Folclore de Honduras

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El Folclore de Honduras cuenta con una gran diversidad de artesanias, cuentos, leyendas, musica y danzas.

Cuentos y Leyendas de Honduras[editar]

Son numerosos los personajes que forman parte del folclor y creencias populares en Honduras[1] , algunos personajes de leyenda destacados son:

Música Criolla[editar]

  • "El Candú",
  • "El Pitero"
  • "Torito Pinto",
  • "Flores de Mimé,
  • "El Bananero"
  • "Los inditos"
  • "los majes"

Entre los instrumentos creados luego de la colonia encontramos a el Caracol, las Flautas, varios silbatos, varios instrumentos de percusión, la Marimba.

Trajes Típicos[editar]

Los trajes típicos usados en la república de Honduras son varios, entre los que destacan:

  • Campesino,
  • Copán,
  • Jocomico,
  • Intibucá,
  • Cacautare,
  • Colonial,
  • Opatoro,
  • y Linaca.

A continuación enumeramos algunos de los trajes folclóricos del investigador David Adolfo Flores ha recopilado en varios municipios del territorio hondureño:.[2]

  • Traje de carrizalón y tapesco (Aldea Carrizalón municipio de Copán Ruinas, departamento de Copán)
  • Vestuario maya chorti, vestuario de los moros y cristianos (San Andrés, departamento de Ocotepeque.)
  • Vestuario de los viejos (San Andrés, y San Rafael, departamento de Ocotepeque.)
  • Vestuario de los forastines ( San Andrés,y San Rafael, departamento de Ocotepeque.)
  • Vestuario de Santa Barbará (caserío el Escondido, aldea la Estancia municipio de Santa Barbará).
  • Traje de campesina de Santa Barbará,traje de varón de campesino de Santa Barbará.
  • Vestuario del Guancasco de Gracias y Mejicapa (departamento de Lempira)
  • Vestuario del baile del garrobo (La Campa, depto. Lempira)
  • Vestuario de las mogigangas (Chinda, Gualala e Ilama, departamento de Santa Barbará.),
  • Traje colonial tipo princesa, del departamento de Comayagua
  • Traje de Lamaní departamento de Comayagua
  • Traje de negrito (municipio de Santa Elena, departamento de La Paz)
  • Traje del departamento de La Paz
  • Traje de Márcala, La Paz
  • Blusas folclóricas de La Esperanza, Intibucá,
  • Traje de mujer de La Esperanza, Intibucá,
  • Vestuario del departamento de Francisco Morazán.
  • Traje del tiempo de Comayagua.
  • Traje de la comparsa de moros y cristianos de Ojojona y Lepaterique (departamento de Francisco Morazán)
  • Vestuario Tolupan (montaña de la flor) departamento de Francisco Morazán
  • Traje del Valle de Agalta (aldea el Aguacate, municipio de San Esteban, departamento de Olancho)
  • El traje de la Sierra de Agalta. (aldeas el Aguacate, Toro Muerto, la Venta, municipio de San Esteban, departamento de Olancho.)
  • Traje del Coyolar (caserío el Coyolar, municipio de San Esteban, departamento de Olancho.)
  • Traje de los Desmontes (aldea los Desmontes, municipio de San Francisco de La Paz, departamento de Olancho)
  • Traje de Tilapa (aldea de Tilapa, municipio de San Francisco de La Paz, departamento de Olancho)
  • Traje de Santa Elena (aldea el Pedrero, municipio de San Esteban, departamento de Olancho)
  • Vestuario de los pech (departamento de Olancho y Yoro)
  • Vestuario de los tawahkas (departamento de Olancho)
  • Vestuario de Gracias a dios, vestuario de los Misquitos.
  • Vestuario del departamento de Cortés, vestuario de Omoa (departamento de Cortés)
  • Vestuario de Atlántida, vestuario del La Ceiba
  • Vestuario de las etnias afro caribeñas vestuario de colon, traje garífuna llamado veluria" de mujer traje garifuna de mujer llamado gongnu vestuario de warini (el heraldo navideño) vestuario de wanarahgua (mascaro) vestuario de indio bárbaro vestuario de las pastorelas vestuario del baile de las tiras vestuario del (juego y baile de los moros y cristianos)
  • Vestuarios indigenas traje de la comparsa de moros y cristianos de Ojojona y Lepaterique. (Ojojona, departamento de Francisco Morazán)
  • Traje de los negros de Gracias y Mejicapa (Gracias y Mejicapa, departamento de Lempira.)
  • Traje de los danzantes de San Sebastián, Lempira (el baile de las coronas entre San Sebastián y Mejicapa)
  • Vestuario de los moros y cristianos (San Andrés, departamento de Ocotepeque.)
  • Vestuario del garrobo (La Campa, departamento de Lempira.)
  • Vestuario de las mogigangas (Chinda, Gualala e Ilama, departamento de Santa Barbará., Francisco Morazán),
  • Vestuario de los forastines (San Andrés, departamento de Ocotepeque.)
  • Vestuario de los viejos (San Andrés, departamento de Ocotepeque.)
  • Vestuario Tolupan (Montaña de la Flor, departamento de Francisco Morazán

Danza en Honduras[editar]

En el libro de David Adolfo Flores el autor hondureño e investigador folklórico de nuestro país, Honduras se plantea una clasificación científica en cuanto al estudio de la danza folklorica hondureña, esto sin lugar a duda nos da una muestra de lo extensa que es la danza folklorica hondureña.

El folklore en honduras es muy variado e interesante por los elementos culturales que resultan en cuatro grandes grupos raciales (indígenas, españoles, negros y mestizos), cada departamento tiene sus propias tradiciones, vestuario, música y creencias, por ejemplo:

Clasificaciones de las danzas ●En la actualidad Honduras cuenta con tres áreas culturales y representativas en su folklore: las danzas criollas, las danzas autóctonas, y las danzas afro - caribeñas. ●Para nuestro propósito, definiremos lo criollo de la siguiente manera:Los Criollos son los hijos de los peninsulares que recidieron o residen en América. Los criollos eran una casta que se configuraba lentamente en la medida que los colonizadores se multiplicaban en tierras americanas, convirtiéndose en un grupo social de importancia porque heredaban los privilegios sociales y políticos que los peninsulares perdieron al momento de la independencia o emancipación.

●Los criollos al casarse con los indios y negros de aquí se convierten en mestizos o ladinos. La cultura criolla se consolida, como una cultura absorbente y logra popularizarse y hasta cierto punto imponerse sobre las tradiciones autóctonas y afro-caribeñas, las cuales no dejaron a su vez de influir sobre una cultura dominante a través de una contra aculturización. Cargando… LA DANZA FOLKLÓRICA HONDUREÑA A. Danza criolla

    Bailadas por:

●Los mestizos o ladinos

B. Danza autóctona o indígena

   Bailada por:

●Los Pech. ●Los Lencas ●Los Misquitos ●Los Tawahkas ●Los Tolupanes ●Los Mayas Chortis

C. Danza afrocaribeña Bailadas por los: ●Garífunas, E Ingleses

LOS CONTEXTOS DE LAS DANZAS CRIOLLAS: ●LAS DANZAS RELIGIOSAS: ●Son las que se realizaban para las celebraciones de las ferias patronales, ceremonias de compostura, para santos patrones, etc.

●LAS DANZAS POPULARES: ●Son las que se realizaban para cualquier tipo de celebración, no importando el tiempo ni el espacio. ●Las danzas populares para una mejor comprensión las hemos dividido por el tipo de danza: ●las danzas populares de fiesta, las de cortejo, las de imitación, las costumbristas y las populares para niños, términos que definimos a continuación.

LOS TIPOS DE DANZAS CRIOLLAS:

●LAS DANZAS POPULARES DE FIESTA: ●Son aquellas danzas populares que se realizaban en cualquier tipo de fiesta o celebración como por ejemplo: la entrega del niño Jesús que ocurría el seis de enero, bodas, cumpleaños, bautizos, visitas de otras comunidades a determinada región, etc. ●LAS DANZAS DE CORTEJO: ●Son algunas en las cuales ambos tratan de una u otra forma lograr una conquista aprovechando el baile.

LAS DANZAS DE IMITACION: ●Son aquellas danzas que tratan de reproducir mediante la expresión corporal, movimientos e imágenes extraídas de elementos cotidianos animados o inanimados, pueden ser: zoomorfas y mimonméticas.

●Zoomorfas: Son las que imitan movimientos o expresiones de animales como pájaros, caballos, toros. Utilizando para ello el uso de máscaras y nuestra expresión corporal.

●Mimonméticas: Son las que intentan representar figuras, imágenes o movimientos incluso de formas inanimadas como sillas, árboles o sencillamente rutinas de vuelo, cabalgatas, etc. Con este tipo de danza no se utiliza máscara, bastará únicamente el uso de la expresión corporal.

●LAS DANZAS COSTUMBRISTAS: ●Son aquellas danzas que de una u otra forma se tienen en la memoria, el nombre del autor o acreedor de determinado baile folklórico, ya sea en la parte musical o en la parte coreográfica. La diferencia de las danzas costumbristas y las danzas folklóricas es que para este último el creador está desconocido o en el anonimato.

●LAS DANZAS POPULARES PARA NIÑOS: ●Son aquellas danzas que actualmente las denominamos rondas infantiles, en la antigüedad estas eran bailadas por adultos en sus fiestas para animarlas y hacer mas agradables y llamativas las mismas. Actualmente estas son practicadas por los niños como una actividad recreativa y motriz. Estas son bailadas de día y de noche en los pueblos, escuelas y en los barrios de las comunidades en todo el país. Para fines de estudio podemos dividir la danza hondureña en tres clases importantes por su origen: La danza criolla, la danza de los grupos autóctonos, y la danza afro - caribeña.

●Las danzas criollas son aquellas danzas que son bailadas tradicionalmente por los ladinos. Estas estaban influenciadas por las danzas traídas desde Europa a América, provocando con ello una contra - aculturización o sincretismo cultural.

LAS DANZAS CRIOLLAS LA HEMOS DIVIDIDO PARA NUESTRO ESTUDIO EN TRES GRANDES GRUPOS POR SU ORIGEN Y PROCEDENCIA:

●las danzas de influencia europea o coloniales, la danza mestiza y las danzas mestizas con influencia indígena.

●Cada una de estas se divide en danzas populares y danzas religiosas, o sea por el contexto en que se bailaba.

Las danzas de influencia europea o coloniales son: las que tienen de una u otra forma influencia europea como en su mayoría las que se bailaban en el período colonial en nuestro país. Esta las dividiremos en dos para una mejor comprensión que son danzas populares y danzas religiosas, las populares se dividen en dos: las bailadas por la burguesía, y las bailadas por los campesinos. ●Las danzas bailadas por la burguesía eran practicadas dentro de salones especiales con instrumentos europeos, en su mayoría instrumentos de cuerda y viento. El tipo de vestuario era muy extravagante y lujoso. Los movimientos y pasos eran cadentes en su mayoría y raras veces eran vividos. Predominaban en estas muchos los saludos cortesanos. Los ritmos más comunes en estas eran el vals, las polkas, el Chotis, y el minué.

LAS DANZAS DE INFLUENCIA EUROPEA O COLONIAL, BAILADAS POR LOS CAMPESINOS PARA ENTENDERLAS MEJOR LAS DIVIDIMOS EN DOS: EN DANZAS POPULARES Y DANZAS RELIGIOSAS. ●LAS POPULARES ERAN: ● las realizadas en cualquier tipo de celebración, ya sea en bodas, bautizos, cumpleaños o las ferias patronales, etc. Estas danzas populares bailadas por los campesinos en la época colonial no ocupaban un espacio especial para realizarlas. Por su forma y modo de baile se cree que se bailaban en la época colonial.

●LAS RELIGIOSAS DE ORIGEN COLONIAL: ●Eran bailadas por indígenas y mestizos son aquellas que son bailadas específicamente cuando se presentan ceremonias religiosas, como para los santos patrones durante las ferias patronales, las composturas etc.

LA DANZA MESTIZA ●LAS DANZAS MESTIZAS. ●Eran menos formales y los movimientos eran naturalmente más espontáneos y libres, que la danza de influencia europea. Los ritmos eran más vividos y las coreografías más variables y complejas. El vestuario correspondía con la danza y era menos ostentoso, ya que eran bailadas por personas de menos recursos como artesanos, mineros, agricultores, etc. Está documentado que la mayoría de estas danzas se bailaban en siglo XIX y puede ser que algunos sean de mayor antigüedad.

●DANZAS MESTIZAS CON INFLUENCIA INDIGENA: ●Son danzas que se cree que fueron de origen indígena y en la actualidad ya no son practicadas por ellos, ya que en la mayoría de casos los ladinos se han apropiado de ellas, comúnmente en la actualidad mantienen algunas características indígenas.

●Estas son bailadas por gente mestiza, utilizando para ellos elementos criollos como el vestuario al igual que su forma y modo de baile.

Clasificación de la danza mestiza o ladina

●B. Religiosas ●A. Zoomorfas ●B. Mimometicas ●A. Populares

●1. Populares de fiesta

●2. De cortejo

●3. De imitación

●4. Costumbrista

●5. Populares para niños

CLASIFICACIÓN DE LA DANZA MESTIZA CON INFLUENCIA INDÍGENA ●A. Populares

●1. Populares de fiesta

●2. De cortejo

●3. De imitación

●4. Costumbrista

●5. Populares para niños

●B. Religiosas

●A. Zoomorfas ●B. Mimometicas

CLASIFICACIÓN DE LA DANZA AUTOCTONO O INDÍGENA Las danzas indígenas son las que son bailadas en la actualidad por los grupos indígenas ●1. Los Lencas ●2. Los Pech ●3. Los Misquitos ●4. Los Tawahkas ●5. Los Tolupanes ●6. Maya Chortís

CLASIFICACIÓN DE LA DANZA DE LOS LENCAS

●A. Populares

●B. Religiosas Las Escobas La Colosuka El Paisanasgo •La danza del Garrobo de La Campa departamento de Lempira. •El Guancasco de Intibuca. •Los Moros y Cristianos. En todo el país. •El baile de los viejitos o negritos de Santa Elena (La Paz).

LA DANZA PECH ●Lastimosamente esta etnia a perdido sus danzas y su vestuario por completo, actualmente hacen esfuerzos por recuperarlas, están componiendo música de su propia inspiración donde animan a las otras etnias a mantener sus costumbres y tradiciones

CLASIFICACIÓN DE LA DANZA DE LOS MISKITOS ●1. Populares Navideños

●2. Juegos Navideños dinámicos y recreativos no tienen música

●3. Danzas tradicionales religiosas - Tambakus De origen reciente bailados de noche por jóvenes y adultos Rondas de origen inglés, se bailan de día con música y la bailan todos Awala Saunka Tusban Dus Unta Uru Danzas ceremoniales de Sihkru Danzas Agrícolas Danzas de imitación zoomorfa Danzas de Dramatización

CLASIFICACIÓN DE LA DANZA TAWAHKA ●Populares

●Religiosas •De imitación Zoomorfas.

•De cortejo.

•Rondas dinámicos y recreativos Utirit (Bendición de la Casa) Isinni Yakna (Purificación de Espiritus) Wami Yal (Danza del Pavón) Kusma Yal (Danza de la Zopilota) Twiti Twiti (Danza del pájaro Twiti Twiti) Yaun (Danza Margarita) Ma Wanaiki (Danza del mono cara blanca) Damin Yal (Danza del Cangrejo) De enamoramiento Yala waiki (Estrella y Luna) Buhawa Waspa (Tierra y agua) Sauni Daihmi (Helado y Caliente) Ma Waiku (Sol y Luna) Malai Dutrui (arrancar yuca)

CLASIFICACIÓN DE LA DANZA MAYA CHORTI ●Populares

●Religiosas •Populares de fiesta.

•Las de imitacion.

Las rondas infantiles El Tzikim (danza de los mandatos) El baile del fuego nuevo.Los moros y cristianos, El Huasteco, Los viejos La danza en procesión El Huantesco Los viejos Mimomitica Zoomorfas Chancha Marona (Bailada en cuadrilla) Las rondas de los ladinos

DANZAS AFRO-CARIBEÑAS En Honduras hay dos étnias cuyos orígenes surgen en el mar caribe, pero a partir del siglo XVIII radican aquí en Honduras. Estos son los Garífunas y los Ingleses. LOS INGLESES

●La étnia inglesa incluye los isleños negros y blancos de habla inglesa, igual que los de habla inglesa de la Costa Norte como de Puerto Cortes, La Lima, Tela, La Ceiba, Río Negro en Trujillo, y pla playa en la Mosquitia. Ya que hablan dialectos de ingles diferente al ingles standard de los EE. UU. o Inglaterra, muchas veces llaman a los ingleses de América Central «Creoles» por hablar un inglés criollo. «Creoles» significa en español «criollos».

●La mayoría de los ingleses son descendientes de africanos traídos por los ingleses de Inglaterra y Escosia a trabajar a Jamaica, Belice, Gran Cayman, y otras islas caribeñas. Después de su liberación, llegan a Honduras para trabajar como cortadores de caoba y en las plantaciones de cocos y bananos en la Costa Norte e Islas de la Bahía. También hay ingleses blancos quienes también llegaron a Honduras desde Jamaica y Gran Cayman quienes eran piratas, pescadores, o dueños de plantaciones. A estos les dicen «caracoles».

CLASIFICACIÓN DE LA DANZA DE LOS NEGROS DE HABLA INGLESA ●Danzas populares de influencia inglesa

●Danzas de navidad de origen afro-caribeño Cumpleaños Bodas Aniversarios Celebración de Jubilación John Canoe Máscaro

LOS GARIFUNAS

Los Garífunas surgen de la mezcla de indígenas caribeños y negros que escapaban de las plantaciones de los ingleses.

CLASIFICACION DE LAS DANZAS GARÍFUNAS

●Populares ●Religiosas Históricas Imitación Origen Inglés Ceremoniales Días Festivos

LAS DANZAS HISTORICAS LAS DANZAS HISTORICAS son las que nos recuerdan hechos historicas tales como la traida de los Garifunas a Honduras, o la victoria de los Garifunas contra los franceses en el siglo 18.

LAS DANZAS DE IMITACION: Estas son danzas Mimonmeticas donde los bailarines imitan las actividades que acompañan ciertas canciones de trabajo, como el rayado de yuca. Las canciones de trabajo son tradicionales entre los Garifunas, y las danzas que las acompañan por lo general son costumbristas ya que se conoce el nombre de quien hizo la coreografía. ●

Cargando… LAS DANZAS DE ORIGEN INGLES Estas son las que provienen del Mar Caribe. Fueron traídas por los ingleses de Inglaterra y fueron adoptadas por grupos afro-caribeños. La danza principal de este proceso es la danza "Maypol" o Palo de Mayo. Los ingleses de Islas de la Bahía también practican el baile de "Maypol", pero la coreografía de "Maypol" garífuna parece a la danza llamada "Palo de Trenzas" y no la danza de Palo de Mayo de las Islas. ● ●Las danzas religiosas o ceremoniales se dividen en danzas ceremoniales y danzas de dias de fiestas. ● ● ●Las danzas ceremoniales se bailan durante ceremonias, como los velorios, la missi, chugu, y el dugu, la mayoria de las cuales se bailan en honor a los antepasados. ● ●Las danzas de dias de fiestas. Estas se bailan en las epocas de las ferias patronales, la navidad, y semana santa, pero no todas las danzas tienen relacion con las practicas europeas o cristianas. Otras danzas y canciones de estas epocas mas bien tienen su origen en practicas de Africa Occidental, las cuales los clubs de danzas de las mujeres garifunas mantienen vivas. ● ● Dentro de estas se destacan las danzas navideñas que se bailan durante toda la epoca navideña. Estas incluyen el ciclo de danzas de "John Canoe" ademas de otras danzas tradicionales y practicas cristianas. Esta provoca que haya una abundante temporada de danzas diversas.

LAS DANZAS RELIGIOSAS O CEREMONIALES Se dividen en danzas ceremoniales y danzas de días de fiestas. Las danzas ceremoniales se bailan durante ceremonias, como los velorios, la missi, chugu, y el dugu, la mayoria de las cuales se bailan en honor a los antepasados.

LAS DANZAS DE DIAS DE FIESTAS Estas se bailan en las épocas de las ferias patronales, la navidad, y semana santa, pero no todas las danzas tienen relación con las practicas europeas o cristianas. Otras danzas y canciones de estas épocas mas bien tienen su origen en practicas de África Occidental, las cuales los clubs de danzas de las mujeres Garífunas mantienen vivas.

Dentro de estas se destacan las danzas navideñas que se bailan durante toda la epoca navideña. Estas incluyen el ciclo de danzas de "John Canoe" ademas de otras danzas tradicionales y practicas cristianas. Esta provoca que haya una abundante temporada de danzas diversas.

Bailes y Danzas[editar]

Las investigaciones culturales y étnicas hondureñas, reflejan la existencia de las presentes bailes y danzas folklóricas:

  • La Tusa
  • Cachazas con Leche
  • El Trompezón
  • La Estaca
  • La Lima
  • El cascareño
  • La Campesina
  • Arranca Terrones de nueva esperanza
  • Frente a La Guatalera
  • La Polka de las Rosas
  • El sueñito
  • La Polka Corrida(brisas del aire)
  • El Fichas
  • Los Lirios o Danzaon
  • Tat-Sap (De origen Misquito, fue hecha famosa por las cadenas nacionales durante la crisis política del 2009)
  • La pieza del indio
  • El palito verde
  • Polka markada
  • El regalito
  • Zapateado paceño
  • La Peineta
  • Macheteado musical
  • El perreo

Bailes y Danzas por Grupos Étnicos[editar]

Bailes y Danzas de Origen Lenca

Gráfica Popular de "El Baile del Garrobo" por Arturo Sosa para el CCET.
  • El Baile del Garrobo
  • Baile de las Coronas
  • El Baile de los moreno chico
  • El Baile de los HUEVOS
  • El Baile del Bandereo
  • El Baile de los Diablitos

Bailes y Danzas Garífunas

  • Punta
  • Parrandas
  • Mascarones
  • El barreño
  • El Sueñito

== FoDAVID ADOLFO FLORES VALLADARES. Ha sido siempre un bailarín de primerísimo rango, actualmente es considerado como uno de los mejores investigadores folklóricos en nuestro país. La crítica nacional e internacional lo definen como el mejor director y coreógrafo en cuanto a lo que es el folklore de su país; Pero su arte junto con sus investigaciones va más allá del baile y es trascendente el conjugar en sí mismo una preparación fecunda y derivarse de él una serie de manifestaciones creativas, ejercidas todas ellas en forma profesional y no solamente conservarlas en teoría, de lo cual resulta una permanente actividad de relevante éxito. David Flores en su danza combina todos los elementos musicales, melodía, ritmo, armonía, etc. y los mezcla maravillosamente junto con la expresión corporal para así formar los más refinados matices, logrando de la danza folklórica Hondureña lo hasta ahora no realizado. Cuando la danza es tomada en forma rudimentaria David Flores, basado en la investigación realiza un estudio a conciencia y agregándole su estilo personalísimo la convierte en un tipo de danza SUI GENERIS, con personalidad propia, que le han valido los más fidedignos elogios de tan diversos públicos y críticos. Además, ha recibido manifiesto testimonios de reconocimiento a su creativo arte, afirmando “que es una nueva forma de expresión artística en la danza Folklórica Hondureña”. Pero además David Flores se ha presentado con su grupo Folklórico en diversas partes del mundo como norte América. Centro y sur América, y Europa. Largo seria describir tantas giras por todo el territorio Nacional y el Mundo pero aquí en su país natal ha tenido sus mejores momentos artísticos en base a sus relevantes cualidades y por llevar en alto el nombre de Honduras por todas partes del mundo donde actúa con su grupo “ZOTS”. En todos los lugares que se presenta es reconocido como uno de los más destacados artistas internacionales.

David Flores, en cuanto a la danza folklórica Hondureña ha sido un AUTO DIDACTA, por carecer de escuelas en este ramo; Comienza su carrera artística en 1978 como bailarín del cuadro de danzas en el Instituto Técnico Honduras, posteriormente en 1979 pasa a formar las filas del “Cuadro Nacional de Danzas Folklóricas de Honduras”, de la Secretaria de Cultura y Turismo, luego se convierte en director del mismo llevando a este grupo a su gran época de oro donde cobra la danza Hondureña mayor apoyo y entusiasmo por sus investigaciones realizadas y la pronta puesta en escena de ellas, además, David se convierte en director del Departamento de Folklore Nacional y unifica la danza folklórica hondureña sistematizando y creando la didáctica en la danza folklórica para su pronta divulgación, esto lo logra al crear los Congresos didácticos para la unificación y divulgación de la danza folklórica.

Luego pasa a formar las filas del Instituto Hondureño de culturas Autóctonas y populares de la Secretaría de Cultura Artes y Deportes como investigador en donde realiza estudios más profundos de la danza de los grupos étnicos de nuestro país.

Ha dirigido y organizado varios grupos Folklóricos en todo el largo y ancho del territorio Hondureño así mismo ha impartido innumerables cursos de danza y cultura popular, dentro y fuera del territorio hondureño.

Es además creador de las últimas modalidades innovadoras en enseñar la danza folklórica de nuestro país: los congresos didácticos para la unificación y divulgación de la danza folklórica hondureña, los laboratorios y clínicas de la danza folklórica hondureña, y el maestro virtual de la danza folklórica hondureña. En el año 2010 regresa de nuevo a las filas del cuadro nacional de danzas folklóricas de honduras y retoma de nuevo los congresos didácticos de la danza, actualiza la nueva clasificación de las danzas folklóricas de nuestro país y re orienta las bases para los concursos de los festivales y competencias folklóricas distritales, regionales y nacionales de nuestro país y crea las bases para los concursos de las rondas infantiles. Ha escrito varios libros como son: 1. Evolución histórica de la danza folklórica Hondureña 2. Historia del vestuario folklórico de honduras. 3. I Congreso didáctico para la unificación y divulgación de la danza folklórica hondureña. Enero del Año 1991. 4. II Congreso didáctico para la unificación y divulgación de la danza folklórica hondureña. Enero del Año 1992. 5. III Congreso didáctico para la unificación y divulgación de la danza folklórica hondureña. Enero del Año 1993. 6. IV Congreso didáctico para la unificación y divulgación de la danza folklórica hondureña. Enero del Año 2011. 7. V Congreso didáctico para la unificación y divulgación de la danza folklórica hondureña. Año del 2012. 8. VI Congreso didáctico para la unificación y divulgación de la danza folklórica hondureña. Enero del Año 2013 9. Manual del instructor del V Congreso didáctico para la unificación y divulgación de la danza folklórica hondureña. Año de 2012. 10. Guía turística del Corredor Trujillo Olancho, escrito para el Instituto de Antropología e Historia. Año de 2007. 11. Manual de las artesanías de Honduras 12. Manual del vestuario y accesorio de las danzas 13. Manual técnico de la danza Hondureña 14. Manual del primer laboratorio y clínica de la danza folclórica Hondureña. Año de 1998. 15. Manual del maestro virtual de la danza folklórica Hondureña. Año 2005. 16. Manual de la gastronomía de Honduras 17. Monografías de las danzas hondureñas. 18. Manual de las coreografías de la danza Hondureña, y otros. 19. Cuatro fascículos para la revista Mi País de diario el Heraldo sobre el la historia del vestuario folklórico de honduras..

  • Erik Leonidas Martinez Presidente del CIOFF (Consejo Internacional de Organizaciones de Festivales de Folclore y de las Artes Tradicionales) en Honduras, impulsor de la proyeccion del folclore de Honduras a nivel mundial y Director artístico Zorzales de Sula, uno de los mayores promotores culturales de Honduras.
  • Henry Leonel Andino (Investigador y Recopilador de danzas como "El corridito", "El Corrido de Don Juan", "La Polka de Apakunka" y "El baile del Junquillo", Director del Grupo Yaxall de Honduras.)
  • Licenciado Diógenes Orlando Álvarez Rodas (Coreógrafo e Ivestigador)Danzas como Los Lirios, El Danzón y La Campesina entre otras).
  • Doctor Jesús Aguilar Paz (música y costumbres folclóricas).
  • Jesús Muñoz Tábora (director del departamento del Folclore Nacional en los 80's)[3]
  • Jorge Montenegro (Recopilación de cuentos y leyendas nacionales).
  • Luis Castellón (Recopilo Danzas como: "Destrocon", "Polca del plato", entre otras).
  • Profesor Pompilio Ortega.
  • Rafael Rubio.
  • Tania Pinto de Moran (Folcloróloga Nacional)
  • Wilberto Bonilla (Recopilo Danzas como: "La pulgita", "Arranca terrones de Nueva Esperanza", "Peineta", entre otras).

Véase también[editar]

PEEERRR

Referencias[editar]

  1. Minasdeoro.info, Historias y Leyendas.
  2. Adolfo Flores, David. Historia del Vestuario Folklorico de Hondura. 
  3. Carlos Molina. «Jesús Muñoz Tábora y otros folkloristas catrachos». Consultado el 7 de septiembre de 2012.

Enlaces Externos[editar]