Cumbia villera

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Cumbia villera
Orígenes musicales Cumbia Argentina, Chicha
Orígenes culturales Villas miseria del Gran Buenos Aires, Argentina
Instrumentos comunes Teclado, keytar, güira, teclados, tumbadoras, trompeta, saxofón, acordeón, bongós, guitarra, bajo, batería, y timbales, entre otros.
Popularidad Muy alta desde su inicio en 1998 hasta mediados de la década del 2000, luego bajó levemente pero sigue muy vigente y es muy popular en la clase baja argentina, uruguaya y chilena, se difundió a gran parte de Latinoamérica.
Fecha de origen Fines de la década de 1990 en Argentina

La cumbia villera es un género musical derivado de la cumbia originado en Argentina a fines de los años 1990. A su vez ha dado origen a la subcultura o tribu urbana de los cumbieros.

Características e historia[editar]

Pablo Lescano (vocalista-tecladista y fundador de Damas Gratis) con su keytar, uno de los instrumentos simbólicos de la cumbia villera. A dicho instrumento también se lo conoce como "teclado-guitarra".

La cumbia villera es una corriente de la cumbia argentina cuyas bandas y cantantes en sus letras abordan frecuentemente temáticas relacionadas al sexo, las drogas, el alcohol y la delincuencia.

El calificativo de villera se refiere (tanto en femenino como en masculino) a los habitantes o a cualquier cosa (en éste caso un estilo de cumbia) que provenga de las villas miseria (denominación que reciben en el país los asentamientos informales conformados en su gran mayoría por viviendas precarias) y también a las personas de clase baja en general, ya que, en sus comienzos, la mayoría del público y los propios músicos de ésta corriente eran habitantes de distintas villas del Gran Buenos Aires. Si bien el calificativo es usado en forma peyorativa por aquellos que pertenecen a otras clases sociales, ha sido apropiado por muchos habitantes de las villas, quienes lo utilizan como distintivo de pertenencia y hasta orgullo, pero sólo cuando es usado por un miembro del mismo grupo social (en forma similar a la expresión inglesa nigger).

La cumbia villera tuvo su origen a fines de la década de 1990 en barrios humildes de la zona norte del Gran Buenos Aires, extendiéndose hacia el resto del país en los siguientes años (aunque Buenos Aires y su área metropolitana siempre se mantuvieron como epicentro del movimiento).

Los Wawancó y Cuarteto Imperial, bandas originarias de Colombia, fueron las precursoras de la cumbia en Argentina, en los años 1960, donde consiguieron tener éxito y sirvieron de influencia para las bandas de origen argentino que entonces se fueron formando desde esa misma década, especialmente en la provincia de Santa Fe (desarrollándose allí la cumbia santafesina) y en el noroeste del país (donde se desarrolló la cumbia norteña). Con la constante migración interna argentina (producida principalmente desde la década de 1940) de habitantes del interior del país (en Argentina se denomina interior a cualquier territorio fuera de la ciudad de Buenos Aires y su área metropolitana, como así también en cada provincia se denomina de la misma manera a cualquier lugar que esté fuera de la capital provincial y la/s ciudad/es más poblada/s -en caso de que ésta/s tenga/n una población similar o superior a la de la capital provincial-) hacia Buenos Aires y el Gran Buenos Aires, la cumbia fue ganando popularidad en la capital argentina y sus alrededores (en el sur del área metropolitana la cumbia santafesina comenzó a tener buena popularidad desde los años 1970), así como también debido a la migración de población proveniente de Bolivia y Perú hacia todo el país (en esos países la cumbia desde hace tiempo estaba arraigada en amplios segmentos de la población).

En la década de 1990, marcada en el ámbito político por el neoliberalismo conservador del gobierno argentino (encabezado por el presidente Carlos Menem), la situación económica y social fue empeorando poco a poco hasta que en el año 2001 (desde 1999 el gobierno era encabezado por Fernando de La Rúa) se produjo una grave crisis que sumió a buena parte de la población del país dentro del índice de pobreza (en 2002 el mismo superaba el 50% de la población total). Ya desde mediados de los años 1990 los asentamientos informales (llamados villas de emergencia, villas miseria o simplemente villas) formados por población de escasos recursos económicos fueron creciendo de manera notoria en los centros urbanos, así como también se dio un gran aumento de la delincuencia y la violencia callejera.

Desde fines de los años 1980 la cumbia había comenzado a ser el género más consumido en la clase baja argentina, incluso en la capital y sus alrededores, y en los '90 su popularidad siguió aumentando en todos los estratos sociales. Sin embargo, las letras de la cumbia argentina siempre fueron mayormente románticas o referidas a la vida cotidiana, y si bien desde hace tiempo habían canciones que abordaban temáticas como el sexo y el consumo de alcohol, no lo hacían utilizando un lenguaje vulgar o explícito. La lírica referida al alcohol y las fiestas se fue dando con mayor asiduidad en la década de 1990, donde tuvo especial injerencia Amar Azul, una de las bandas más exitosas de la época, aunque no habían canciones que llegaran a ser consideradas groseras, pero músicos salidos de dicha banda formaron al poco tiempo las tres bandas pioneras en la cumbia villera: Guachin, en 1998, Pala Ancha, en 1999, y Flor de Piedra en el mismo año (si bien en Flor de Piedra no había ningún integrante que haya estado en Amar Azul, la banda fue formada y producida por Pablo Lescano -sin que llegara a formar parte-, ex tecladista de la misma). Otras bandas formadas en 1999 fueron Canto Negro, Grupo Kalu, Yerba Brava y Sipaganboy.

Sin embargo, todavía no recibía el nombre de cumbia villera. Flor de Piedra autodenominaba como cumbia cabeza -tal es el nombre de una de las canciones de su primer disco, producido en 1999- a su estilo de cumbia (el término cabeza deriva del término peyorativo cabecita negra, aunque en ocasiones los estigmatizados como cabezas se afirman con dicho término y lo toman como motivo de orgullo e identidad), mientras que Pala Ancha y Sipaganboy lo denominaban cumbia callejera -nombre del primer disco de Pala Ancha, producido en el año 2000-. En el año 2000 comienza su carrera El Indio y edita su primer disco, llamado Cumbia de barrio. Éstos términos ya eran usados desde hace algunos años para caratular al estilo de rock and roll (rock barrial, rock cabeza, punk barrial, punk cabeza, etc.) de bandas como Ratones Paranoicos, Flema, 2', Attaque 77, La Renga, Bersuit Vergarabat, Viejas Locas, Jóvenes Pordioseros, etc., y de hecho ya en los '70 había un estilo de punk denominado street punk (punk callejero en inglés), más adelante llamado oi.

El nombre de cumbia villera aparece en el año 2000 debido al nombre homónimo (Cumbia villera) del primer disco (y de una de las canciones del mismo) de Yerba Brava (cuyo vocalista provenía de Canto Negro), banda formada en 1999. En el año 2000 surgieron numerosas bandas (Damas Gratis -banda insignia del movimiento de la cual Pablo Lescano es vocalista y tecladista-, Mala Fama, Meta Guacha, etc.) que fueron caratuladas dentro del mismo estilo y en varios casos las mismas decían formar parte del mismo. Allí la cumbia villera comenzó a tener éxito comercial masivo y los medios de comunicación y la opinión pública de inmediato comenzaron a realizar agresivas críticas (en gran parte basado en el odio hacia la clase baja), lo cual no hizo más que acrecentar su fama y éxito (algo similar a lo ocurrido en la década de 1970 en Inglaterra con el punk rock). En los siguientes años surgieron numerosas bandas y solistas, entre los que destacan Pibes Chorros (la otra banda insignia de la cumbia villera), Los Gedientos del Rock, Altos Cumbieros, Supermerk2, Jalá Jalá, La Piba, Eh Guacho, La Base Musical, La Liga, etc.

Las canciones suelen relatar la vida en los barrios más pobres de Buenos Aires y el Gran Buenos Aires. En estas zonas la pobreza y deficiencias educacionales fueron aumentando gradualmente en los años 1990,[1] aumentando la marginalidad de muchos jóvenes de clase obrera que se encontraban en situación de desempleo. Las letras de cumbia villera suelen reflejar este hecho, relatando el estilo de vida de los jóvenes de ese estrato social, relacionada con el consumo de alcohol y drogas y el mantenimiento de relaciones sexuales promiscuas, y también en muchos casos con la delincuencia (las canciones que incurren en esa temática suelen glorificarla).[2]

La corriente comenzó a percibir grandes transformaciones hacia el año 2004, debido a la censura que ya en 2002 recibieron las canciones que usaran lenguaje vulgar o contuvieran letras explícitas. De esta manera las canciones con letras más crudas dejaron de ser difundidas de forma masiva y la propia industria musical comenzó a producir bandas y cantantes (los cuales eran tomados a través de castings) más comerciables con canciones cuyas temáticas estuvieran más alejadas de líricas relacionadas a la vida marginal. Cabe destacar que muchas de las nuevas bandas y cantantes no solían escribir sus letras, de manera que eran los productores quienes las inventaban y en muchos casos simplemente recurrían a hacer covers. De esa manera las bandas de cumbia villera se volcaron a hacer canciones menos agresivas o bien se disolvieron, ocasionando que la corriente tuviera un gran declive. También se dieron casos de bandas (como Pibes Chorros o Yerba Brava) donde los productores, quienes eran propietarios de los nombres de las bandas, reemplazaron a los antiguos músicos por oponerse a los cambios, y en su lugar colocaron a otros, manteniendo el mismo nombre pero con una conformación diferente. Si bien la cumbia siguió teniendo un éxito comercial masivo, las nuevas bandas eran consideradas parte de la cumbia villera meramente por su sonido y no por sus letras, que dejaron de ser explícitas en la mayoría de los casos, por lo cual muchos ya no consideraban villeras a las nuevas bandas y solistas.

A éste fenómeno lo acompañó la progresiva mejora económica y social de Argentina, lo cual hizo que la cumbia villera pasara a ser ampliamente consumida incluso por la clase media como música festiva, debido también al ablandamiento de la lírica. Esto hizo que para las nuevas bandas y artistas ya no fuera importante dar una imagen villera, sino que se focalizó más en la diversión y la festividad, relacionadas también con el sexo, el alcohol y las drogas blandas, pero de forma menos agresiva.

Con la cumbia villera nació la tribu urbana (o subcultura) de los cumbieros (cabe aclarar que con el término "cumbiero" también se denomina a cualquier oyente o fanático de cumbia más allá de pertenecer o no a la subcultura mencionada), los cuales son seguidores de las bandas de la corriente y en su gran mayoría pertenecen a la clase obrera. Su vestimenta en un principio tenía cierto parecido a la de los rolingas (subcultura argentina originada a mediados de los años 1980 que influenció a los cumbieros en su forma de vestir y se relaciona a la afición a The Rolling Stones), aunque ligeramente más deportiva. El pelo se solía usar largo o medianamente largo, lo cual era común desde hace algunas décadas en la juventud urbana argentina, influenciada por las subculturas hippie, metalera y rolinga, que tuvieron una presencia significativa en las ciudades grandes del país desde los años 1960 (en el caso de los hippies, ya que las otras dos subculturas aparecieron en el país en los años 1980 -a fines de esa década los hippies comenzaron a disminuir notablemente-). Hacia mediados de los años 2000 la vestimenta pasó a ser más deportiva y ancha, y también se hizo más común el uso de pelo corto, todo ello influenciado por la subcultura hip hop, y a veces tiñéndolo de distintos colores, lo cual fue tomado de la subcultura punk. A fines de la misma década la vestimenta volvió a tener ligeros cambios y se hizo común el uso de ropa ancha pero más elegante y menos deportiva, esto debido a la mejora social que tuvo Argentina y a la gran incursión que hicieron los jóvenes de clase media en la cumbia villera. También se hizo común el uso de pequeñas crestas al ras del pelo (no levantadas con gel como suelen hacer los punks), a veces teñidas de amarillo.

Influencias[editar]

La "güira", otro símbolo de la cumbia villera.

Dentro de su composición musical, la cumbia villera toma algunos sonidos electrónicos de la cumbia sonidera, y el sonido del acordeón de una vertiente de la cumbia colombiana. En Argentina el acordeón diatónico se usa para tocar un género musical folclórico llamado chamamé; en la cumbia, en lugar del diatónico se utiliza el acordeón de teclado y pistones. Las bandas de cumbia peruanas y bolivianas de las décadas de 1970, 1980 y 1990 también fueron influyentes en el origen de la cumbia villera.

Las temáticas frecuentadas por la cumbia villera ya habían sido abordadas desde mediados de los '80 por las bandas de rock rolinga y rock barrial o rock chabón (incluido en esas categorías el también denominado punk barrial o punk cabeza argentino) en general pero de manera menos frecuente y a veces menos explícita. Esa corriente del rock and roll argentino tuvo una importante influencia en la cumbia villera, heredando ésta ciertos códigos de lenguaje y comportamiento, los cuales eran comunes en los jóvenes de clase baja, que en los '80 y '90 solían tener como música predilecta a ese estilo de rock and roll. Bandas como Ratones Paranoicos, Flema, 2', Attaque 77, Viejas Locas, Bersuit Vergarabat, La Renga, Sin Ley, etc., ya habían avanzado en líricas acerca del consumo corriente de bebidas alcohólicas y drogas, el sexo promiscuo, la identificación barrial (similar a la identificación o simpatía por un equipo de fútbol), la violencia callejera, la delincuencia y el odio hacia la policía y la burguesía, todo ello utilizando a veces un lenguaje vulgar y explícito. Bandas como Bersuit Vergarabat de hecho hicieron algunas canciones donde se mezclaron la cumbia y el rock and roll. En los años 2000 aparecieron varias bandas underground de punk que mezclan ese estilo con la cumbia.

El chamamé también tuvo influencia cultural y musical sobre la cumbia villera debido a la migración de población del nordeste argentino (de donde es originario) y Paraguay hacia Buenos Aires y alrededores, donde se relacionó con población proveniente de otras regiones del país y de países cercanos donde la cumbia ya estaba arraigada. En el chamamé hay ejemplos desde mediados del siglo XX de canciones que hablan de conflictos con la policía, borracheras y peleas, aunque la lírica suele ser más poética. Existen desde hace algunas décadas además bandas que fusionan cumbia y chamamé, como Los Caú, Los Dioses del Chamamé y Los Caté. Mala Fama, importante banda de cumbia villera, tiene una canción de chamamé.

El rap es otro género que influenció fuertemente a la cumbia villera principalmente desde lo cultural, aunque hay bandas que mezclan cumbia con rap (como Bajo Palabra, banda de rap que en la mayoría de sus canciones lo suele fusionar con algo de cumbia).

El reggae y el ska son géneros en los que incursionaron bandas de cumbia villera como Damas Gratis, Flor de Piedra, Mala Fama y Los Gedientos del Rock, entre otras, generalmente mezclándolo con cumbia. También hay bandas y solistas de reggae (como Fidel Nadal) que han hecho canciones donde lo mezclan con cumbia. En el ska, el ejemplo más importante es el de Los Auténticos Decadentes, banda que si bien está etiquetada dentro del ska, tiene canciones de muchos otros géneros (bolero, cuarteto, cumbia, pop, etc.), y ya desde un comienzo tuvo algunas canciones de cumbia. De hecho es una banda muy popular en Argentina en todos los estratos sociales, y algunas de sus canciones tienen temáticas ''groseras'' pero hechas de manera humorística. Ésta banda fue otra de las que tuvo influencia clara en la cumbia villera con su tan característica mezcla de géneros musicales populares en el país y especialmente en la clase obrera. Otras importantes bandas de ska que hicieron canciones de cumbia son Los Fabulosos Cadillacs y Dancing Mood.

El cuarteto tiene una influencia indirecta. Es un género originado en Argentina, en la provincia de Córdoba, y llegó a Buenos Aires también a través de migraciones internas. Ya en la década de 1980 hay ejemplos de canciones que mezclaban cumbia y cuarteto en bandas que posteriormente influyeron en la cumbia villera.

Las influencias del tango y de la milonga también son indirectas puesto que ya son parte de la cultura argentina (en el caso del tango especialmente de la cultura de Buenos Aires y alrededores) desde hace décadas. La influencia del candombe también llega a la cumbia villera y a través de la murga (celebración similar a un carnaval -aunque más pequeña- donde se usa de música al candombe, así como en los carnavales de Brasil se usa de música a la samba), festividad tradicional de Buenos Aires (especialmente en los barrios humildes). Yerba Brava y Los Gedientos del Rock son bandas que tienen canciones donde mezclan cumbia y candombe.

El reguetón tuvo una influencia musical en la cumbia villera desde fines de la década del 2000. Si bien la mayoría de las bandas que utilizan sonidos tomados del reguetón no son de cumbia villera, bandas de ese movimiento que actualmente son importantes, como La Liga, lo hacen.

La música electrónica desde los primeros años de la cumbia villera comenzó a hacer notar su influencia. Bandas como Damas Gratis y Eh Guacho solían presentar remixados de sus propias canciones, en donde colocaban múltiples sonidos y efectos de la música electrónica. El pop comenzó a tener influencia a partir de fines de los años 2000, lo cual es evidente en el sonido de solistas que en los últimos años fueron los más exitosos de la cumbia villera, como El Dipy y Mc Caco.

Bandas y solistas argentinos de cumbia villera[editar]

Difusión al extranjero[editar]

Las grabaciones de cumbia villera han llegado a diversos países del sur del continente y México. Se ha llegado a difundir en países como: Uruguay, Chile, Paraguay, Bolivia, México, Colombia. Dado que el estilo cumbia en general se ha extendido por toda Latinoamérica, no es fácil determinar las fuentes e influencias del sonido específico de un país, por lo que es más razonable hablar de un fenómeno cultural de influencias mutuas y entrecruzadas.

Es importante destacar que si bien todos estos países hablan español, el vocabulario local varía mucho, y en particular el utilizado por los grupos de cumbia villera Argentina puede resultar difícil y hasta incomprensible para habitantes de otros países, lo que limita sus posibilidades de éxito.

A México llegó por parte de las barras de fútbol y de ahí se extendió hacia algunas partes del país con un éxito limitado, aunque ha llegado a aparecer en programas de T.V. locales de Monterrey, Ciudad Juárez en una sola ocasión como promoción a través del grupo Damas Gratis y sus CD se venden en poco volumen en las principales tiendas del país como Sanborns y Mixup por importación y realiza conciertos en sectores populares del oriente y norte de la Ciudad de México, además, recientemente el grupo musical veracruzano Super Lamas ha editado un CD bajo el sello Universal "Super Lamas, cumbias con sabor villero".

Otro grupo de cumbia villera al estilo mexicano que dio una vuelta a la generación musical villera en México es Cumbia Zero grupo el cual nacido en 2007 en Ciudad Nezahualcoyótl dio gran éxito con su canción "Ya pasará", este grupo de diez integrantes mezcló una combinación de líricas de amor y desamor con la música y sonidos actuales, y sigue sonando en las estaciones de radio. Es uno de los pocos grupos de cumbia Villera aún vigentes en México.

En el caso del Paraguay, y ejemplificando las influencias mutuas mencionadas anteriormente, cabe mencionar que por muchos años la banda de cumbia más popular de la Argentina fue Los Wawancó, de origen indeterminado, y de un estilo mucho menos agresivo que la cumbia villera. La influencia de grupos como Los Wawancó se extiende hasta hoy en la cumbia santafesina, de estilo romántico (la provincia Argentina de Santa Fe está culturalmente cercana al Paraguay). La moderna cumbia villera ingresó al Paraguay a través de las distintas emisoras locales y del flujo constante de paraguayos a la Argentina, los primeros grupos en tocar y grabar cumbia villera fueron: "Tornado", "Grupo Rebeldes" y "Cómplic´s", quienes ya incluían este estilo en sus repertorios y grabaciones de promoción, luego llega el grupo que impuso definitivamente la Cumbia villera en paraguay se denominó Máximos Cumbieros, cuyo vocalista presentaba un acento porteño para entremezclarse con los demás grupos argentinos, posteriormente surgieron nuevas agrupaciones a tal punto de que un grupo de rockeros de la alta sociedad asunceña cambió de estilo musical, del rock a la cumbia introduciéndose al mercado musical paraguayo con la frase, "desde Jujui" que tuvo una repercusión, la agrupación se denominó Los Kchiporros. Otros grupos de cumbia villera en Paraguay: El Aguante, Zona 10, CumbiaJuan, Cafe caliente, Remixero, El Bache, Los Qranderos, entre otros.

Cumbia villera en Bolivia[editar]

Ésta corriente ingresó a Bolivia en el año 2000 con la irrupción en el mercado de los grupos: Flor de Piedra, Damas Gratis, Mala Fama y Yerba Brava; pero llega a su auge el 2004 con los grupos La Base Musical, América Brass, Agrupación Nicotina (de Bolivia) y otros, gracias a las recopilaciones de éxitos de cumbia andina de los años ochenta.

A partir del año 2006, en Bolivia este subgénero se dividió en dos corrientes una la "Clásica Cumbia Villera Argentina" y el "Villero Paceño" o también conocido popularmente como "Villero Chicha", que surgió a raíz de la fusión del primero con la Cumbia Sureña.

Cumbia villera en Uruguay[editar]

En Uruguay los grupos de cumbia villera son, 100%, Leo Pacheco y Enzo Arias, La Clave, Cumbia Pa Bailar, La PBC, El Quinto Pabellón, etc. El género más popular en Uruguay es la Plena, entre sus principales exponentes se encuentran Gerardo Nieto, Bola 8, Karibe con K, Denis Elias, Rolando Paz, Alex Stella, La Cumana, Martin Quiroga, La KGB, L'Autentika, Damián Lescano, entre otros. En el año 2009 alcanzó un gran éxito la cantante argentina Jackita La Zorra, la cual motivo a las adolescentes que no se dejen llevar por el machismo y se puedan auto-valorar (aunque alguna de sus letras dicen a veces lo contrario) pero eso revoluciono en las mujeres jóvenes.

Su hermano Marito (el cual paso por varios nombres: El Sarna, Marito y ahora es Marito Tres), otro cantante conocido y muy exitoso en ese tiempo. Los más conocidos en Uruguay son Leandro Pacheco y Enzo Arias que tenían su grupo llamado Los Mega Turros.

Cumbia villera en Chile[editar]

Los primeros 2 grupos de cumbia villera en Chile fueron Furia Latina quien transformo su estilo de SOUND a VILLERA en el 2001. Y en el 2002 grabaron su primer disco en argentina que se llama la danza de la pobla. Detrás de ellos en ese mismo año salio Buena Huacho que ganaron un concurso radial el cual consistía en grabar un disco completamente gratis y sonarían en la radio también, todo esto fue gracias al consorcio musical de Chile. Luego surgió el grupo Súper Cumbieros de un concurso en el cual el grupo gano un proyecto del gobierno llamado "La cultura del pueblo", con la mayoría de sus temas covers en sus discos fue uno de los favoritos que más tarde y de a poco bajo en popularidad, mientras que en Temuco ya habían salido varios grupos, entre ellos el grupo De Santana y de quien acompaño a Amar Azul en su show en la ciudad, Funa Guacha (que más tarde cambiaría su nombre a El Enganche, que aún ha seguido tocando por todo el sur de Argentina y Chile y también le ha ido bien), luego surgió el grupo Pasale Bala que ha sacado dos discos y si bien se ha ocupado de tocar en la región llegó a ser muy popular también estando siempre en los Shows más importantes. Con el tiempo fueron perdiendo popularidad y ya casi no están activas agrupaciones de este estilo. más tarde en todo caso salió el grupo La Tekla también con un disco, ya en la etapa del estilo donde ya no era tan popular.

Véase también[editar]

Referencias[editar]