Canon en Re mayor de Pachelbel

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El Canon (cuyo nombre completo es Canon y Giga en Re mayor para tres violines y bajo continuo, en el original alemán: Kanon und Gigue in D-Dur für drei Violinen und Basso Continuo) es la obra más conocida en la actualidad del compositor de música barroca alemán Johann Pachelbel.

Pachelbel escribió esta obra alrededor de 1680, siendo originalmente una obra de música de cámara para tres violines y bajo continuo; posteriormente se han realizado arreglos para una gran variedad de instrumentos y conjuntos. Originalmente, una giga en la misma tonalidad (re mayor) sigue al canon, pero esta última danza se ejecuta o graba con mucha menos frecuencia. El Canon es muy conocido por la progresión armónica de los instrumentos de cuerda, que lo han convertido en una de las piezas mas reutilizadas en la música popular contemporánea.

El Canon suele incluirse en compilaciones musicales con otras piezas de la época barroca junto con el Adagio de Tomaso Albinoni y el Aria de Johann Sebastian Bach; también se utiliza frecuentemente en las celebraciones de bodas.

Tabla de contenidos

[editar] Estructura

La versión original es interpretada por tres violines que tocan sobre la melodía del bajo. Al inicio, el bajo solo toca dos compases, que de acuerdo a la técnica del bajo continuo, se interpreta con el acorde. Al principio el primer violín ejecuta la primera variación. Al llegar al final, comienza la segunda variación, mientras que el segundo violín arranca con la primera variación. Al final de la segunda variación, el primer violín comienza la tercera variación, el segundo la segunda, el tercero la primera, y se sigue esa pauta. La complejidad de la estructura del Canon aumenta hacia la parte central de la pieza cuando las variaciones se van haciendo más complejas. Después, la pieza vuelve gradualmente a una estructura menos compleja. En total hay 28 variaciones. El Canon es relativamente simple y no utiliza, por ejemplo, aumentos o disminuciones del ritmo.

Los nueve primeros compases del Canon en re: los violines tocan el canon a tres voces por encima de la línea de bajo que interpreta el motivo central. Los colores se utilizan para indicar las variaciones individuales, de las que se ven aquí 3 de las 28.
Los nueve primeros compases del Canon en re: los violines tocan el canon a tres voces por encima de la línea de bajo que interpreta el motivo central. Los colores se utilizan para indicar las variaciones individuales, de las que se ven aquí 3 de las 28.

El nombre de Canon en Re mayor es relativamente inexacto porque la pieza no es estrictamente un canon sino, más bien, un chaconne o un passacaille (ver también pasacalle). Está basada, tanto armónica como estructuralmente, sobre un ostinato en la línea de bajo de dos compases:

El ostinato del Canon de Pachelbel

Este mismo ostinato se repite 28 veces. Los acordes de la pieza son: RE mayor (tónica), LA mayor (dominante), SI menor (tónica paralela), FA# menor (dominante paralela), SOL mayor (subdominante), RE mayor (tónica), SOL mayor (subdominante), LA mayor (dominante). La progresión de acordes es I V vi iii IV I IV V.

Esta secuencia o similares se pueden ver en otros cánones de música clásica. Mozart utilizó esa secuencia en un pasaje de La Flauta mágica (1791). Pachelbel pudiera haberse inspirado también de la secuencia que Haydn utilizó en su minueto para cuarteto de cuerdas op. 50 nº 2, compuesto en 1785. Sin embargo estos pasajes de Haydn y Mozart no concuerdan exactamente con el de Pachelbel, siendo ambos diferentes en los dos últimos compases.

[editar] El Canon de Pachelbel en la cultura popular

El Canon de Pachelbel es quizá la pieza que más variaciones y versiones tiene de la historia de la música. En un periodo muy corto al comienzo de los años setenta, pasó de ser una obra bastante oscura de música barroca a objeto cultural conocido universalmente por todo el mundo. Se ha interpretado en innumerables versiones, tanto utilizando las partituras y los instrumentos originales como adaptándola para otros instrumentos y otros géneros musicales, y este proceso parece no perder ímpetu.

La popularización de la pieza a gran escala comenzó con la publicación de dos grabaciones que contenían la pieza en 1970, una de la Orquesta de Cámara Jean-François Paillard y otra de la Orquesta de Cámara de Stutgart, adaptada y dirigida por Karl Münchinger, que continua siendo considerada como una de las mejores grabaciones de la pieza.

Sin embargo, el Canon se adaptó musicalmente por primera vez en una canción pop en 1968 por el grupo español Pop Tops, en la canción "O Lord, Why Lord?", que apareció en las listas de éxitos de Estados Unidos y Holanda.

  • La segunda mitad del álbum de música ambient de Brian Eno Discreet music consiste en una serie de versiones del Canon al que se le han aplicado una serie de transformaciones algorítmicas, dejándolo prácticamente irreconocible. La progresión de acordes del Canon aparece también en la canción Always returning, del álbum Apollo: Atmospheres and Soundtracks de 1983.
  • En 1991, RCA lanzó una compilación en CD llamada Pachelbel's Greatest Hit, que contenía ocho versiones diferentes del Canon. Entre los intérpretes estaban James Galway, Isao Tomita, y Canadian Brass. También en ese año se lanzó una parodia sobre la ubicuidad (que está presente a un mismo tiempo en todas partes) del canon en las emisoras de radio en un disco llamado WTWP Classical Talkity-Talk Radio (WTWP son las iniciales de "wall-to-wall Pachelbel", Pachelbel por todas partes).
  • Se dice que Mark Knopfler, del que se sabe que tuvo formación en música clásica, se inspiró en el Canon para las armonías de "Tunnel of Love" (1980) de los Dire Straits.
  • El canon es el tema principal de la película Ordinary people, ganadora de cuatro Oscars en 1980.
  • El director de cine Jose Luis Garci también empleó el Canon en su película Volver a empezar (1981), ganadora del Óscar a la mejor película en lengua no inglesa.
  • En 1984, la cantante y actriz japonesa Togawa Jun adaptó el canon y le puso letra en su canción "Mushi no Onna".
  • En 1998, el director de cine francés Gaspar Noé utilizó el Canon en su película Seul contre tous.
  • El grupo de ska-punk Catch 22 adaptó el Canon en la estrofa de enlace de su canción "On & On & On" del álbum de su debut Keasbey Nights de 1998.
  • Señora de las cuatro decadas (Arjona)
  • Scatman´s World (1994) Canción pop con base en el Canon.
  • El grupo BanYa realizó una versión rock del Canon llamada Canon-D (Part of the Memories #1) para la versión de la máquina de juegos de baile Pump It Up Exceed 2.
  • Volverte a Ver(2004) (Juanes)
  • En 2005, tuvo gran impacto un vídeo colgado en Google Video en donde un joven guitarrista taiwanés interpretaba el canon a la guitarra en una adaptación libre en versión rock [1].
  • La serie de anime Neon Genesis Evangelion incluye esta canción en su banda sonora original sirviendo para musicalizar varias escenas de la serie.
  • El grupo de punk-rock español Boikot en su disco Historias Directas contiene una versión rock de esta canción que se llama Adagio.
  • En la serie Kyle XY la canción suena en varias ocasiones para acondicionar la historia de amor entre Kyle (Matt Dallas) y Amanda (Kirsten Prout).
  • El opening de la serie japonesa Dragon Ball GT, contiene partes del popular Canon en Re mayor de Johann Pachelbel, en lo que sería el estribillo del tema en una tonalidad de Do mayor.
  • La cantante mexicana Susana Zabaleta, en su producción del 2007, incluyó una versión de su popular Ella y Él utilizando como fondo musical del Canon en Re mayor.
  • La serie de anime Kanon 2006 o kanon simplemente; tuvo varias veces el canon de Pachelbel como musica de fondo en un restaurante
  • Aparece en la canción Boys & Girls de la Banda Japonesa LM.C, En el Sólo de Guitarra que complementa la canción.

[editar] Audio

  1. Canon (extracto, interpretado al piano por Lee Galloway) ▶ 
  2. Canon (orquesta)

- Nena Daconte escribe su tema "Marta" (2006) sobre la estructura armónica del Canon de Pachelbel

[editar] Enlaces externos


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