ISBN 9789688561164. http://books.google.es/books?id=aaHqCiOUcTMC&lpg=PP1&pg=PA114. 
  2. ↑ Geneall.net
  3. ↑ Sansarae Pickett: Eso Es Frida Kahlo
  4. ↑ FRANGER, Gaby y HUHLE, Rainer; Fridas Vater: Der Fotograf Guillermo Kahlo ISBN 978-3-8296-0197-9
  5. ↑ Página de la ciudad alemana de Baden-Baden
  6. ↑ Exposición en el Instituto Cervantes de Múnich El padre de Frida – El fotógrafo Guillermo Kahlo
  7. ↑ a b c Trayectoria biográfica y artística en Frida. Edición conmemorativa, p. 236.
  8. ↑ a b Smith, op. cit., p. 206.
  9. ↑ Herrera, Hayden (1984). Frida: una biografía de Frida Kahlo. México: Diana. pp. 62. ISBN 978-968-131-684-6. http://books.google.com.mx/books?ei=H0iiTv74JMrKsQLh7MHDBQ&ct=result&hl=en&id=m5YEcBKBaGYC&dq=Kahlo+32+operaciones&q=+32+operaciones#search_anchor. Consultado el 22 de octubre de 2011. 
  10. ↑ a b c Trayectoria biográfica y artística en Frida. Edición conmemorativa, p. 237.
  11. ↑ a b c d Smith, op. cit., p. 208.
  12. ↑ Amozorrutia, Alina (2008). 101 mujeres en la historia de México. México: Grijalbo. pp. 115. ISBN 978-970-810-328-2. http://www.google.com.mx/search?tbm=bks&tbo=1&hl=en&q=Diego+infiel&btnG=#sclient=psy-ab&hl=en&tbo=1&tbm=bks&source=hp&q=El+le+fue+infiel+muchas+veces%2C+la+m%C3%A1s+dolorosa+para+Frida+con+su+propia+hermana.+Esto+caus%C3%B3+su+divorcio+en+1939&pbx=1&oq=El+le+fue+infiel+muchas+veces%2C+la+m%C3%A1s+dolorosa+para+Frida+con+su+propia+hermana.+Esto+caus%C3%B3+su+divorcio+en+1939&aq=f&aqi=&aql=1&gs_sm=s&gs_upl=33065l33065l2l34181l1l0l0l0l0l0l0l0ll0l0&bav=on.2,or.r_gc.r_pw.,cf.osb&fp=55241c4679779cb1&biw=1366&bih=636. Consultado el 22 de octubre de 2011. 
  13. ↑ Cordero Reiman, Karen, et al (2007). Crítica feminista en la teoría del arte. México: Universidad Iberoamericana. pp. 339. ISBN 978-968-859-633-3. http://books.google.com.mx/books?id=EHPwGdoLLZMC&pg=PA339&dq=Kahlo+no+hijos+lesiones&hl=en&ei=WEmiTpmuGI-asgLYl9C_BQ&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=4&ved=0CDgQ6AEwAw#v=onepage&q&f=false. Consultado el 22 de octubre de 2011. 
    Tibol, Raquel (2002). Frida Kahlo: una vida abierta. México: Universidad Nacional Autónoma de México. pp. 165. ISBN 968-36-6766-X. http://books.google.com.mx/books?id=vi-qZ2n3T60C&pg=PA165&dq=Kahlo+incapacidad+hijos&hl=es-419&ei=rUmiTrzAFMGrsQKkwqDBBQ&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=1&ved=0CC4Q6AEwAA#v=onepage&q=Kahlo%20incapacidad%20hijos&f=false. Consultado el 22 de octubre de 2011. 
  14. ↑ Havesteen, Marianne; Hernández M., Estíbaliz (2002). Frida Kahlo y Diego Rivera. Gyldendal Uddannelse. pp. 42. ISBN 87-02-00630-8. http://books.google.com.mx/books?id=1EiALxCnuc0C&pg=PA42&dq=Diego+hermana+Frida&hl=en&ei=ykuiTpTdJMKIsQL0yPWdBQ&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=2&ved=0CDEQ6AEwAQ#v=onepage&q=Diego%20hermana%20Frida&f=false. Consultado el 22 de octubre de 2011. 
  15. ↑ Mitchel, Helen Buss (2006). Raíces de sabiduría. México: Litográfica Ingramex. pp. 323. ISBN 978-970-686-498-7. http://books.google.com.mx/books?id=yQnSxOVEf4kC&pg=PA323&dq=Trotsky+Kahlo+romance&hl=es-419&ei=_EKiTtiONqmasgKkz6WaDg&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=8&ved=0CFAQ6AEwBw#v=onepage&q=Trotsky%20Kahlo%20romance&f=false. Consultado el 22 de octubre de 2011. 
  16. ↑ Estudios románicos. 1 - volúmenes 16-17. Murcia: Departamento de Filología Románica de la Universidad de Murcia. 2007. http://www.google.com.mx/search?q=Cre%C3%ADan+que+yo+era+surrealista%2C+pero+no+lo+era.+Nunca+pint%C3%A9+mis+sue%C3%B1os.+Pint%C3%A9+mi+propia+realidad&ie=utf-8&oe=utf-8&aq=t&rls=org.mozilla:es-MX:official&client=firefox-a#q=Cre%C3%ADan+que+yo+era+surrealista%2C+pero+no+lo+era.+Nunca+pint%C3%A9+mis+sue%C3%B1os.+Pint%C3%A9+mi+propia+realidad&hl=es-419&client=firefox-a&hs=eKn&rls=org.mozilla:es-MX:official&prmd=imvns&source=lnms&tbm=bks&ei=NC-iTvmoNKf-sQLdo-WeBQ&sa=X&oi=mode_link&ct=mode&cd=5&ved=0CBEQ_AUoBA&prmdo=1&bav=on.2,or.r_gc.r_pw.,cf.osb&fp=885a3a253bb40246&biw=1366&bih=636. Consultado el 22 de octubre de 2011. 
  17. ↑ a b c Smith, op. cit., p. 209.
  18. ↑ Últimas palabras del diario de Frida Kahlo
  19. ↑ Genschow, Karen (2007). «Wirkung» (en alemán). Frida Kahlo - Leben, Werk, Wirkung [Frida Kahlo - Vida, obra, impacto] (1ª edición). Fráncfort del Meno: Suuhrkamp. pp. 120. ISBN 3-518-18222-6. 
  20. ↑ Tate Modern Past Exhibitions Frida Kahlo
  21. ↑ Notimex. «Participa Anthony Kiedis en campaña para promover el voto». Periódico Digital. Consultado el 22 de octubre de 2011.
  22. ↑ Poniatowska, Elena (2000). Las siete cabritass. México: Era. ISBN 968-411-498-2. 
  23. ↑ Krause, Barbara (1992). Diego ist der Name der Liebe : das Schicksal der Frida Kahlo. Neues Leben. ISBN 3-355-01350-1. 
  24. ↑ Billeter, Erika (1989) [1988] (en alemán). Das Blaue Haus. Die Welt de Frida Kahlo [La casa azul. El mundo de Frida Kahlo]. Dirección editorial de Christoph Vitali (1ª edición). Fráncfort, Bonn y Wabern-Bern (Suiza): Schirn Kunsthalle Frankfurt y VG Bildkunst Bonn. ISBN 3-608-76279-5. 

[editar] Bibliografía

  • Kahlo, Isolda P. (2004). Frida íntima. Ediciones Dipon y Ediciones Gato Azul. 
  • Martín Lozano, Luis (2007). Frida Kahlo, El círculo de los afectos. Cangrejo Editores. 
  • VV.AA. (2007). Frida. Segunda edición conmemoración de los 100 años del nacimiento de Frida Kahlo. México: Editorial Océano. ISBN 978-970-777-341-7. 
  • VV.AA.. «Trayectoria biográfica y artística (basado en Hayden Herrera: A Biography of Frida Kahlo, Nueva York, Harper and Row Publishera, 1983 y Raquel Tibol, Frida. Una vida abierta, México, Oasis, 1983)». Frida. Edición conmemoración de los 100 años del nacimiento de Frida Kahlo. México: Editorial Océano. ISBN 10-970-777-341-7. 
  • VV.AA. (2010). Frida Kahlo. Sus fotos. Editorial RM. ISBN 978-84-92480-74-6. 
  • Lucie Smith Edward (1999). Vidas de los grandes artistas del siglo XX. Frida Kahlo. Ediciones Polígrafa. ISBN 84-343-0882-7. 

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