El paciente inglés

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The English Patient
Título El paciente inglés
Ficha técnica
Dirección
Ayudante de dirección Steve E. Andrews
Dirección artística Aurelio Crugnola
Producción Saul Zaentz
Steve E. Andrews
Scott Greenstein
Bob Weinstein
Harvey Weinstein
Paul Zaentz
Diseño de producción Stuart Craig
Guion Michael Ondaatje (guion)
Anthony Minghella (screenplay)
Música Gabriel Yared
Sonido James Austin
Fotografía John Seale
Montaje Walter Murch
Vestuario Ann Roth
Gary Jones
Efectos especiales Vince Abbott
Protagonistas Ralph Fiennes
Kristin Scott Thomas
Juliette Binoche
Willem Dafoe
Naveen Andrews
Colin Firth
Julian Wadham
Jürgen Prochnow
Kevin Whately
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País(es) Reino Unido
Estados Unidos
Año 1996
Género Romance, Drama, Guerra
Duración 162 minutos
Idioma(s) Inglés
Alemán
Italiano
Árabe
Compañías
Productora Miramax
Distribución Miramax
Presupuesto $27 millones[1]
Recaudación $231 976 425[1]
Braveheart Óscar 1996 Titanic
Ficha en IMDb
Ficha en FilmAffinity

El paciente inglés es una película de cine británica de 1996 dirigida por Anthony Minghella. Está basada en la novela del mismo título de Michael Ondaatje y ambientada durante la Segunda Guerra Mundial.

Fue la película más premiada en la gala de los Premios Óscar de 1996 con un total de 9 estatuillas de 12 candidaturas.

Argumento[editar]

La película está ambientada en la Segunda Guerra Mundial y cuenta la historia de un hombre gravemente quemado, a quien solo se conoce como «el paciente inglés», que está siendo atendido por Hana (Juliette Binoche), una enfermera franco-canadiense en un monasterio italiano abandonado. El paciente es reacio a revelar información personal, y sólo a través de una serie de flashbacks se puede tener acceso a su pasado. Poco a poco se revela que él es en realidad un cartógrafo húngaro, el conde László Almásy (Ralph Fiennes), que estaba haciendo un mapa del desierto del Sáhara, y cuyo romance con una mujer casada, Katharine Clifton (Kristin Scott Thomas), en última instancia le llevó a su situación actual. A medida que el paciente recuerde más, David Caravaggio (Willem Dafoe), un ex operativo del servicio de inteligencia canadiense y formado como ladrón, llega al monasterio. Caravaggio perdió sus pulgares mientras era interrogado por un oficial del ejército nazi, y poco a poco se pone de manifiesto que se trataba de las acciones del paciente las que habían acarreado su tortura. Además de la historia del paciente, la película dedica tiempo a Hana y su romance con Kip (Naveen Andrews), un zapador indio de origen sij en el ejército británico. Debido a los diversos acontecimientos de su pasado, Hana cree que cualquiera que se acerca a ella es probable que muera, y la posición de Kip como desactivador de bombas, hace que su romance esté lleno de tensión.

En la primera fase, ambientada en la década de 1930, el conde húngaro de la baja nobleza Laszlo de Almásy es co-líder de una expedición arqueológica y topográfica de la Real Sociedad de Geografía en Egipto y Libia. Él y su compañero inglés Madox son académicos de corazón y deben desarrollar sus labores en medio de las turbulencias políticas europeas. En el inicio de la película el matrimonio de los Clifton, Geoffrey (Colin Firth) y Katherine se unen a la expedición proporcionando un generoso aporte económico y animando bastante el espíritu del grupo. El Conde se queda prendado de la hermosa y refinada Katherine. Como Geoffrey está a menudo lejos del grupo en otros asuntos, un affair surge. Los últimos meses antes del comienzo de la guerra traerá un gran logro arqueológico: el descubrimiento hecho por el conde de la "Cueva de los Nadadores", una antigua cueva subsahariana decorada con "figuras de natación", pinturas que datan de tiempos prehistóricos. En esta parte de la película el romance entre Katherine y el conde se desarrolla en toda su plenitud, pero luego se desvanece aparentemente. Katherine se siente culpable por su infidelidad, mientras que el Conde muestra una racha de celos junto con un desequilibrio que luego le persigue.

El otoño de 1939 y la guerra lleva toda excavación en la cueva a su fin, y a Madox y al Conde a ir por caminos separados. Geoffrey Clifton mientras tanto ha descubierto el affair de su esposa, y busca una venganza repentina y dramática: un accidente con su avión, con Katherine a bordo, en el campamento del conde en el desierto. El accidente mata a Geoffrey en el acto, hiere gravemente Katherine, y a pesar de que intenta acabar con la vida del conde, no lo logra. Almasy se las arregla para llevar a Katherine al refugio de la cueva de los nadadores, la deja con comida, agua, una linterna y una hoguera, y luego comienza su abrasador viaje de tres días a pie a la ciudad más cercana en busca de ayuda. La ciudad está en manos del ejército británico, y el Conde, aturdido y deshidratados, con su nombre no inglés, no es capaz de explicar de forma coherente a los funcionarios el accidente de avión y la difícil situación de Katherine. En su lugar, pierde los estribos durante el interrogatorio, por lo que lo meten en la cárcel militar. Él es enviado encadenado a un tren hacia el norte de Bengasi, se escapa, se encuentra detrás de las líneas de África Korps y rápidamente negocia cambiar sus mapas del desierto con los alemanes por gasolina para la avioneta de Madox, un De Havilland Tiger Moth, que había dejado cerca del lugar de su expedición arqueológica. En el momento en que regresa a la cueva, Katherine está muerta, y el conde lo está del todo, menos en un sentido físico. Se las arregla para colocar el cuerpo de Katherine en el avión y despega. Confundiendo el Tiger Moth con un avión de reconocimiento de la RAF, un batería alemán antiaéreo dispara y derriba en el desierto el avión que Almasy pilota. Aunque horriblemente quemado, aún vive, y es rescatado por miembros de la tribu beduina.

La segunda fase de la película se traslada a Italia y los últimos meses de la guerra. El conde ya es un paciente inválido, y totalmente dependiente en ese momento de la morfina y el cuidado de su enfermera franco-canadiense Hana, separada de su unidad médica y establecida en un monasterio italiano, maltratado pero hermoso. Ese lugar se convierte en el punto focal de los hilos argumentales, más algunos nuevos y algunos sin terminar de la fase del norte de África, con temática en torno al amor, el azar y el telón de fondo de la guerra. Hana ha visto a un novio y a una amiga enfermera morir en la campaña de Italia, y se pregunta si su relación con un teniente británico-indio romperá su ciclo de amor y de dolor o si simplemente continuará. Un visitante de la villa, llamado Caravaggio está buscando al conde desfigurado que él cree que juega un papel en su maltrecha época en Egipto y Libia. Pero Caravaggio, sin darse cuenta, tropieza con los restos del triángulo amoroso Conde-Katherine-Geoffrey, entre 1940-42. Ha perdido los dos pulgares en un interrogatorio horrible a manos de los nazis, y desde entonces ha perseguido y matado a los que él considera responsables de su destino. Él cree que el conde era parte de una red de espionaje e intriga en el desierto, y sabe que negoció mapas con los alemanes. Caravaggio se enfrenta al conde con la noticia del suicidio de Madox, y postula que el conde mató a los Cliftons. Sólo un completo relato en la villa sobre el accidente de los Cliftons y el trato del conde de los mapas con los alemanes para recuperar a Katherine, lleva a Caravaggio a la comprensión y el perdón. Hana, también, encuentra reconciliación al final de la película. Su lugarteniente sobrevive a un encuentro con la muerte en el último día de la guerra y la esperanza en el amor vuelve a surgir. El conde pide, y muere de, una sobredosis de morfina a manos de Hana.

Una de las escenas más memorables sitúa a Hana iluminando mediante una antorcha unos frescos de una capilla. Este ciclo de frescos Leyenda de la cruz están en la capilla Bacci de la Basílica de San Francisco, en Arezzo, Toscana, Italia; y fueron pintados por Piero della Francesca. El film fue grabado en los países de Túnez e Italia.

Premios[editar]

Fecha Premio Categoría Receptor(es) Resultado
1997 Premios Óscar[2] Mejor película Ganadora
Mejor director Anthony Minghella Ganador
Mejor actriz Kristin Scott Thomas Nominada
Mejor actriz de reparto Juliette Binoche Ganadora
Mejor actor Ralph Fiennes Nominado
Mejor guion adaptado Anthony Minghella Nominado
Mejor banda sonora original (drama) Gabriel Yared Ganadora
Mejor fotografía John Seale Ganadora
Mejor dirección artística Stuart Craig, Stephenie McMillan Ganadora
Mejor montaje Walter Murch Ganadora
Mejor sonido Walter Murch, Mark Berger,
David Parker, Christopher Newman
Ganadora
Mejor diseño de vestuario Ann Roth Ganadora
1997 Premios BAFTA[3] Mejor película Ganadora
Premio David Lean a la mejor dirección Anthony Minghella Nominado
Mejor actor Ralph Fiennes Nominado
Mejor actriz Kristin Scott Thomas Nominada
Mejor actriz de reparto Juliette Binoche Ganadora
Mejor guion adaptado Anthony Minghella Ganador
Mejor fotografía John Seale Ganadora
Premio Anthony Asquith a la mejor banda sonora Gabriel Yared Ganadora
Mejor diseño de vestuario Ann Roth Nominada
Mejor sonido Walter Murch, Mark Berger,
David Parker, Christopher Newman
Nominada
Mejor montaje Walter Murch Ganadora
Mejor diseño de producción Stuart Craig Nominada
Mejor maquillaje Fabrizio Sforza, Nigel Booth Nominada
1997 Berlinale[4] Oso de oro Nominada
Oso de plata a la mejor actriz Juliette Binoche Ganadora
1996 Boston Society of Film Critics[5] Mejor fotografía John Seale Ganadora
1997 British Society of Cinematographers[6] Mejor fotografía John Seale Nominada
1997 Chicago Film Critics Association[7] Mejor actriz Juliette Binoche Nominada
Mejor fotografía John Seale Ganadora
1997 Premio Chlotrudis[8] Mejor actriz de reparto Juliette Binoche
(junto con Mary Tyler Moore)
Ganadora
Mejor actor de reparto Naveen Andrews Nominado
1998 Premios César[9] Mejor película extranjera Nominada
1997 Premios del Cine Europeo[10] [11] Mejor película Nominada
Mejor actriz Juliette Binoche Ganadora
Mejor fotografía John Seale Ganadora
1997 Florida Film Critics Circle[12] Mejor fotografía John Seale Ganadora
1997 Globos de Oro[13] Mejor película (drama) Ganadora
Mejor director Anthony Minghella Nominado
Mejor actor Ralph Fiennes Nominado
Mejor actriz Kristin Scott Thomas Nominada
Mejor actriz de reparto Juliette Binoche Nominada
Mejor guion Anthony Minghella Nominado
Mejor banda sonora original Gabriel Yared Ganadora

Referencias[editar]

  1. a b The English Patient (1996) – Weekend Box Office Results. Box Office Mojo. Retrieved January 14, 2011.
  2. «The 69th Academy Awards (1997)» (en inglés). The Academy of Motion Picture Arts & Sciences. Consultado el 18 de agosto de 2011.
  3. «Film Nominations 1996» (en inglés). BAFTA. Consultado el 18 de agosto de 2011.
  4. «Prizes & Honours» (en alemán, inglés). Berlinale. Consultado el 18 de agosto de 2011.
  5. «BSFC past winners» (en inglés). BSFC. Consultado el 18 de agosto de 2011.
  6. «BSC Best Cinematography Award» (en inglés). British Society of Cinematographers. Consultado el 18 de agosto de 2011.
  7. «9th Annual Chicago Film Critics Awards» (en inglés). Chicago Film Critics Association. Consultado el 18 de agosto de 2011.
  8. «1997, 3rd Annual Awards» (en inglés). Chlotrudis Society. Consultado el 18 de agosto de 2011.
  9. «23ème cérémonie des César» (en francés). César du cinema. Consultado el 18 de agosto de 2011.
  10. «1997 - The winners» (en inglés). European Film Academy. Consultado el 18 de agosto de 2011.
  11. «1997 - The nominations» (en inglés). European Film Academy. Consultado el 18 de agosto de 2011.
  12. «FFCC Award Winners» (en inglés). Florida Film Critics Circle. Archivado desde el original el 2012-06-28. Consultado el 18 de agosto de 2011.
  13. «The English Patient» (en inglés). HFPA. Consultado el 18 de agosto de 2011.

Enlaces externos[editar]